¿Qué libros y sitios web son útiles para trabajar en esquemas, sinopsis y tratamientos para películas y ficción?

Answer 1

Comenzaría con un libro ‘prescriptivo’ como Save the Cat. Puede subvertir la estructura en cualquier momento que desee.

Cuando aprenda guitarra, es mejor aprender escalas y acordes antes de cambiar las reglas. Lo mismo con la escritura. Los buenos artistas aprenden la forma, luego la destruyen de adentro hacia afuera.

Bambi y Godzilla de David Mamet sacudieron mi mundo.

En cada escena, pregúntate a ti mismo:

1. ¿Quién quiere qué de quién?
2. ¿Qué pasa si no lo entienden?
3. ¿Por qué ahora?

(Mi adición a la plantilla de Mamet)

4. ¿Por qué debería importarme?

* *

Mira Star Wars y observa cómo Lucas codifica temas con los que todos pueden identificarse en una historia galáctica muy lejana.

En los primeros diez minutos tienes:

1) Chico grande vs desvalido.
2) escape estrecho.
3) Dos amigos discutiendo.
4) Pequeño pueblo aburrimiento y frustración.
5) Dodgy usaba vendedores de autos.
6) borrachos locales.
7) Rechazar los planes de tus padres.

Lucas habló al pequeño pueblo de América.

También vale la pena leer sus primeros borradores. Ellos apestaron. Te dará esperanza.

Cuarto borrador: “Viajar por el hiperespacio no es como desempolvar cultivos, niño”.

Primer borrador: “Crikey Luke, ¿tienes idea de lo DIFÍCIL que es navegar en un campo de asteroides hiperespaciales”.

(O algo similar)

El punto es: escribir es reescribir.
Kafka solía reclutar quince veces. Es mejor escritor que yo, así que supongo que debería redactar treinta veces.

Mi artículo actual del blog ha pasado por casi 100 borradores y todavía no está allí.

Answer 2

La mejor manera de aprender a escribir una gran sinopsis es leer la contraportada de cualquier gran novela.

En cuanto a los contornos, realmente no hay un formato establecido porque los contornos están destinados a ser una herramienta que el escritor puede o no utilizar en la preparación de sus guiones o novelas.

Yo mismo describo principalmente en mi cabeza mientras reconstruyo la película mentalmente durante mi propio proceso de desarrollo. Soy muy visual a ese respecto y mi mente es bastante fotográfica cuando se trata de la historia. El único resumen que puedo hacer es una simple lista de números de títulos / encabezados de escenas. Para algunos guiones, generalmente cuando estoy en una fecha límite establecida, básicamente diseñaré cada escena desde la Escena 1 y hasta la última. Donde haya brechas, simplemente las llenaré como parte de mi proceso conceptual.

Si tuviera el placer de escribir Jaws , mi esquema puede comenzar así:

1. Debajo de las profundidades de las aguas del océano, algo invisible se esconde.
2. Una fiesta en la playa con niños de secundaria o universitarios
3. Un chico y una chica, borrachos, huyen persiguiéndose.
4. La niña se desnuda y se mete al agua. Está demasiado borracho para seguirlo.
5. Ella nada hasta que de repente es atacada por algo desde abajo. Ella desaparece El borracho se desmayó, sin escuchar nada.
6. El jefe Brody se despierta en su cama, junto a su esposa.

Y así.

Realmente es tan simple como eso.

No necesitas un libro para enseñarte esas herramientas.

Los tratamientos, a mis ojos, son inútiles. En toda mi carrera de guionista, tal vez he escrito uno o dos, a petición del estudio al principio del proceso de desarrollo.

Los tratamientos se utilizan con moderación en estos días.

Si puedo articular lo que implica mejor, diría que es como escribir la versión de cuento corto de su guión, utilizando los trazos amplios con mucho menos detalle.

La Biblia del guionista tiene algunas muestras básicas.

Pero sepa que no necesita escribir un tratamiento para guiones de especificaciones. El único momento en que puede utilizarlos es si está bajo asignación, pero aun así, se usan con moderación, así que no pierda su tiempo.

Además, terminaré con esta nota. La gente tiende a pensar demasiado en este proceso. Yo lo llamo la parálisis del análisis. Piensan que tienen que escribir estos esquemas detallados y tratamientos detallados para capturar una estructura galardonada dentro de su guión. No es verdad. Con demasiada frecuencia, pueden obstaculizarlo porque piensa demasiado en cada detalle y no deja espacio para el descubrimiento durante el proceso de escritura.

La escritura de guiones no es la “pintura de los números” que tantos libros de guiones como “Save the Cat” hacen creer a los guionistas novatos.

Reúne tus pensamientos. Vea la película en su cabeza tanto como pueda antes de escribir una palabra. Siéntase libre de esbozar los trazos generales básicos de su historia, pero deje espacio para el descubrimiento.

Answer 3

De todos los libros que he leído sobre storycraft, prefiero “Anatomy of Story” de John Truby porque, aunque proporciona un marco, no está escrito en piedra. El autor debe ser lo suficientemente libre como para aplicar el marco según corresponda a la historia.

No prescribe eventos que ocurran en tal o cual lugar del guión. De hecho, creo que él es quien dice que el incidente incitante puede suceder antes de que comience la historia. También dice que el villano / antogonista debería ser al menos tan interesante como el héroe.

Sin embargo, hay una pepita que uso de “Dramatica” y es: el protagonista y el personaje principal son entidades separadas. El protagonista avanza la historia, el personaje principal es el que cambia (o no cambia como corresponde a la historia). Cuando prot y mc son uno y lo mismo, tienes un héroe. No necesariamente malo, pero limitante para contar historias.

APÉNDICE: Por error dije que el libro de Truby era un guión, pero no lo es. Es más storycraft.

Para la escritura de guiones pura, la Biblia del guionista es imprescindible.

Answer 4

Hay muchos enlaces aquí

Base de datos MakeMovies

Answer 5

Encontré “Save the Cat” bueno para sentar las bases de un guión. Fue mi “biblia de escritura de guiones” para mi segundo guión. No estoy diciendo que sea el fin de todo, pero vale la pena echarle un vistazo. En última instancia, se siente un poco demasiado prescriptivo, pero te ayuda a analizar tramas y dividir una historia en partes.