¿Las escuelas matan la creatividad? Cuando la mayoría de los niños asisten a la escuela, ¿pierden capacidades como la capacidad de crear cosas nuevas o resolver problemas de una manera original?

Los maestros en las escuelas de los Estados Unidos están fuertemente cargados con agendas de adultos satisfactorias. La educación pública se ha politizado en todos los niveles, desafortunadamente. La tendencia de las pruebas, que se utiliza para obtener votos y hacer que los esquemas de financiación no equitativos sean legalmente posibles, es la fuerza principal para corporar todo. Pero estos cambios reflejan decisiones tomadas a través del proceso legislativo. Claramente, la mayoría de las personas, o al menos la mayoría de las personas que se toman el tiempo para votar, deben estar de acuerdo en que un enfoque corporativo es lo que quieren.

El público votante de EE. UU. Y la administración de las escuelas públicas en todos los niveles no quieren la creatividad de los maestros. Ellos y los padres quieren la obediencia del maestro. Todo lo que hacen está dirigido a crear un cuerpo de maestros que pueda ser despedido a voluntad y que, por lo tanto, haga exactamente lo que se le dice. Los padres quieren que sus hijos obtengan calificaciones que consideren aceptables, ya sea que las calificaciones estén o no justificadas por los esfuerzos y logros del niño.

Básicamente, los distritos escolares hablan mucho acerca de enseñar a los niños el pensamiento crítico, pero si usted es un maestro, el cielo lo ayudará si descubre que usted practica alguno. La enseñanza de la creatividad no es exactamente fácil en este entorno, y cada año empeora. Es el escenario de las palizas que continuará hasta que la moral mejore, especialmente en Florida y otros sistemas dominados por el Partido Republicano.

En Florida, lo califican en las calificaciones de los exámenes de los estudiantes usando una computadora. No puede ver los datos y ni siquiera sabe cuál es la fórmula, y si no enseña las materias evaluadas, se le califica en el plan de estudios que ni siquiera está enseñando a los niños. Incluso podrían estar usando datos de niños que nunca viste. Pero eso tiene sentido para los pensadores corporativos. Pregúntele a cualquiera que trabaje o haya trabajado en Microsoft. Esta es la forma en que los “tomadores de decisiones” de educación operan hoy en los Estados Unidos, y por favor créanme cuando digo que no les importa en absoluto la creatividad de ningún tipo.

  • Usa este vestido.

¿Quieres ponerte un vestido de tu elección? ¡Absolutamente no! Aquí tenemos un negocio, tenemos que mostrar nuestras insignias de marca grapadas en cada uno de ustedes.

Esta escuela en realidad anunciaba abiertamente cuán grande es su uniforme.

  • Consigue este corte de pelo .

Nada más que dos pulgadas para niños, y las niñas necesitan cintas. ¿Por qué? Bueno, ¿quién más los va a comprar? Jajaja

Ver arriba para referencia.

  • Lee este libro .

¿Quieres leer para matar a un ruiseñor? No, tienes que leer 1984. Y sí, necesitas este libro de ciencia de esta publicación. ¿Por qué? No hemos alcanzado algunos acuerdos de comisiones con otras publicaciones, por eso.

  • Usa este escritorio.

Estás en una fábrica! Y ustedes son nuestros productos. Todo está organizado en una fábrica. Especialmente los productos: los productos deben estar en perfecta composición y en el lugar perfecto.

  • Come en este momento.

Como te dijimos, esta es una fábrica. Todo está organizado en una fábrica.

  • Haz esta tarea.

No, no tienes permitido investigar y dar tu propia respuesta. No, no puedes usar el baño. No, no puedes caminar tomados de la mano. No, no puedes tomar un descanso de cinco minutos. No, no puedes hablar con tus compañeros, incluso si no estamos enseñando nada. Pero puedes hacer cualquier cosa que nos dé dinero. Adios

Como te dijimos, esta es una fábrica.


Sip. Las escuelas bloquean la creatividad. Pon a estas personas en una habitación durante siete horas al día, dales algo que hacer, diles cuándo orinar, déjales cuándo comer y diles dónde buscar.

No se equivoque Raunak: la educación es necesaria. Incluso si es este robot que la mayoría de nosotros tenemos que utilizar. Nuestra comprensión básica de la creatividad proviene de las escuelas. Pero, de nuevo, el mismo potencial de creatividad que las escuelas nos presentan es bloqueado e inhibido posteriormente por la misma institución. Por lo tanto, sería más apropiado decir que las escuelas no matan la creatividad, pero inhiben nuestro potencial general para estar más orientados a la creatividad.

Necesitamos un mejor sistema de administración escolar. Nuestros profesores están bien. Nuestra junta de administración es lo que realmente apesta.

Y afortunadamente, este estado está mejorando. Hay países como Finlandia donde el aprendizaje se basa en la cooperación y la comprensión. Eso es lo que toda escuela necesita. Raunak solo espera que podamos implementar sus prácticas de aprendizaje en nuestras instituciones, al igual que la forma en que otros países han aplicado los sistemas de administración gubernamentales, después de que quedó claro que esos estilos eran mejores que los actuales. Tal comprensión ha llevado a uno de los momentos más relativamente pacíficos de la historia, que es ahora.

Solo podemos esperar lo mismo para la escolarización.

Como antiguo profesor y actual entrenador de creatividad, esta pregunta me parece un campo minado. Este es el por qué:

  1. Las escuelas como las conocemos en Estados Unidos fueron diseñadas para crear trabajadores de fábricas (piense en trabajadores de la línea de ensamblaje) durante la Revolución Industrial. A pesar del hecho de que ahora vivimos en 2018 y que la mayoría de las personas no trabajan en líneas de montaje, las escuelas no han cambiado mucho.
  2. Las escuelas están basadas en reglas. ¿Esto es malo? En muchos sentidos, no. Se supone que no debes correr por los pasillos porque podrías tropezarte y lastimarte a ti mismo o a otra persona. Levantas la mano porque el maestro necesita una manera de saber que quieres decir algo sin interrumpir lo que esté sucediendo y reducir el aula al caos. Etc., etc. Pero también hay reglas estúpidas, y algunas de ellas dependen del maestro. Enseñé con alguien que quitaría puntos del trabajo de los niños si usaran el botón de la barra de herramientas para guardar un archivo en lugar de hacer clic en Archivo-> Guardar. Eso es estúpido; no solo debemos reconocer, sino también alentar a los niños a encontrar más de una forma de obtener el mismo resultado. Muchas reglas del código de vestimenta son arbitrarias y pueden ser realmente desiguales en función del género (razón por la cual los uniformes realmente tienen sentido: es más fácil para todos y nadie tiene que preocuparse por lo que llevan puesto) y no hay competencia relacionada con la moda o problema de estado). Y digo esto como alguien que palidece ante la idea de los uniformes, como regla general. Pero pueden ser buenos.
  3. Las escuelas públicas están sujetas a los estándares estatales, y todas las escuelas están sujetas a acreditación. Eso significa que la escuela está bajo la presión de alguna organización externa para producir “resultados” en los que no necesariamente tienen algo que decir. En esta era de excesos, donde la financiación está vinculada a esos resultados, muchos maestros sienten que no pueden salir. los estándares definidos por cualquier motivo porque sus hijos no aprenderán todo lo que el estado dice que deberían, y la escuela podría ser castigada como resultado. Esta no es la culpa de la escuela en absoluto, pero tiene un gran impacto en cómo eligen funcionar.
  4. La mayoría de las personas que se convierten en maestros están realmente interesadas en ayudar a los niños no solo a aprender, sino también a aprender CÓMO aprender. Quieren que los niños piensen críticamente y por sí mismos, y que sean creativos. Pero el sistema se interpone en su camino. Los grandes momentos de enseñanza provocados por las preguntas de los estudiantes se ignoran porque no están en el examen. Hay demasiados niños en cada clase para que el maestro tenga tiempo para calificar una variedad de proyectos diferentes en lugar de solo uno, sin importar cuánto quiera, etc. La mayoría de los maestros están encantados sin medida cuando un estudiante decide perseguir un proyectar solo fuera de clase, o quedarse después de clase para hacer preguntas adicionales porque tiene curiosidad. Confía en mí, los maestros están tan preocupados por la disminución de la curiosidad intelectual como cualquier otra persona, ¡si no más! Y desean poder hacer más para alentarla en lugar de desalentarla. Enseñar a la prueba es un gran obstáculo. Es por eso que tengo un gran respeto por los maestros de las escuelas públicas que se mantienen en el sistema, decididos a hacer lo mejor que puedan dentro de los límites establecidos.

También hay más factores que estos, pero estos son los grandes que vienen a la mente de inmediato. Y son todos por qué la participación de los padres en la vida de los niños es tan importante. Los niños son naturalmente creativos y se mantendrán así si se les anima a sentir curiosidad; si no, morirá y se meterán en la caja predefinida lo mejor que puedan, y luego se preguntarán qué pasó después. A veces los padres no entienden cuánta influencia tienen, o incluso por qué la creatividad es importante (y lamentablemente, esto a menudo cae en líneas de género: el padre que quiere que su hijo sea la estrella del fútbol en lugar de un pintor o la estrella de la escuela musical, por ejemplo), en cuyo caso un niño tiene que estar tan determinado por sí mismo que no se rinde, o tiene que haber otro adulto, un maestro, una tía, un vecino, un amigo de la familia. quien la anima

De todos modos, no hay duda de que el modelo del siglo XIX no se ajusta en absoluto al siglo XXI, pero hasta que dejemos de usar las escuelas como un fútbol político (Finlandia decidió despolitizar su sistema escolar y ha marcado una diferencia fenomenal para ellos y sus hijos) , no esperes que cambie.

¿Qué tan lejos está la creatividad de la inteligencia?

Fuente: Templo Illuminatus

No vamos a explorar esta pregunta con un ejemplo de abandono universitario multimillonario. Definitivamente no estamos comenzando con una cita de un filósofo o científico barbudo cuyo nombre no reconoces (sin embargo, eventualmente).

Al igual que los escolares obedientes que descienden del estilo de educación británico, vayamos directamente al significado de las palabras que cambiaremos con frecuencia en el resto de este ensayo.

Escribí en google las palabras “, significado de inteligencia y origen”.

Y encontré esto:

Recto y simple. Por eso amamos google.

Cuando escribí lo mismo para la creatividad, lo primero que apareció fue esto:

Hola, soy estudiante del IB. No confiamos en Wikipedia para obtener información.

Bueno, tal vez no me veía bien, pero una parte de mí comenzó a decirme que el universo me estaba enviando un mensaje. Quizás la creatividad no puede y no ha sido definida.

Pero estaba equivocado.

Google ha intentado definirlo, aunque bastante mal. La palabra clave “origen” parece estar perdida en ella. Según esta información, la palabra creatividad casi parece ser parte del avance lingüístico reciente en el idioma inglés. ¿Qué te dice eso?

¿Qué tan reciente es la creación de la creatividad? ¿Y ha venido de la inteligencia?

Ahora, dejen que los científicos hablen.

Albert Einstein (espero que lo reconozca):

“La medida de la inteligencia es la capacidad de cambiar”.

Pero todos sabemos que no es así como se mide la inteligencia. La inteligencia se mide (normalmente) en pruebas de coeficiente intelectual que nos dan resultados cuantitativos sobre el coeficiente intelectual de cada individuo.

Ahora, suponiendo que nuestros dígitos IQ sean suficientes, pasaré a una parte ligeramente más complicada de este argumento:

La creatividad se mide subjetivamente.

Otra cita popular de Einstein:

” La creatividad es la inteligencia divirtiéndose.”

Si eso es cierto, ¿cómo se puede medir el nivel de diversión que tiene la inteligencia? ¿Y también implica que para tener un alto nivel de creatividad, necesitamos altos niveles de inteligencia?

Después de leer bastante, encontré muchas formas en que los científicos han tratado de cuantificar y medir la creatividad. Entre todas las diferentes formas, un método experimental me intrigó particularmente.

La creatividad de una persona se mide en dos partes:

Tu potencial creativo y tu logro creativo. (¿Necesito definirlos?)

(Silvia et al. 2008)

Para determinar y cuantificar el potencial creativo, el experimento tenía diferentes tareas creativas asignadas a los participantes. Por ejemplo, se les dieron ciertos objetos y se les pidió que encontraran diferentes usos para ellos. Tareas como esta les ayudaron a reconocer la fluidez de la ideación. Su potencial creativo se confirmó aún más cuando los participantes se evaluaron a sí mismos en las tareas. Llegando así a un puntaje promedio de originalidad, con las calificaciones creativas promedio de todas las tareas.

El proceso de determinar el logro creativo de una persona me pareció un poco menos convincente. A la mayoría de los participantes se les preguntó sobre su experiencia profesional y sus logros monetarios en sus respectivos campos creativos, y fueron juzgados en función de eso. ¿Qué tan efectivo crees que esto podría ser?

La verdad es que ni el potencial creativo ni el logro creativo pueden ser cuantificables. Entonces la inteligencia juega como un desempate. Y aquí es donde llegamos a descubrir algo llamado efecto umbral.


Si la inteligencia es la capacidad de recopilar información y mantenerla almacenada en ubicaciones accesibles, y la creatividad es la capacidad de conectar los puntos alrededor de estos datos y usarlos de manera eficiente, ¿una persona con más datos sería necesariamente más creativa?

Tal vez.

Muchos músicos, cineastas, autores y artistas similares se enorgullecen de su vasta exposición a múltiples influencias, nombres y hechos, y conocimiento de habilidades. Sin embargo, algunos otros emergen como un loto de un estanque de tierra sin educación o conexión a tierra. Que de ellos

El efecto umbral es un estudio psicológico que se basa en la hipótesis de que, de hecho, Un requisito mínimo de inteligencia para una salida creativa.

Esto todavía está en debate (Kaufman y Plucker, 2011) ya que el umbral parecía variar en experimentos con diferentes campos de potencial creativo. Entonces trajeron otro desempate:

Personalidad

Hay varias cosas sobre la personalidad que una persona laica como tú y yo asumiríamos que contribuye a nuestra creatividad. Sin embargo, existe un rasgo fundamental, si se mide, que también contribuye en gran medida a nuestra inteligencia. Y eso, es apertura.

La apertura es la capacidad de mantenerse abierto a nuevas experiencias y nuevas posibilidades. Al igual que la curiosidad, esto ayuda a reunir más conocimiento. Pero la apertura también permite que nuestro cerebro procese datos sin sesgos, y ayuda a expandir los límites de la imaginación.

Según el psicólogo Catell, La inteligencia es de dos tipos. La inteligencia fluida se define como la capacidad de resolver nuevos problemas, usar la lógica en nuevas situaciones e identificar patrones. En contraste, la inteligencia cristalizada se define como la capacidad de utilizar el conocimiento y la experiencia aprendidos.

Investigaciones anteriores muestran que la apertura influye en la inteligencia cristalizada a través del camino de la inteligencia fluida (Ziegler, Danay, Heene, Asendorpf y Bühner, 2012.)

Lo que nos lleva a comprender que si una persona carece de la información, el conocimiento y la experiencia para ser creativa, tiene poco que ofrecer. Además, si uno lo tiene todo, pero no se abre a nuevas posibilidades, su producción creativa podría ser bastante mundana, poco original y, por lo tanto, no del todo creativa.

Quizás con la conciencia subconsciente de la información anterior, muchos artistas y profesionales creativos se esfuerzan por trabajar más en su personalidad que otros. Son conscientes de que contribuye a su creatividad. Al igual que sus intereses en viajar, conocer gente nueva y observar el funcionamiento de la vida, su curiosidad y apertura los lleva a maximizar su potencial creativo. Sin embargo, es el logro creativo que es un truco que muchos no entienden del todo.

Como artista, también lo cuestioné. Pero como periodista, me niego a verter mi opinión en la conclusión de un ensayo imparcial. Así que te dejo con algo que mi amigo John me dijo después de leer el primer borrador de este ensayo:

“La creatividad como expresión del arte requiere una buena cantidad de inteligencia por parte del espectador para discernir, descubrir patrones y derivar significado de ellos. Por lo tanto, no siempre es la inteligencia del artista puesta bajo el microscopio, sino la de la audiencia. Es la percepción de una idea en la mente de los espectadores lo que dicta su valor. En otras palabras, el potencial creativo de la audiencia determina el logro creativo del artista ”.

Referencia:

Barron FD Van Nostrand; Princeton: 1963. Creatividad y salud psicológica.

Barron F. Holt, Rinehart y Winston; Nueva York: 1969. Persona creativa y proceso creativo.

Batey M., Chamorro-Premuzic T., Furnham A. Diferencias individuales en el comportamiento de ideación: ¿Pueden los cinco grandes y la inteligencia psicométrica predecir los puntajes de creatividad? Revista de investigación de creatividad. 2010; 22: 90–97.

Batey M., Furnham A. Creatividad, inteligencia y personalidad: una revisión crítica de la literatura dispersa. Monografías genéticas, sociales y de psicología general. 2006; 132: 355–429. [PubMed]

publicado originalmente en Medium –

En una palabra: ABSOLUTAMENTE.

A menudo, incluso en las clases “avanzadas” en la escuela pública, entro, me veo obligado a memorizar una lista aleatoria de términos, hacerles una prueba y luego olvidarlos para siempre.

¿POR QUÉ? Nunca tendré que volver a conocer esos términos. Entonces, ¿por qué tengo que aprenderlos? No lo siento, memorízalo ; en realidad aprender el concepto sería demasiado difícil, ¿verdad?

Esto sucede con demasiada frecuencia. Y no es solo una historia o biología: es cada materia. En lugar de derivar la fórmula de doble ángulo o derivar el rizo de una superficie, mis maestros han escrito las fórmulas en mi memoria. La gran mayoría de ellos no tiene idea de por qué los conceptos que enseñan son ciertos, solo que lo son.

Y la mayoría de mis maestros pueden recitar una fórmula, pero tan pronto como se les pide que respondan la simple pregunta de “por qué”, miran hacia el suelo y dicen: “Oh, no sé … tú no tengo que saber eso para el examen “. Porque la prueba, no las habilidades para resolver problemas, es lo más importante del mundo.

El sistema está roto. Debido a los conceptos anteriores, la mayoría de las personas no disfrutan las clases que toman. Incluso he visto que el inmenso enfoque en la memorización en las escuelas públicas elimina por completo el deseo de un estudiante de aprender un tema auténticamente fascinante. Así que no se esfuerza y ​​simplemente trata de “nadar” con una A o una B. No hace ningún esfuerzo adicional y, por lo tanto, no entiende los conceptos. Como no comprende los conceptos, no puede aplicar el conocimiento de manera creativa para resolver problemas.

Recuerda lo que dijo Mark Twain:

El sistema está roto. Ayúdame a arreglarlo.

Cuanto mayor me hago, más creo que esto es cierto. Mientras observo cómo están cambiando las prácticas educativas, veo cómo el pensamiento y la creatividad independientes se están sacando de la escena. ¿Sabías que la creatividad alguna vez fue un componente en los criterios para los superdotados? Desde entonces se ha descartado, la capacidad de regurgitar hechos se considera un signo de inteligencia muy codiciado. Hay una GRAN diferencia entre ser inteligente y ser brillante.

Las artes son menos valoradas. El tiempo de juego no estructurado y las siestas ahora son cosa del pasado, todo lo que se necesita para mejorar la creatividad. Métodos como Montessori, Waldorf y Reggio Emilia no se están explorando, sin embargo, esas escuelas están produciendo ciudadanos exitosos altamente creativos. En cambio, el especialista en educación se enfoca en teorías que producen zombies sin sentido. Puedo decir esto porque es otra razón por la que abandoné la profesión docente. No había nada malo en lo básico que aprendimos en los años 50 y 60 en educación. Lo que estaba mal y lo que se había eliminado era la ventaja creativa de todos los programas de Artes, los clubes, la vocación y la creatividad de las clases exploratorias, como el hogar ec y la carpintería, que brindaban a los estudiantes la oportunidad de explorar y crear. Tiempo de juego libre para resolver problemas sociales y aprender que si saltas desde la cima del gimnasio de la jungla, el resultado es un brazo roto. ¡La construcción del castillo de arena durante el recreo fue increíble! Pocas escuelas tienen laboratorios reales de química o anatomía en estos días. Me encantaba tener esas clases y odio a mis hijos, nunca los experimenté al nivel que yo tuve. La creatividad se encuentra en la exploración y la toma de riesgos. Las escuelas no quieren arriesgar pleitos ni gastar el dinero. Los padres de hoy están muy contentos. Los brazos rotos y las rodillas temblorosas son parte del crecimiento. La creatividad no está exenta de golpes y contusiones. Si queremos una gran sociedad y superarnos, debemos dejar que nuestros hijos sean niños. Debemos dejar que nuestras escuelas se conviertan nuevamente en lugares de descubrimiento y exploración, no en salas de conferencias y aprendizaje silencioso. Deje que los pasillos suenen de ruidosas discusiones y sonidos de cuestionar a los alumnos. ¡Que suene la creatividad!

En mi experiencia personal, sí.

Imagen 1: ¡Me encanta este!

Solía ​​vivir en Kharagpur, India y estaba en el jardín de infantes. La maestra nos dio una prueba, que incluía completar las preguntas en blanco y un esquema de una flor. Tengo un 9/10. Como no pude encontrar una cruz en el papel, le pregunté a mi maestra qué había hecho mal. Ella me dijo que había deducido 1 marca porque había llenado cada pétalo de la flor con un color diferente . A los 5 años, me quedé atónito! Todo lo que pude ver fue lo hermosa que se veía la flor de color arcoíris.

Foto 2: había coloreado la flor así.

De todos modos, a medida que crecía descubrí que las flores pueden tener pétalos multicolores. De hecho, ¡probablemente puedas cosechar uno en casa (Rainbow rose)! Entonces, la imaginación / creatividad de un niño de 5 años no estaba mal (¿Puede serlo alguna vez?). Aunque este incidente ocurrió hace más de 20 años, todavía me recuerda lo decepcionado que me sentí por haber sido penalizado por pensar de forma inmediata.

La forma en que la educación está estructurada actualmente, no hace nada para ayudar a la creatividad y, por lo tanto, le permite morir lentamente.

Los educadores han estado en desventaja durante más de un siglo por un plan de estudios adoptado para cumplir un propósito demasiado limitado: la admisión a la universidad, y el hecho de no abordar los problemas de ese plan de estudios ha hecho que la institución sea vulnerable a la manipulación destructiva corporativa y política.

A continuación se presentan breves descripciones de 8 cosas que están mal con lo que los niños aprenden en la escuela. Tenga en cuenta que no estoy en la profesión de educación, pero tengo 4 hijos y 8 nietos. Pero tengo un gran interés en aprender y necesitaba cambios en el sistema educativo actual.

Plan de estudios es atascado en la pasado

Adoptado a fines del siglo XIX, el plan de estudios básico estándar que ahora da forma a las escuelas de Estados Unidos refleja la “gran idea” de esa era anterior: el sistema de fábrica, la estandarización de piezas, la producción en masa, la toma de decisiones centralizada y el cumplimiento pasivo de los trabajadores.

Ninguno de ellos se ajusta a la era actual, y la tasa de ese cambio se está acelerando. El cambio requiere adaptación, y la adaptación requiere creatividad, explotación de diferentes perspectivas y cuestionamiento continuo de la autoridad.

El cambio y la adaptación al cambio es inevitable en todo lo que hacemos. ¿Por qué debería ser nuestro sistema educativo o su plan de estudios una excepción?

El plan de estudios proporciona poco o ningún tiempo para “aprender haciendo”

Lo poco que la mayoría de los adultos recuerdan y usan lo que alguna vez leyeron y escucharon en el nivel secundario de la escuela atestigua un nivel de ineficiencia que no sería tolerado en ningún otro campo o profesión.

Dada la Internet y la facilidad de acceso a ella, dada la amplia gama de habilidades, intereses y necesidades de los alumnos, dada la inevitable obsolescencia de gran parte del conocimiento existente y nuestra ignorancia sobre lo que depara el futuro, es menos importante que ayudarlos a desarrollar el conocimiento. -evaluar y generar habilidades.

Es sorprendente para nosotros en este día de increíble crecimiento de la información y la necesidad de un aprendizaje continuo, casi no se presta atención a ‘aprender a aprender’.

El plan de estudios se centra casi exclusivamente en el aprendizaje del recuerdo

Lo que se prueba, se enseña. Debido a que, a diferencia de todos los demás procesos de pensamiento, la memoria a corto plazo se puede medir con precisión, las pruebas tradicionales lo han enfatizado.

La capacidad de recordar es, por supuesto, importante, pero el principal desafío educativo, dar un mejor sentido a la experiencia del mundo real, requiere la capacidad no solo de recordar sino de inferir, generalizar, formular hipótesis, relacionar, sintetizar, valorar, etc. .

Parece que aprender lo básico se debe aprender combinando con las habilidades para inferir, generalizar, formular hipótesis, relacionar, sintetizar y valorar, especialmente en los grados 7-12.

El currículum ignora importantes campos de conocimiento

Piense en las noticias del día, o tenga una visión amplia de la historia humana, y quedará claro que las mayores amenazas para la vida, la libertad y la felicidad son los conflictos derivados de los diferentes valores y sistemas de creencias dentro y entre las sociedades.

Estos sistemas, a veces llamados ‘cosmovisiones’, son lo más importante y útil que podemos saber acerca de nosotros mismos y de los demás, pero el plan de estudios básico estándar permite a los estudiantes pasar del jardín de infantes a la escuela de posgrado sin examinar su propia cosmovisión o la de los demás.

Reconocer y comprender las ‘cosmovisiones’ se está volviendo más importante que nunca. Nos parece que nuestro futuro depende de su apreciación y comprensión tanto como la historia estatal, nacional y mundial. Parece que una combinación de estos temas sería una buena idea.

El plan de estudios ignora la naturaleza sistémica de las asignaturas.

La comprensión de cualquier problema importante (guerra, pobreza, opresión, crimen, discriminación, agotamiento de recursos, degradación ambiental, lo que sea) requiere una comprensión de los vínculos entre una miríada de factores y fuerzas.

Debido a que esos factores y fuerzas invariablemente atraviesan los límites de la materia, o tratan con campos de conocimiento que no se enseñan en absoluto, el plan de estudios básico no logra producir una ciudadanía intelectualmente equipada para hacer frente a los problemas que genera.

Esta dependencia de los temas de ‘tuberías de la estufa’ es generalizada en todo nuestro sistema educativo, incluidas las escuelas de posgrado, medicina y derecho. No es de extrañar que luchemos para lidiar con los complejos problemas interdependientes de hoy.

El currículo enfatiza el conocimiento de segunda mano

El nuevo gran negocio en educación es la ‘lectura informativa’, lectura que informa. ¿Es importante? Por supuesto. ¿Debería ser lo principal que hacen los niños en la escuela? No. Leer e interpretar texto es solo una de las muchas formas de aprender, y no es la más importante.

El período de aprendizaje más explosivo ocurre en los primeros años de vida, antes de que aprendamos a leer. Hay lecciones en el hecho de que nuestra fijación por la lectura y nuestra obstinada insistencia en que el juego, el arte, la música, el teatro, la danza, etc. son “adornos”, nos impiden comprender y apreciar. Las escuelas todavía se están construyendo con aulas en lugar de espacios de trabajo flexibles.

Todavía se imponen horarios que mantienen a los niños en sus asientos y aislados del mundo en general la mayor parte del día. Estamos ignorando la investigación y el sentido común sobre cómo aprenden los humanos.

Cada vez hay más investigaciones que indican que darles a los niños de todas las edades acceso al aprendizaje y la información es la mejor manera de elegir sus intereses y aprender.

El currículum no tiene criterios para el cambio curricular

Las preguntas son qué nuevo conocimiento enseñar y qué viejo conocimiento descartar para dejar espacio a lo nuevo.

El conocimiento se está expandiendo a un ritmo cada vez más acelerado, pero sin un objetivo acordado, sin un propósito general, sin filosofía, clasifica a través de las posibilidades casi infinitas y construye un plan de estudios coherente destinado a la vida tal como se vive.

Las reformas de hoy nos tienen obsesionados con el contenido de las asignaturas escolares, cuando el verdadero desafío es descubrir cómo usar esas herramientas (y las asignaturas que ahora no se enseñan) para producir personas admirables, ciudadanos reflexivos, individuos capaces de capitalizar los potenciales de la humanidad.

Como dijimos anteriormente, el cambio y la adaptación al cambio es inevitable en todo lo que hacemos. ¿Por qué nuestro sistema educativo debería ser una excepción?

El plan de estudios ignora la necesidad de organización del cerebro

La teoría del aprendizaje que domina la escolarización tradicional es simple: “Si arrojas suficiente barro en la pared, parte de ella se quedará pegada”. Un poco se pega, por supuesto, pero no lo suficiente como para justificar la instrucción basada en la teoría.

El principal problema es la incapacidad del cerebro para hacer frente a la información desorganizada y desorganizada. Las asignaturas escolares organizan la información, pero cada una lo hace de manera diferente, y los niños, que carecen de un organizador ‘maestro’ para relacionar lógicamente el conocimiento nuevo con el conocimiento existente, lo almacenan en la memoria a corto plazo y luego lo borran cuando la amenaza de las pruebas ya no se cierne.

Sí, te enseña a salir de eso. La educación se enfoca principalmente en el lado izquierdo de su cerebro y favorece a un tipo de persona muy específico. Las matemáticas y los idiomas siempre están en la parte superior de la jerarquía, mientras que, por otro lado, el arte, la gimnasia, el baile y muchos otros están en la parte inferior. Es notable cómo esta jerarquía se aplica a casi cualquier sistema educativo en el mundo, ¿no es así? Eso es porque es una preconcepción errónea.

Otra cosa interesante es cómo la educación ve los errores. Los errores pueden estigmatizarlo, no son tolerados, son castigados y resultan en puntajes bajos. Ahora, los errores no garantizan la creatividad, pero sin cometer ninguno, sus posibilidades de hacer algo original disminuyen drásticamente.

Enseñar a los jóvenes a evitar cualquier cosa en la parte inferior de la jerarquía y también hacer que tengan miedo de cometer errores, es una forma muy eficiente de matar su creatividad.

Creo que la solución a lo que dijo Picasso es la tecnología, con suerte ofrecerá un método personalizado de aprendizaje basado en quién es el estudiante.

Creo que la creatividad en el aula tiene más que ver con maestros individuales que con cualquier otra cosa. Como practicante de creatividad de vez en cuando, trabajo con maestros y aulas para incorporar la creatividad en el plan de estudios. Una de mis experiencias fue trabajar con la clase de jardín de infantes de mi hijo para enseñar el conteo de saltos (contar por 3, 5, etc.).

Antes de sumergirme en el desarrollo de la lección, le pedí a mi hijo que me mostrara cómo aprendió a saltear el conteo en clase. Dijo que necesitaba algunos bloques, así que fuimos a la sala de juguetes y comenzó a examinar los Legos para recoger bloques azules. Bueno, no teníamos suficientes bloques para saltar el conteo por 2 hasta el número 30.

Cuando le pedí a mi hijo que sustituyera un bloque de color diferente, me miró en blanco. Había sido condicionado a contar con bloques azules y no podía cambiar de color ni usar diferentes materiales. Encontré esta experiencia esclarecedora y pensé que si la mente joven de mi hijo ya estaba puesta en un método particular para contar saltos, la introducción de flexibilidad también podría ayudar a sus compañeros de clase.

Decidí usar el Modelo de incubación Torrance para enseñar el conteo de saltos mientras teje la habilidad de creatividad de la flexibilidad. Para calentar, trabajé en la flexibilidad mental (que también resultó ser flexibilidad física). Puse dos trozos de cinta a unos 3 pies de distancia y les pedí a los estudiantes que cruzaran de un trozo de cinta al otro de la forma que quisieran: la advertencia … tenían que hacer su cruce único y no podían copiar a nadie más. De los 18 estudiantes, unos 12 querían participar. Algunos saltaron, algunos saltaron, algunos cruzaron como un hámster, mientras que un estudiante eligió hacer un salto mortal y otro hizo una voltereta.

Al informar sobre este calentamiento, los estudiantes dijeron al principio que solo podían pensar en una forma de cruzar, caminar … y se sorprendieron al enterarse de las otras 12 formas. Esto abrió la puerta para mostrar cómo hay varios métodos para omitir el conteo por dos. Utilizamos clips, una tabla de números y una hoja de trabajo adicional. Cada estudiante “experimentó” con los diferentes métodos para ver si cada uno proporcionaría la misma solución (es decir, 2, 4, 6, 8, 10 …)

Al reflexionar sobre TIM con la maestra de mi hijo, ella se sorprendió de lo difícil que era para su clase pensar fuera de la caja. La mejor parte de este ejercicio fue cuando la maestra de mi hijo dijo que iba a integrar la flexibilidad en su método de enseñanza. Ella tuvo un momento de “AHA” al darse cuenta de que algunos de los estudiantes se sentían incómodos pensando por su cuenta y que tenían que mirarla para guiar el camino.

Fuera de los maestros individuales, parece haber un creciente interés en desarrollar habilidades de creatividad dentro de las escuelas. Vea The Partnership for 21st Century Skills http://www.p21.org/index.php?opt … Dentro de su marco de Habilidades de Aprendizaje e Innovación, describen los 4C incluyendo pensamiento crítico, comunicación, colaboración y creatividad. 15 estados han adoptado la preparación de las habilidades del siglo XXI en sus sistemas educativos.

Para echar un vistazo a cómo se ve la creatividad en el aula, eche un vistazo a estos videos maravillosamente inspiradores de Edutopia:

Cómo enseñar matemáticas como una actividad social http://www.edutopia.org/math-soc
Obras de arte: Integrando la creatividad en el plan de estudios http://www.edutopia.org/music-ar

Esperando que estos métodos de enseñanza se generalicen y que la creatividad y la educación no estén reñidas. Curiosamente, algunos educadores sienten que enseñar creatividad le quita tiempo a la enseñanza de materias básicas. Sin embargo, creo que esto no es cierto. Vea mi artículo titulado Creatividad y Educación para Dotados: Ver el bosque y los árboles http://www.nagc.org/uploadedFile

Gracias por el A2A.

Yo iría con “sí”. La educación formal muy a menudo hace eso.

La educación, tal como la veo, comienza con el alumno pensando en lo que aprende, usándolo en un proyecto de la vida real y haciendo preguntas a las personas con más experiencia en este campo. En otras palabras, la educación debe realizarse principalmente como un proceso de autoaprendizaje guiado. El rol del maestro es guiarlos, en lugar de “enseñarlos”.

Por supuesto, hay cosas que aprendemos sin aplicación, solo por amor al aprendizaje (mi elección sería la historia). Pero estoy hablando de cosas que no se pueden aprender en un aula o haciendo tareas abstractas: gestión, programación, diseño, etc.

Para obtener una prueba real de ello, solicite a un recién graduado de CS que diseñe una nueva aplicación desde cero. O pídale a una persona con un título en mercadotecnia que busque y registre los primeros 100 clientes pagos para un nuevo negocio. Si pueden hacerlo, esto simplemente significa que ya han aprendido las habilidades que necesitan para poder hacerlo.

Desafortunadamente, estas habilidades generalmente no se enseñan en el aula. A veces me pregunto si la gente piensa qué están haciendo en este salón de clases. A menos que no tengan que preocuparse por conseguir un trabajo después de la graduación.

Las escuelas realmente matan la creatividad.

Es similar a la prisión … Tenemos un código de vestimenta, un horario para cuándo debe llenar, cuántas veces se le permite ir al baño, reglas para obedecer, sanciones y lo peor de todo, expectativas.

Hoy, digamos que un estudiante quiere sobresalir en programación. Eso lleva mucho tiempo dominarlo. Mientras tanto, su trabajo escolar se está acumulando y no tiene ningún interés en ninguna de esas materias para comenzar. Empiezas a faltar a la escuela y te vuelves ausente La escuela amenaza con tomar medidas contra su absentismo escolar enviando una carta a sus padres. Por fin, tienes que rendirte y volver a la escuela porque es poco probable que obtengas un empleo después de la escuela si te descubren que has reprobado.

O tal vez usted sabe bien cómo administrar el tiempo, por lo que aún puede practicar tocando instrumentos musicales. Sin embargo, sabiendo que nunca ha fallado en ninguna prueba, la gente espera que usted apruebe todas las pruebas tomadas. Poco a poco empiezas a pensar en espiral “¿Qué pasa si fallo?”. Tienes una visión de cómo los padres, amigos y maestros te odiarán por eso. Dejas la música, comienzas a leer libros, intentas memorizar hechos que solo son útiles hasta que te gradúas. Habla sobre la memorización de memoria. Las pruebas son ahora un pobre proxy de inteligencia, ya que todo lo que hace es recordar hechos.

Tal vez, eres el raro en clase. Tienes una imaginación muy poderosa. Puede resolver problemas de la manera menos ortodoxa de la historia. Sin embargo, encuentras clases aburridas, a veces te quedas dormido durante la lección. Los amigos se burlan de ti por ser raro. Todos en la escuela te evitan. ¿Cuál es el punto de ir a la escuela? Empiezas a preguntarte.

Las escuelas de hoy en día solo te entrenan para comportarte dentro de los parámetros, te hacen pensar que la calificación A es todo lo que importa. Esperan que tome la misma prueba que otros toman y hacen tan bien como ellos. La escuela pasa por alto la diferencia en algunos de nosotros. Hay estudiantes entre los estudiantes que no lo hacen bien porque no les gusta un tema en particular, o simplemente no les importa. Nunca me han gustado la economía y la contabilidad, sin embargo, me obligan a hacer las dos cosas, mientras que amo la biología y la química, pero no se me permite tomarlas porque no tengo suficiente como en la prueba anterior. Tu futuro puede arruinarse tan fácilmente con unas pocas letras que no reflejan tu verdadero potencial, y mucho menos la inteligencia.

La escuela mata la creatividad y te quita tu sueño.

Cuando estaba en quinto grado, todos leímos exactamente el mismo libro en clase y tuvimos que hacer un cronograma del mismo.

Las instrucciones se veían así:

  1. El color de fondo debe ser blanco
  2. Todo el trabajo debe hacerse en sharpie negro
  3. Todas las fotos deben estar impresas, no dibujadas a mano, con un borde de 2 cm.
  4. Los padres deben cortar todo el texto para los estudiantes.
  5. Todo el papel debe ser de 12 pulgadas x 24 pulgadas
  6. Toda la escritura debe ser mecanografiada, fuente de 12 puntos, Times New Roman

… entiendes la idea.

Esto mata la creatividad. Imagina todos los dibujos que los niños podrían haber hecho. Imagine todos los colores y fuentes que podrían usarse para representar la emoción. Imagínese a niños en edad de escuela media aprendiendo a recortar cosas por sí mismos.

Nadie era realmente aficionado a ese maestro.

En séptimo grado aprendimos sobre la antigua Grecia.

Nuestro maestro nos dio una lista de cosas que deberíamos saber y nos dijo esto:

“Tienes dos semanas. No habrá prueba. Muéstrame que has dominado este contenido de la forma que quieras “.

Chico, esa fue una de las dos semanas más divertidas. Todos los días teníamos un día de trabajo, el aula estaba llena de ideas de todo tipo.

Los niños construyeron modelos de estructuras griegas antiguas, un grupo escribió una canción y la cantó a la clase, algunos escribieron poemas o historias de ficción, hice una pintura.

Así es como se fomenta la creatividad. Pudimos tomar el contenido y convertirlo en algo que nos entusiasmara. La historia no era mi materia favorita, pero el arte y la escritura sí lo eran. Me encantó poder pintar y luego escribir todo sobre ello.

Realmente no recuerdo nada más que aprendí ese año al memorizar cosas para las pruebas, pero aún sé mucho más sobre la Antigua Grecia de lo que probablemente debería saber cinco años después.

ellos si

Viví en Londres durante la guerra
Fuimos bombardeados todas las noches
Los maestros estaban principalmente recién salidos de la universidad o maestros jubilados que volvían al trabajo.
Había una gran escasez de materiales y equipos para la enseñanza.
La mayoría de las personas de entre 17 y 40 años estaban en el ejército
La mayoría de los padres de los niños estaban fuera de casa.
La mayoría de las bibliotecas estaban cerradas.
Las piscinas fueron utilizadas como morgues

El transporte era muy limitado y rara vez viajábamos más allá de la distancia a pie o en bicicleta.
Tenías que estar autorizado oficialmente antes de poder tener un automóvil, y comúnmente usaban globos de gas como combustible. Todo el combustible fue racionado
Pasamos gran parte de nuestros días escolares en refugios antiaéreos
Teníamos raciones limitadas, así que los niños tenían hambre la mayor parte del tiempo.
Hubo restricciones de bloqueo que impidieron salir por la noche.
También hubo restricciones de viaje.

La mayoría de las personas pobres dependían de gas y petróleo para la iluminación y la cocina.
Normalmente dormíamos con la ropa puesta durante el invierno porque el combustible era corto
Teníamos radios que funcionaban con baterías grandes, y solo duraban unas tres semanas, por lo que solo las usábamos para las noticias y el extraño programa de entretenimiento.
Si fue al cine, a la sala de baile, al pub o a cualquier evento de este tipo, normalmente tendría que detenerse si hubiera un ataque aéreo

Los periódicos estaban limitados a cuatro o seis páginas, y principalmente sobre noticias de guerra.
Además de que la mayoría de los padres estaban lejos en la guerra, muchas madres hicieron trabajos de guerra y trabajaron 12 horas al día, por lo que los niños tenían que cuidarse principalmente a sí mismos.

A pesar de esto, la tasa de alfabetización de los niños en el Reino Unido fue más alta de lo que es hoy
Los niños nacidos en la década de 1930 eran demasiado pequeños para ir a la guerra y llegaron a la fuerza laboral justo después de la guerra.
No existe la menor evidencia de que, a pesar de que la mayoría de ellos tengan una educación extremadamente limitada, de alguna manera los haya afectado. Ellos fueron los que reconstruyeron el país después de la guerra.

Además de la educación básica necesaria de lectura, escritura y aritmética, la mayoría de las personas pueden aprender lo que necesitan para sobrevivir y lo que les interesa personalmente.

Si quieres trabajar en un campo creativo, la mejor manera de hacerlo es enseñarte a ti mismo y unirte a grupos de personas con intereses similares

Entonces, me encontré con este Ted Talk de Seth Godin que aborda la pregunta “¿Para qué es la escuela?” y estoy realmente fascinado por eso y las ideas que comparte en la charla. Le recomiendo que vea el video a continuación:

DEJA DE ROBAR SUEÑOS: Seth Godin en [correo electrónico protegido]

No he hecho esta pregunta (extremadamente fundamental y obvia) antes y apuesto a que muchos de ustedes tampoco. Y me sorprende cuando pienso en ello que he estado haciendo esta cosa de la ‘Escuela’ durante los últimos 20 años de mi vida sin hacer esta pregunta fundamental en primer lugar.

“Lo que solía ser era producir trabajadores obedientes de fábrica, trabajando 10 horas al día, en un cuarto oscuro por un sueldo una vez por semana”, dice Seth Godin.

¡Estoy totalmente de acuerdo con eso!

Siento que he desperdiciado 20 años de mi vida que podría haber usado para lograr grandes cosas. Cosas que más me importan. Cosas que anhelo.

Quiero plantear esta pregunta “¿Para qué sirve la universidad?”

Creo que es por dos cosas:

  1. Decirles a todos que “soy un graduado”. Para escapar de la vergüenza de no ser graduado. Y respirar tranquilamente frente a 4 personas que te arrojarían abusos si no eres un graduado.
  2. Para conseguir un trabajo

¡Eso es! No es otro que eso.

Desde el escenario educativo actual, puedo decir con confianza que definitivamente no es para obtener conocimiento. Definitivamente no es para promover el aprendizaje y el pensamiento crítico.

Solo está ahí para hacernos llegar a ese grado que cada vez tiene menos valor a medida que avanzamos en el tiempo. Está ahí para promover la conformidad y el cumplimiento.

¿Entonces, cuál es la solución? ¿Cómo lo arreglaremos?

Lo que creo es que nuestro sistema educativo actual no necesita ser cambiado porque con el tiempo se colapsará por sí solo sin que hagamos nada. (Ley de supervivencia de Charles Darwin)

Cada vez más personas brillantes abandonarán la universidad y aprenderán cosas de Internet. Formarán compañías que contratarán personas en función de sus conocimientos, sus habilidades para presentar ideas que resolverán problemas y su pensamiento crítico en lugar de sus logros académicos.

Estos son mis pensamientos sobre la pregunta anterior y me gustaría conocer los suyos.

¿Qué opinas sobre nuestro sistema educativo actual? ¿Crees que es efectivo? ¿Crees que está funcionando? ¿Has hecho esta pregunta antes de “¿Para qué sirve la escuela?”

(Este artículo apareció por primera vez en mi blog The Intelligent Indian Investor)

Las escuelas no matan ni nacen la creatividad.

Ver a una escuela como un moldeador personal de la creatividad de los estudiantes es malinterpretar el propósito del sistema educativo. Esto puede sonar desalentador y desafortunado, pero el sistema escolar no puede hacer el trabajo de un maestro o reemplazar la motivación personal de la que solo un estudiante puede ser responsable. Es solo realidad.

Pero hay esperanza. El sistema escolar tiene otra tarea …

El sistema educativo de EE. UU. Que tenemos hoy proviene de una reforma que ocurrió en el siglo XIX. Comenzó con los cambios provocados por el padre de la educación estadounidense, Horace Mann. Estos cambios se centraron en 6 valores centrales:

“… Mann apuntó a la escuela pública y sus problemas. Sus seis principios principales fueron: (1) el público ya no debería permanecer ignorante; (2) que tal educación debería ser pagada, controlada y sostenida por un público interesado; (3 ) que esta educación se proporcionará mejor en las escuelas que acogen a niños de diversos orígenes; (4) que esta educación debe ser no sectaria; (5) que esta educación debe ser enseñada por el espíritu, los métodos y la disciplina de un sociedad libre, y (6) que la educación debe ser impartida por maestros bien entrenados y profesionales “.

Fuente: Horace Mann

¿Notan algo que falta en las soluciones de Mann?

No hay referencias para ayudar a los estudiantes a alcanzar su máximo potencial o creatividad intelectual.

La creatividad de los estudiantes era la menor de sus preocupaciones. La disponibilidad de una buena educación para todas las personas es un objetivo más urgente. Y con razón, para que la creatividad de un estudiante solo pueda ser alcanzada por el estudiante o alentada por un maestro / mentor .

Según mi experiencia, sí.

Siempre me he preguntado por qué las escuelas siempre tenían este sistema de clasificar a los estudiantes en una ‘Casa’ particular (verde, azul, amarillo, etc.) y luego descubrí por qué.

Es lo que las escuelas deben hacer.

Siempre tratan de clasificar a los niños en ciertas ‘casas’ que contienen amplias salas de reglas, temas específicos en los que tienen que sobresalir absolutamente, patrones de comportamiento que deben seguir, ¡una forma particular de pensar que deben adoptar y listo! ahí va tu creatividad por el desagüe. Ahora todos están confinados dentro de las paredes de esos 4 colores (típicamente amarillo, rojo, azul y verde … * bostezo *).

Si probablemente digas un arcoíris, entonces eres prácticamente un paria en las escuelas. Los maestros no lo apoyarán, los compañeros de clase se burlarán de usted y su confianza eventualmente lo abandonará. Sin confianza, los estudiantes serán reacios a practicar, experimentar e innovar con las diferentes habilidades que poseen.

Es por eso que siempre me quedé haciendo esto como estudiante durante años:

y nunca fue más allá.

Es por eso que descubrí y probé mis habilidades hasta el límite solo después de dejar la pequeña burbuja que llaman escuela.

Fue solo entonces que pude recoger las pequeñas piezas de autoconfianza que tenía en mí mismo para crear obras de arte como estas:

Entonces, ¿las escuelas matan la creatividad?

Sí.

Al menos para mí, lo hizo.

Por otra parte, pasé por un rígido CBSE, sistema indio de escolarización, por lo que definitivamente no puedo hablar en nombre de todas las otras escuelas.

En mis experiencias sí. Solo para aclarar que todavía estoy en la escuela y estas son algunas de las cosas que han sucedido a lo largo de mi educación, algunas tan recientes como la semana pasada.
Matemáticas: me han regañado y amenazado con detenciones por no usar un algoritmo / técnica específica para resolver la aritmética básica. Esto incluye un método que las escuelas (al menos en Gran Bretaña) simplemente aman; El método de la caja! Para aquellos de ustedes que no saben qué es esto, es básicamente una forma de multiplicarse, pero es increíblemente complicado. Nunca lo entendí, todavía no lo hago (posiblemente debido a que tengo un trastorno mental), así que para evitar usarlo simplemente usaría la multiplicación larga, que encontré más fácil, más rápida e igual de efectiva para encontrar la respuesta. Entiendo que quieren que conozcamos una variedad de estrategias, pero cumple la misma función, la única diferencia es que entiendo una y no la otra. Mi maestra me dijo que lo necesitaría si alguna vez quisiera mejorar, pero solo este año me trasladaron a la clase superior.
RE (educación religiosa) –
En primer lugar, me gustaría decir que soy un ateo adolescente que considera que casi todos los aspectos de casi todas las religiones principales son extremadamente aburridos, por lo que obviamente no me gustó esta lección, pero aún así me fue muy bien. Tuvimos que escribir EXACTAMENTE lo que había en la pizarra en cada lección y ni siquiera podíamos mencionar ningún aspecto de ninguna religión, excepto las tres o cuatro en las que nos estábamos enfocando. En absoluto.
Ciencia-
En primer lugar, ¡me gustaría decir que amo la ciencia! Es una de las pocas materias que atrae mi atención y que me ha permitido hacerlo extremadamente bien, estoy en la parte superior de mi clase, que es en sí misma la mejor clase. Simplemente me gusta mucho. Sin embargo, no está exento de defectos. Parte de la ciencia para mí siempre ha sido probar los límites y ver cómo aprovechar al máximo los recursos que se le dan para hacer algo que no sabía que podría suceder, por lo que tener que hacer cosas menos interesantes y creativas en favor de lo habitual el drabble en el aula definitivamente hace que sea más una tarea difícil de entender. Entiendo mucho, dibujar gráficos para mostrar que sabes cómo presentar resultados; haciendo un criterio de éxito y escribiendo para demostrar que sabes lo que lo hace funcionar, obtienes la imagen pero algo de eso parece inútil.
Tecnología de alimentos (ecología doméstica para ustedes estadounidenses) –
Se le dice exactamente cuánto ingrediente debe incluir y, por lo general, debe seguirlo. A veces tienes un poco más de libertad, pero no muy a menudo. Recuerdo que una vez tuve que freír, aunque su olor me hizo sentir tan mal que si mi hermano mayor tuviera algo de comida para llevar, tendría que esconderme en mi habitación con todas las ventanas completamente abiertas. Terminé saltando clases por miedo a lo terrible que me sentiría después.
Inglés-
Este es posiblemente el peor delincuente.
Durante la mayor parte del año pasado, el inglés fue una de mis tres mejores lecciones, tuve una maestra increíble con la que realmente había trabajado antes, ya que actuaba en una obra de Shakespeare en la que, por supuesto, ella estaba involucrada. ¡Fue tan divertido! Aprendimos sobre la poesía ww1 y ella nos hizo hacer soldados que se relacionaban con un viejo poema y nos sacó de otras lecciones para hacerlas porque sabía que las encontramos aburridas, diablos, nos sacó de dos lecciones para hacernos una presentación. . Ella fue una de esas grandes maestras que podría tomar un tema extremadamente aburrido y tedioso y hacerlo tan genial que entras cuando estás enfermo y te esfuerzas todo el día solo para llegar a sus lecciones. Ahora ya mencioné que hice una actuación de Shakespeare con ella, ¡así que imagina mi alegría cuando nos diga que cubriremos a Macbeth más tarde ese año! Pero luego tuvo que irse, así que ir a la maternidad. Estábamos todos aplastados, todavía nos quedaban unos meses antes de que llegaran las vacaciones de verano y ella no iba a estar allí. Pero teníamos esperanzas, tal vez el nuevo maestro sería agradable y divertido o al menos menos irritante que nuestros otros maestros. No bromeo, en cinco minutos esta maestra demostró que no podía manejar nuestra clase. Tal vez fue simplemente debido a la energía que traería nuestra maestra normal, pero ella era tan aburrida en su técnica que me resultó increíblemente difícil concentrarme y garabatear en el margen para evitar apagar por completo. No era solo yo o hablaba con los estudiantes en cada año / grado que la tenía y todos tenían problemas similares. Tenía tanta falta de control que tenía que llamar al inglés casi todas las lecciones, era como una clase completamente diferente. Este tipo legítimo gritó en la cara de un estudiante autista por no hacer algo correctamente y luego procedió a insultarlos llamándolos decepcionantes y patéticos cuando se rieron de él porque ¿por qué no lo harían? Es un hombre adulto que grita en la cara de un niño autista de trece años y luego los llama patéticos. No hace falta decir que nadie le ha mostrado un poco de respeto desde entonces. Y todo esto se debió a que el niño no hizo algo de la manera que ellos querían. Resulta que el niño estaba realmente interesado en Shakespeare y en la literatura antigua y ya sabía todo sobre el simbolismo en Macbeth, así que simplemente estaba aburrido de tener que aprender sobre cosas que ya sabían y reírse es cómo aprendieron a manejar situaciones como esa. por supuesto que es lo que hicieron!
Hay muchas más cosas de las que podría hablar, pero esto ya es demasiado largo, así que solo para aclarar cualquier idea falsa o, con suerte, responder cualquier pregunta.
– No estoy seguro si el profesor de bocazas estaba al tanto de la condición del niño, pero probablemente lo estaba.
-No, no fue despedido
-La maestra divertida y divertida todavía está de baja por maternidad y lo estará hasta abril-junio de 2018.
-A veces explicaban las alergias en la tecnología de los alimentos, pero generalmente se sacudían diciendo que un miembro de la familia podría tenerla.
-El maestro que no pudo controlar la clase ahora es un sustituto y ha sido reemplazado por otro maestro que no puede controlar la clase. Maravilloso.
– En realidad no odio aprender sobre todas las religiones, simplemente no me importan en absoluto y tampoco los otros 1600 estudiantes en mi escuela. Ser ateo es en realidad completamente normal donde vivo, así que realmente no podría importarme menos ese tipo de cosas.
Hasta la vista.

La respuesta es: ambos. Las escuelas son mucho mejores de lo que solían ser (y todavía lo son, en algunos países), ya que ya no confiamos en la memorización de memoria. Ahora, alentamos el pensamiento creativo. La capacidad de responder preguntas de “por qué” y “qué pasa si”. El resultado es que los estudiantes aprenden mucho mejor y nosotros, como sociedad, enfrentamos mucho más progreso que antes.

Sin embargo, no enfatizamos las artes tanto como nos gustaría. Esto es más un problema de financiación y tiempo que cualquier otra cosa. A muchas escuelas, incluida la que yo enseño, les encantaría tener más programas de arte, pero simplemente no tenemos los recursos.

Una cosa que vale la pena abordar es la idea equivocada de que los estudiantes NO PUEDEN aprender algo. Un tema común visto en las redes sociales es la idea de que cada estudiante es inteligente, pero no de la misma manera. Este es un mal uso de la teoría de Inteligencias Múltiples de Gardner. Sí, los estudiantes aprenden usando diferentes estrategias. Algunos estudiantes aprenden usando música, arte o lenguaje. Sin embargo, esto no significa que todos los estudiantes no puedan aprender algo. Un estudiante puede ser excelente para leer, pero eso no significa que no pueda aprender matemáticas, solo que necesita enfocarlo de una manera diferente.

OKAY. Esta es una conversación que tengo mucho con la gente y aquí están mis pensamientos al respecto.

Las escuelas no están diseñadas para producir individuos creativos, porque en gran medida no queremos individuos creativos. Queremos abejas obreras que usen el uniforme que se les indica, que llegarán a tiempo al trabajo todos los días y seguirán las órdenes.

Todo en la escuela está diseñado para reforzar esto. El día escolar refleja un día de trabajo (de lunes a viernes, fines de semana libres), debe usar uniformes y asistir a clases a tiempo.

Las escuelas no matan la creatividad, están diseñadas activamente para asegurarse de que nunca florezca en primer lugar.

Sin embargo, deberían alentar la creatividad. A medida que nuestras industrias de conocimiento comienzan a crecer y que Internet crea más empleos, necesitamos más personas creativas que nunca que sean capaces de adaptarse a muchas situaciones y tipos de trabajo diferentes.

Esperemos que las escuelas empiecen a darse cuenta de esto pronto.