Cuando se trata de diseñar en Photoshop, hay una miríada de formas que uno podría usar para lograr un cierto resultado, especialmente cuando se trata de retoque fotográfico. Los diseñadores usan la técnica con la que están más seguros y cómodos, lo cual es genial porque siempre es útil echar un vistazo al flujo de trabajo de nuestros colegas y aprender nuevos enfoques de diseño.
Cubriré algunas de las técnicas y trucos útiles que aprendí de mi experiencia. Es posible que conozca algunos de ellos, pero con suerte no todos.
Aquí hay una breve descripción de las técnicas que cubriremos:
- Luz naturalmente aumentada
- Simular imágenes infrarrojas
- Niveles
- Aspecto de color con una capa de ajuste
- Control de contrastes de tono medio
- Puesta de sol
- Creando sonrisas
- Gotas de agua de colores
- Color de piel
- Tonos de piel a juego
- Reducción de ruido
- Look retro con curvas
- Identificando Capas
- Conservando recursos
- Look sepia con clase
- Posicionamiento preciso
- Aplicar estilos de capa varias veces
Ahora veamos algunos de los detalles:
Luz naturalmente aumentada
La luz del sol crea textura. Hay áreas sombreadas y lugares donde la luz del sol puede brillar sin interferencias. Para controlar la intensidad, puede atraer más luz a una capa separada o aumentar la luz ya existente. Cree una nueva capa yendo a Capa → Nueva → Capa, o presionando Shift + Control + N en Windows o Shift + Command + N en una Mac. Establezca el modo de fusión en “Color Dodge” y la opacidad en aproximadamente 15%.

Aumenta la luz en una capa separada.
Luego use la herramienta de pincel con un pincel suave y mantenga presionada la tecla Alt / Opción para recoger los colores del área que desea iluminar. Continúe aplicando un poco de luz, recogiendo los colores apropiados si cambia el fondo. De esta manera, aumenta no solo la luz, sino también la saturación, lo que permite obtener resultados más realistas.

El modo de fusión “Color Dodge” crea resultados realistas.
Simular imágenes infrarrojas
Abra una foto en Camera Raw; puede hacerlo en Bridge, con la tecla derecha del mouse y haciendo clic en “Abrir en Camera Raw”, o directamente en Photoshop, seleccionando Archivo → Abrir como objeto inteligente. Aplique ajustes básicos para optimizar su imagen (por ejemplo, con las diapositivas “Recuperación” y “Luz de relleno”), luego cambie a la pestaña “HSL / Escala de grises”. Marque “Convertir a escala de grises” y configure el Blues en alrededor de -85. Establece los Verdes en +90 y los Amarillos en +20.
Los árboles y arbustos ahora deberían brillar en el blanco típico, y el cielo debería aparecer casi negro. Si desea continuar y simular algo de grano, cambie a la pestaña “Efectos” e ingrese 15 para la cantidad, 20 para el tamaño y 80 para la rugosidad. También puede aplicar una “viñeta”. Aquí utilicé -30 para la cantidad, 40 para el punto medio y -35 para redondez.

Es casi como una imagen infrarroja.
Niveles
Al aplicar un “Ajuste de niveles”, puede establecer puntos en blanco y negro para disminuir los matices de color, pero ¿dónde están los puntos más oscuros y brillantes en la imagen? Vaya a Nueva capa de ajuste → Umbral para encontrar esas áreas. Esta función está disponible en el menú “Capa”.
Mueva el control deslizante tanto hacia la derecha que solo queden unos pocos puntos blancos en el documento. Utilice la “Herramienta de muestra de color” y establezca un punto allí. Mueva el control deslizante hacia la izquierda hasta que solo queden unos pocos puntos negros y establezca un segundo punto allí.
También se puede encontrar un gris neutro en la imagen mediante el uso de una “capa de ajuste de umbral”. Agregue una nueva capa en blanco entre la imagen original y la capa de ajuste de umbral, y rellene esta capa con 50% de gris. Vaya a Editar → Rellenar o presione Mayús + F5, luego seleccione “50% Gris” en “Contenido” y haga clic en “Aceptar”.

Aquí está la capa de ajuste de umbral en el trabajo.
Cambie el modo de fusión de esta capa a “Diferencia”. Seleccione la “Capa de ajuste de umbral” nuevamente y mueva el control deslizante completamente hacia la izquierda. Mueva lentamente el control deslizante hacia la derecha hasta que comiencen a aparecer puntos negros. Estas son las áreas grises neutrales en la imagen (si hay grises neutros presentes). Agregue un “Punto de muestra de color”.
Ahora elimine tanto la capa de ajuste del umbral como la capa gris del 50%. Cree una nueva capa de ajuste, “Niveles”. Use la primera herramienta Cuentagotas para hacer clic en el área más oscura, luego use el tercer Cuentagotas en el área más brillante.

Aquí hay una comparación de antes y después.
Ahora puede usar la herramienta Cuentagotas gris en el tercer punto de Muestra de color. El tinte de color disminuirá. Las manchas de Color Sampler se pueden eliminar arrastrándolas fuera del lienzo con la herramienta Color Sampler.
Aspecto de color con una capa de ajuste
Vaya al menú Capa y luego Nueva capa de ajuste → Tono / Saturación, y configure el modo de fusión en “Luz suave” y marque “Colorear”. Use los controles deslizantes de Tono, Saturación y Luminosidad para controlar el color: para una apariencia fresca, por ejemplo, establezca el tono en 210, la saturación en 50 y la luminosidad en 10; Para una apariencia cálida, establezca el tono en 30, la saturación en 30 y la luminosidad en 5.

Aquí hay Tono / Saturación y Relleno de color.
Alternativamente, puede usar varias capas de color. Créelos desde la paleta de capas con el botón “Nueva capa de relleno / ajuste”. Elija un color, luego configure el modo de fusión en “Luz vívida”. Reduzca la opacidad a aproximadamente 12% e invierta la máscara de capa con Control / Comando + I. Pinte en la luz de color con un pincel grande y un color blanco. Esto funciona especialmente bien para la iluminación en retratos que tienen un fondo texturizado.

Aquí está el aspecto de color con una capa de ajuste.
Control de contrastes de tono medio
Para aumentar los detalles en tomas de paisajes, aumente el contraste de tonos medios. Copie la capa de fondo con Control / Comando + J, y luego haga clic en Filtro → Convertir para filtros inteligentes en el menú. Luego vaya a Filtro → Otro → Paso alto e ingrese un radio de 3 píxeles. Cambie el modo de fusión a “Superposición” y haga doble clic en la capa junto a su nombre para abrir la ventana “Estilo de capa”.

Ventana de estilo de capa: esta capa
Para el primer degradado, “Esta capa”, divida los controles deslizantes manteniendo presionada la tecla Alt / Opción y recorte el efecto de capa en los rangos “50/100” y “150/200”. Tan pronto como mueva los controles deslizantes, verá dónde están esos números. Esto aumenta el contraste solo para los tonos medios. Haga doble clic en el filtro “Paso alto” en la paleta de capas para volver a abrir el cuadro de diálogo y ajustar el radio a su gusto.

Echa un vistazo a estos contrastes de tonos medios.
Puesta de sol
Una puesta de sol, especialmente en el mar, puede ser un espectáculo de color increíble. Sin embargo, los tonos dependerán en gran medida del clima, pero puede presionarlos un poco con un mapa de degradado. Haga clic en el botón “Nueva capa de relleno / ajuste” en la paleta Capa y seleccione “Mapa de degradado” de la lista. Haga clic en el degradado para abrir el “Editor de degradado”.

Mapa de gradiente
Haga clic en el primer parche de color debajo del gradiente y cambie el color a rojo. Establezca el parche de color en el lado opuesto a amarillo, y haga clic en “Aceptar”. Establezca el modo de fusión en “Luz suave” y reduzca la opacidad a aproximadamente 50%. Esto creará una cálida puesta de sol casi dorada.

Observe el movimiento de una puesta de sol azul a dorada.
Creando sonrisas
Seleccione aproximadamente el área alrededor de la boca con la herramienta Lazo poligonal. Vaya a Seleccionar → Modificar → Pluma e ingrese un radio de 10 píxeles. Confirme, luego haga clic en Capa → Nuevo → Capa a través de Copiar (o presione Control / Comando + J), luego Editar → Puppet Warp. Photoshop colocará una malla sobre toda la capa en la forma de su selección anterior.

Aquí está la malla sobre la capa.
Puede controlar el tamaño de la malla con el valor de “Expansión” en la barra de Opciones. Aumente la densidad a “Más puntos” para una mayor precisión. Presione Control / Comando + H para ocultar la malla, luego configure los primeros alfileres en las esquinas de la boca. Agregue más alfileres a las manchas distintivas de la boca. Al hacer clic y arrastrar la malla, puede dar forma a una bonita sonrisa.
Gotas de agua de colores
Las tomas macro de gotas de agua son atractivas, y las formas se pueden acentuar aún más con una coloración discreta. Puede tratar la superficie blanda con un gradiente lineal desde # 772222 (RGB 119, 34, 34) hasta # 3333bb (RGB 51, 51, 187). Si la foto está en una capa propia, haga clic en Capa → Estilo de capa → Superposición de degradado o haga doble clic en la capa junto a su nombre.

Estilo de capa: superposición de degradado
Establezca el modo de fusión en Color, la opacidad en 50%, el degradado en “Color de primer plano a fondo” y el ángulo en 90%. El degradado se guardará como un estilo de capa, por lo que puede volver en cualquier momento para ajustar los valores. Al hacer doble clic en el nombre del estilo, se abre la ventana de diálogo una vez más.

Vea las coloridas gotas con colores optimizados.
Color de piel
Si la piel no es perfecta después del retoque, podría deberse al tono general. Puede controlarlo yendo a Nueva capa de ajuste → Tono / Saturación. Haga clic en la máscara en miniatura y presione Control / Comando + I para invertir la máscara.

Capa de ajuste: tono / saturación
Usando un color blanco y un pincel suave, pinte sobre las áreas de la piel para que solo se traten. Para el ajuste, cambie de Estándar a “Rojos” (que se encuentra en el menú desplegable Tono de la capa de Ajuste), y use los controles deslizantes de Tono, Saturación y Luminosidad para ajustar el color de la piel. Cambie a “Amarillos” y optimice el tono de la piel. Obtener los colores exactamente correctos depende mucho del material de la imagen. Confíe en su sentido común.

Tonos de piel optimizados
Tonos de piel a juego
Una quemadura solar o un sonrojo pueden interrumpir un retrato, especialmente si hay una persona pálida en contraste cerca. Photoshop tiene una herramienta para corregir eso: “Match Color” ofrece control sobre los tonos de piel. Abra su imagen y use la herramienta Selección rápida para seleccionar aproximadamente las áreas de piel roja.
Puede mantener presionada la tecla Alt / Opción y restar áreas de la selección. Haga clic en Seleccionar → Modificar → Pluma e ingrese un valor de aproximadamente 15 píxeles. Use el acceso directo Control / Comando + J para copiar la selección a una nueva capa.

Ajustes: color del partido
Usando la misma técnica, copie la piel no enrojecida en una nueva capa. En el siguiente paso, tendrá que diferenciar entre la capa de origen y la capa para editar, así que cambie el nombre de estas dos capas de manera significativa; todo lo que se necesita es hacer doble clic en el nombre de la capa. Puede utilizar el esquema de nomenclatura que se muestra aquí y llamarlos “Piel hermosa” y “Piel enrojecida”.
Active la capa con la máscara roja y seleccione Imagen → Ajustes → Igualar color en el menú. Para “Fuente”, seleccione el documento actual, y para “Capa”, seleccione el que tenga la hermosa piel. Controle el efecto utilizando los controles deslizantes “Luminancia” e “Intensidad de color” en el área Opciones de imagen. Una vez que confirme, puede controlar la fuerza del efecto con el control deslizante Opacidad.

Más pálido después del color del partido
Reducción de ruido
Las imágenes ruidosas son molestas. Una forma de reducir el ruido es a través de los canales. Copie la capa de fondo presionando Control / Comando + J, cambie a la paleta Canales y seleccione el canal que muestre el menor ruido. Arrastre ese canal hacia abajo al icono “Nuevo canal” (al lado de la papelera) y vaya a Estilizar → Buscar bordes. Luego aplique un desenfoque gaussiano con un radio de aproximadamente 3 píxeles.

Mira esta copia del canal rojo.
Haga clic en el icono en miniatura del nuevo canal mientras mantiene presionada la tecla Control / Comando para seleccionar el contenido. Active el “canal RGB” (superior) y vuelva a la paleta Capas. Cuando se selecciona el fondo duplicado, haga clic en el icono “Agregar máscara de capa”.
Haga clic en el icono Miniatura de capa y seleccione Filtro → Desenfocar → Desenfoque de superficie en el menú. Juega con los controles deslizantes de Radio y Umbral hasta que el ruido se haya reducido lo más posible. Gracias a la máscara que creó, los contornos son seguros.

Con y sin ruido
Look retro con curvas
Vaya a Capa → Nueva capa de ajuste → Curvas y cambie de RGB a Rojos. Luego arrastre la línea hacia abajo un poco para las sombras y hacia arriba para los resaltados, creando una ligera curva “S”. Haz lo mismo con los Verdes. Para los azules, arrastre los reflejos hacia abajo un poco y las sombras hacia arriba (para una forma de S invertida). Las sombras ahora deberían ser ligeramente azuladas, los reflejos ligeramente amarillentos.

Capa de ajuste: curvas
Cree una nueva capa con Shift + Control / Command + N, y llénela con # 000066 (RGB 0, 0, 102). Establezca el modo de fusión en “Exclusión”. Ahora copie la capa de fondo haciendo clic en ella y presionando Control / Comando + J. Establezca el modo de fusión para esta copia en “Luz suave”.
Para disminuir el efecto general, active la capa superior y luego haga clic en la copia de fondo mientras mantiene presionada la tecla Mayús, seleccionando ambas capas. Alternativamente, puede agregarlos a un grupo con Control / Comando + G. Reduzca la opacidad de la capa (o grupo). Tenga en cuenta que en las versiones de Photoshop anteriores a CS5, tendrá que reducir la opacidad de cada capa individualmente.

Logra un look retro simple en unos pocos pasos.
Identificando Capas
Si eres ambicioso con tus collages, entonces estarás familiarizado con este problema: los nombres de capas significativos a menudo se descuidan durante el proceso creativo. Esto puede dar como resultado nombres de capa como “Capa 4” y “Copia 2 de Capa 5”, que no son muy útiles cuando necesita identificar rápidamente el contenido de una capa.
Photoshop ofrece una serie de soluciones para nuestra pereza. Por ejemplo, puede hacer clic en el elemento que desea seleccionar utilizando la “herramienta Mover” y manteniendo presionada la tecla derecha del mouse; verá qué contenido de capa está debajo de la herramienta. Photoshop mostrará una lista en un menú desplegable, desde el cual puede seleccionar fácilmente el elemento deseado.

Haga clic derecho con la herramienta Mover
Control / Comando + clic izquierdo con la herramienta Mover seleccionada y, en la mayoría de los casos, seleccionará la capa correspondiente del elemento sobre el que se encuentra el mouse (a menos que Photoshop no pueda distinguir entre las múltiples capas).
También puede Control / Comando + clic izquierdo en el icono en miniatura de una capa para obtener una selección del contenido de esa capa. Las hormigas marchantes le mostrarán qué hay en esa capa y dónde está.
Otra opción es hacer clic en el icono de Opciones de la paleta de capas, en la esquina superior derecha, y seleccionar “Opciones de paleta de capas”. Desde aquí puede ajustar el tamaño de la vista previa en miniatura de la capa y concentrar el contenido de la miniatura en los límites de la capa, que debería reducir las conjeturas futuras cuando se trata de contenido de capa.

Opciones de paleta de capas
Conservando recursos
Los complementos ahorran tiempo, pero requieren un poco de recursos; al menos, alargan el tiempo de inicio de Photoshop. Es posible que sus complementos tengan una funcionalidad que rara vez usa, así que desactívelos hasta que los necesite. Para hacerlo, cree una nueva carpeta yendo a Adobe → Adobe Photoshop CS5 (o cualquiera que sea su versión) y asígnele el nombre algo así como Plugins_deactivated .

Después de deshabilitar algunos complementos.
Ahora mueva todas las extensiones que no necesita por el momento. Cuando reinicie Photoshop ahora, esos complementos no se cargarán, por lo que el programa se iniciará rápidamente. Su RAM se aliviará. Debido a que no eliminó ni desinstaló los complementos, están disponibles para usar en cualquier momento. Si los necesita, simplemente muévalos nuevamente a la carpeta del complemento.
Look sepia con clase
El aspecto sepia es un clásico absoluto. Para mejorar una imagen en blanco y negro con un tono sepia con clase, siga estos pasos. Haga clic en Capa → Nueva capa de ajuste → Filtro fotográfico y seleccione el filtro Sepia, con una densidad del 100%. Haga doble clic en la capa (no en el nombre de la capa) para abrir la ventana Estilo de capa. Esto mostrará las opciones de fusión.

Una vista de la ventana Estilo de capa.
En la parte inferior del cuadro de diálogo para el primer degradado, mueva el control deslizante blanco hacia la izquierda mientras mantiene presionada la tecla Alt / Opción. Esto crea una transición suave entre áreas ajustadas y no ajustadas. La sepia ahora se verá elegante.

Sepia sutil
Posicionamiento preciso
Estoy seguro de que a menudo le ha irritado la tendencia de Photoshop de colocar elementos por sí mismo, pero el programa solo está tratando de ayudarlo a alinear un elemento que está en su propia capa con el borde exterior del documento o con el borde de Otro objeto. Para su frustración, el contenido de la capa saltará al borde, a pesar de que desea dejar algunos píxeles de espacio en el medio. Puede desactivar temporalmente el ajuste automático manteniendo presionada la tecla Control / Comando mientras se posiciona.

Una pancarta, cerca del borde.
Aplicar estilos de capa varias veces
Por lo general, los estilos de capa se pueden aplicar solo una vez. Por ejemplo, si hace clic en Capa → Estilo de capa → Sombra paralela, no puede crear una doble sombra paralela, una de las cuales tiene un ángulo de 120 °, una distancia de 2 píxeles y un tamaño de 2 píxeles, y la otra de las cuales tiene un ángulo de 180 °, una distancia de 12 píxeles y un tamaño de 12 píxeles.
En realidad, es posible! Solo requiere un pequeño desvío. Cree la primera sombra paralela como lo haría normalmente. Luego haga clic derecho en la capa y seleccione “Convertir en objeto inteligente” en el menú. A este objeto inteligente se le puede asignar otra sombra paralela, y puede convertir el objeto inteligente en otro objeto inteligente. De esta manera, puede agregar fácilmente una tercera y cuarta sombra paralela. Alternativamente, puede aplicar múltiples trazos.

Tres sombras en combinación.
Por cierto, para poner uno o incluso varios estilos en sus propias capas a la vez, haga clic derecho en el símbolo FX y seleccione “Crear capa” de la lista. Ahora puede aplicar filtros a estos estilos, pero ya no serán editables.
Espero que estos ayuden ..