Sabemos que las personas pueden escribir con la mano izquierda y hacerlo tan pronto como alguien les enseñe. Si bien los niños pequeños pueden recoger palos y ramitas, no hay forma de que esperemos que los más pequeños comiencen a escribir sin la instrucción adecuada. Entonces, es posible que el tutor, maestro, padre o tutor tenga influencias adicionales allí y en ese momento. Cualquiera que sea el idioma del texto, el que se enseña responde y mejora y con las letras aparecen las palabras, luego una mayor comprensión, a medida que el vocabulario aumenta y se emplea de manera más experta. Los jóvenes también pueden estar influenciados por otros jóvenes en este momento. Si un niño sobresale, puede haber temor de que a otros no les guste que eso suceda. Esto se ha sabido porque los niños más inteligentes a veces buscan calificaciones más bajas para las pruebas de lo que saben que de otro modo lograrían si no fueran manipulados o amenazados por otros.
Aun así, sabemos que cualquier mano que se use, o que se permita usar sin obstáculos, debería mejorar con el paso del tiempo. La caligrafía puede mejorar. Esto puede depender de una pluma estilográfica estándar o de una pluma de caligrafía. La punta tiene un factor adicional a tener en cuenta. La buena caligrafía puede retrasar la escritura de muchos textos. Sin embargo, puede que sea más fácil leerlo después, para corregir mejor los errores. Es una compensación, como con mi elección de ser un mecanógrafo zurdo, cometiendo menos errores de esa manera. Mencioné antes que parecía más lógico escribir con la mano izquierda, para ver mejor las líneas en un libro escolar, manteniendo así la posición vertical correcta del texto futuro. La mano derecha bloquea las líneas por delante para que el texto pueda ser ligeramente más alto o más bajo.
Con una mejor caligrafía, las velocidades de escritura son más rápidas, pero cuanto más pequeña sea la punta de la pluma, más pequeñas serán las letras, por lo tanto, la oportunidad de aumentar la velocidad para algunos escritores. La creatividad podría aumentar si tales factores entraran en juego. Escritura más rápida pero más pequeña del texto. Escritura más clara pero más lenta, seguida de una comprobación más rápida del texto, para corregir errores.
Incluso agregar un conjunto de 2 líneas para saltos de párrafo podría mejorar la forma en que leemos el texto. Otra técnica de edición es leer el texto en voz alta para comprenderlo mejor y redactarlo. Lo que sea que acelere el proceso de escritura en ese momento. Entrar en un momento de estar en la Zona de escritura, o en el Modo de creatividad, hará que la mente humana se recupere, de modo que las ideas fluyan mejor. Mientras escribo a esta velocidad hacia la izquierda, mis pensamientos son solo una pequeña cabeza del tipeo, por lo que ayudarán a tener más confianza en lo que creo que debería comunicarme con los demás.
Aquellos que puedan escribir más rápido con la mano derecha o con ambas manos verán las cosas a su manera, en función de la destreza de los dedos y los pulgares y también del tamaño del texto, como en las pantallas de computadora y procesadores de texto o máquinas de escribir.
Cuando la mente trabaja bien con la velocidad de escritura o escritura, la productividad solo durará un tiempo antes de que los dedos se vuelvan dolorosos, ya que se estiran más de lo habitual y también tienen un impacto real de la máquina de escribir o las teclas del teclado QWERTY. La postura entra en juego, como lo haría antes o después de una comida que afecta el estómago.
Para aliviar tales problemas de dedos y pulgares, algunos cambiarían a programas de PC de voz a texto por un tiempo o completamente. Los problemas variarán según la edad y la salud, por lo que no podemos juzgar a todos por factores generales. Lo mismo de nuevo con la cantidad de minutos u horas que escribe o escribe. No se trata solo de soportar dolores y molestias, también habrá problemas de enfoque mental, así como problemas de enfoque ocular e incluso la tensión del cuello a considerar.
Imagine tener un sueño de estilo de escritura creativo, despertarse listo para escribir o escribir. La mente puede estar zumbando con recuerdos y esperando que las manos o la mano se pongan al día, pero eventualmente las manos necesitan descansar.
El dorso de la mano izquierda puede tener más signos de desgaste, como venas más obvias que la mano derecha. Considere el diseño de un piano que tiene 88 teclas de piano. Si reproduce más sonidos bajos que sonidos altos, estos serían para la mano izquierda en lugar de la derecha. Tocar la música alegre más alegre sería usar los sonidos más altos para la mano derecha. El teclado QWERTY ha dividido las vocales con a y e a la izquierda y u e i y o a la derecha. La letra y está en el medio.
En cuanto a los pintores, muchos usarían la mano derecha para sostener la paleta y la mano izquierda para el pincel. Otros pueden colocar la paleta sobre una mesa y usar la mano derecha para el control artístico de los pinceles, ya que así serían más cómodos.
Por lo tanto, las personas se adaptan y mejoran para adaptarse a los demás, o a sí mismos, y finalmente mejoran, hasta que ya no se trata de qué mano, sino de la velocidad de los pensamientos, que coincide con la velocidad de la mano o las manos a seguir. El talento, así como la confianza, dependen de los problemas de destreza o dolor. A veces, los artistas hacen bocetos básicos o detallados antes de comprometerse con el lienzo, el papel artístico o la superficie. Por lo tanto, esto ayudaría al artista a evaluar el bienestar actual de la forma en que la mano agarra el lápiz, la tiza o el carbón, antes de sostener un pincel, aplicar acuarelas o pinturas.
Incluso la altura del caballete es un factor y ya sea pintando la parte superior o la base de un lienzo. En los tutoriales de pintura de TV Joy of Painting de Bob Ross, noté cómo varias pinceladas afectaban las partes de una imagen, por ejemplo, nubes, montañas u olas que se acercaban a la playa. Algunas pinceladas fueron duras, mientras que otras fueron suaves y suaves. Esto me recordó que debe llegar un momento para descansar las articulaciones y músculos sensibles, por lo que la creatividad se detiene a veces.
El artista Stephen Gayford se sintió impulsado a pintar y dijo que a veces perdió la motivación para una pintura hasta que comenzó una nueva por un tiempo y regresó lo suficientemente fresco como para continuar una pintura anterior. Así que no era como si una pintura tuviera que comenzar la hora uno, terminar la hora diez. Pueden pasar días antes de que se complete una pintura. Esa no es la forma en que siempre funciona con historias, canciones o poemas, pero aún vale la pena considerarlo.