Utilizo tanto para trabajo personal como profesional. Y me gustan los dos.
Lo que pasa con los bocetos / dibujos / pinturas de medios tradicionales es que, en su mayor parte, la experiencia sensorial interactiva eclipsa la mayoría de las configuraciones digitales. Muchos artistas totalmente digitales se pierden esta diferencia. Olvidan que hay más en el dibujo que la coordinación limitada del lápiz óptico a la pantalla. Mucho más. Pienso en las manos de los artistas como extensiones cerebrales: esto es en lo que han evolucionado, especialmente cuando se considera cuánto tráfico del sistema nervioso mandan las manos. Si los restringe demasiado, su creatividad puede sufrir. Te vuelves literalmente ‘fuera de contacto’ con tu entorno.
Por otro lado … bueno, ‘mano’, los avances en software y hardware de dibujo digital nunca se han centrado tanto en tratar de recrear / capturar esta experiencia, y si estás tan inclinado a explorar esto, estás de suerte. ¡Las opciones digitales nunca han sido tan ricas o poderosas, y de manera realista, asequibles!
Lo primero que instalo en la mayoría de mis tabletas de dibujo digital es un protector de pantalla mate. Sí, hay un golpe de riqueza de color, y puede crear una especie de “ruido” sutil del arco iris en algunas pantallas, pero este es un pequeño precio a pagar por la capacidad de “sentir” e incluso “escuchar” el diente agregado por un mate protector.
En cuanto a las tabletas, en realidad tiene algunas excelentes opciones para ingresar al mercado del dibujo digital con bajo presupuesto. Pero las rebajas de precios reales parecen centrarse en lo que ya he mencionado: ¿qué tan cerca de usted quiere llegar a la experiencia del dibujo en medios naturales?
Una de mis configuraciones de goto favoritas para dibujar a lápiz ahora es mi pequeña tableta de notas Asus de 8 pulgadas. Bastante destripado y no de alta resolución (pantalla de 1200 x 800), pero puedo ejecutar a Leonardo genial, incluso con su increíble superficie de dibujo expandible. Leonardo es un ejemplo de una nueva aplicación que está empujando el sobre en términos de capturar la sensación natural del dibujo. El zoom y la panorámica son muy suaves y rápidos, como lo es el dibujo real. Sin retrasos, hermosa respuesta de presión, incluso en el pequeño lápiz óptico Asus incorporado. ¡Me encanta!
La otra aplicación que tengo en Asus (y también en otras tabletas) es Rebelle, un simulador de acuarela que debe probarse para apreciarlo (tienen una demostración para probar antes de comprar, al igual que la mayoría de las aplicaciones de dibujo). Nuevamente, para ver la física de un trazo ancho y húmedo que fluye por la pantalla y se mezcla con los trazos anteriores, interactúa con la textura del papel e incluso, si usted y su pantalla están tan inclinados, gotean hacia la orientación de la tableta mientras Muévelo.
También uso un teléfono inteligente Samsung Note (3) como mi ‘cuaderno de dibujo de bolsillo’ y tengo muchas buenas aplicaciones de dibujo con las que disfruto trabajar, aunque tiendo a apegarme al Sketchbook Pro de AutoDesk para la mayoría, con un segundo de una gran aplicación de animación llamado ‘FlipaClip’, que utilizo para hacer bocetos rápidos porque es muy fácil hacer clic y agregar una ‘página’; es decir, utilizo el hecho de que es un paquete de animación para crear ‘celdas’ en lugar de páginas para obtener lo mismo. Acceda al acceso de dibujo como una aplicación más grande, como Sketchables, en mi SurfacePro.
Surface Pro es la única tableta que tengo con la potencia digital para manejar los paquetes de dibujo más completos, pero descubro que todavía lo uso principalmente para dibujar y terminar cosas en mi máquina de escritorio que tiene una tableta Wacom.
Wacom es el núcleo de todos los sistemas que he descrito hasta ahora. Mi máquina de escritorio tiene un Intuos conectado y realmente puede ver / sentir la diferencia en la respuesta y las características del lápiz cuando se mueve desde los sistemas de tableta. Esta división de respuesta de lápiz óptico está bien o es prácticamente solo el caso para todas las tabletas digitales con una excepción obvia: la tableta de dibujo digital propia de Wacom, la Companion, que en efecto, le brinda una experiencia de lápiz óptico Intuos en un paquete de tableta móvil. ¡Pero definitivamente obtienes lo que pagas! (¡Desafortunadamente, no puedo pagar por uno!)
Por supuesto, el recientemente presentado iPencil está listo para sacudir el mundo del dibujo digital a lo grande, con la tan esperada puerta que se abre al dibujo digital de calidad real en iOS y … el OSX más grande, a medida que vuelan los rumores y las especulaciones. Pero de nuevo, fuera de mi rango de boletos.
Al menos, una de las distinciones entre un buen y excelente tacto del lápiz en la línea Wacom es la capacidad del sistema para detectar y suministrar datos de inclinación del lápiz. Prácticamente todas las tabletas móviles, con la excepción de la Companion, como se mencionó, solo proporcionan posición y presión (aunque algunos dicen que no es un problema de hardware sino de controlador que Wacom creó para mantener la distinción de calidad comercializable; no tengo idea de si eso es cierto o no no).
Tilt puede y ofrece otro nivel para el dibujo digital. Estás dibujando con un lápiz digital, ¿verdad? Desea hacer un sombreado suave: ¿busca otro icono de pincel o … simplemente baja el ángulo del lápiz óptico como lo haría con un lápiz para obtener un trazo de grafito suave y gordo?
Un nuevo paquete de software de pintura en el mercado llamado Expresii está tratando de generar una demanda total de sistemas con inclinación. Sus simuladores de pincel de última generación pueden leer la inclinación para brindarte una experiencia de pintura excepcional, viva y basada en gestos.
Hay excepcionales paquetes de pinceles de terceros disponibles para Photoshop que se aprovechan de esto. Utilizo algunos con mi trabajo de Photoshop que son increíbles en términos de sus texturas naturales y se sienten basados en los canales adicionales Intuos.
Sin embargo, al final, para un diseño de anuncio rápido, o un póster o un pulgar con el logotipo, probablemente tomaré el primer combo de lápiz y papel que tenga e iré a él. En esa etapa, realmente no necesito mucha delicadeza para entender mis ideas. Y después de haber entrenado y trabajado con medios naturales durante tanto tiempo, es un hábito difícil de romper.
Pero recomendaría a otros que echen un vistazo más de cerca al dibujo digital tal como está hoy, y que realmente intenten encontrar una manera de demostrar algunos de los programas ‘más cercanos a los naturales’ que mencioné. Es emocionante y, en cierto modo, liberador (¡caramba, esa salpicadura de acuarela no se mezcló como yo quería! ¡Oh, sí, ‘deshacer’ e intentar de nuevo!)
Es diferente, y a menudo puede ser muy inspirador y muy divertido.
Por supuesto, recomiendo lo contrario para aquellos jóvenes artistas digitales que nunca han jugado realmente lo suficiente con las cosas reales: ¡no se dejen intimidar por la realidad! Puede enseñarte mucho más rápido de lo que imaginas. Y todavía tengo que descubrir a un artista digital o ilustrador maestro que no se cortó los dientes con los medios naturales primero. Sigue siendo la forma más visceral de aprender lo básico.
Por ahora, de todos modos.