¿Es aconsejable pintar sobre un lienzo sin imprimir?

Puede pintar en un lienzo sin imprimir siempre que lo haga. ¿Ver? Antes de imprimar un lienzo, debe dimensionarlo, más aún si está utilizando una imprimación a base de aceite. Como puede ver, el cebado y el tamaño son dos cosas diferentes. El dimensionamiento sella las fibras del lienzo y las hace impermeables a los aceites, ya sea en la imprimación o en la pintura. Los aceites tienen ácido linoleico que corroe el lienzo poco a poco hasta que su fibra comienza a perder resistencia estructural y el lienzo se colapsa. El dimensionamiento de un lienzo sella y aísla la fibra del lienzo contra el ataque de los ácidos en la pintura al óleo o imprimación al óleo. Y eso es todo por la pintura al óleo.

¿Qué pasa con las pinturas a base de agua o acrílicos? ¡No hay ácido para atacar el lienzo! Bien. En ese caso, también tenemos que dimensionar y cebar, de lo contrario nos enfrentamos a otro problema que se llama SID (decoloración inducida por superficie). ¿Y qué es el SID? ¿Como funciona? SID es cuando algunas impurezas en las fibras del lienzo emergen a la capa de pintura a través de la humedad y la capilaridad. Pueden aparecer en la superficie de la capa de pintura como manchas de color marrón y, en algunos casos, pueden reaccionar con los pigmentos en la pintura y modificarlos. Ocurre incluso con pinturas acrílicas ya que no sellan el lienzo. Acrílicos secos por evaporación. Cuando el agua se evapora y la emulsión acrílica comienza a polimerizarse (solidificarse), deja pequeños espacios interconectados o huecos microscópicos como solía ser el agua, como una esponja. Es posible que no vea esos poros con los ojos desnudos, pero están presentes y empapan y liberan agua de la atmósfera. Eso permite que algunas de las impurezas presentes en las fibras del lienzo migren a la superficie exterior de la pintura y creen todo tipo de efectos desagradables. Entonces, en el caso de los acrílicos, paga el tamaño y prepara el lienzo tres veces para crear una barrera gruesa entre el lienzo y la capa de pintura. Luego debe proteger el exterior de su capa de pintura con un barniz. Probablemente dos tipos de barnices: uno permanente para sellar la superficie y uno removible como capa de sacrificio en caso de limpieza. Algunos autores incluso recomiendan una capa exterior de aceite de linaza (ya que el aceite es menos poroso o permeable que cualquier barniz acrílico) antes de aplicar el barniz removible.

¿Qué pasa si uso un lienzo sintético? Humm Déjame ver. Fibras sintéticas como nylon y poliéster; que no es biodegradable y no está sujeto al deterioro de la fibra debido al moho y otros ataques de microorganismos, se ha intentado. Estas fibras sintéticas realmente no necesitan imprimación o apresto ya que no son atacadas por los ácidos en los aceites ni por ningún químico en los acrílicos. De hecho, estos lienzos sintéticos se están utilizando profusamente en la creación de signos de todo tipo debido a su resistencia a los elementos e incluso a los rayos ultravioleta del sol, y su peso liviano y la conveniencia de transporte ya que pueden enrollarse. Pero hay algún tipo de valor percibido en la comunidad de artistas y coleccionistas que tiende a valorar las técnicas y materiales antiguos por sobre los nuevos que no han pasado la prueba del tiempo. Cuando ve pinturas en un museo que tienen más de cinco siglos de antigüedad pintadas sobre lienzo de lino, o paneles de madera, o tal vez láminas de cobre, entonces asocia la longevidad con esos materiales. ¿Cuándo fue la última vez que fuiste a una exposición de arte y viste una pieza que decía: “Óleo sobre lienzo de poliéster”?

¿Y qué hay de los lienzos que son una mezcla de fibras de algodón y poliéster? Bueno, esos tienes que tratarlos como si fueran solo algodón. Por lo tanto, deberá dimensionarlos al menos y luego tallarlos.

Depende de lo que quieras.

Tradicionalmente, el lienzo sin imprimir no se utiliza. El cebado hace algunas cosas, entre ellas están: 1) preservar el lienzo; y 2) suavizar la superficie para darle más control sobre la pintura.

El lienzo sin imprimar está sujeto a podredumbre, moho, deterioro ultravioleta. Imprimándolo, similar a pintar el exterior de las casas de madera (la madera, como el lienzo, es orgánica) sella y protege de los elementos. La pintura tiene diversos grados de deseo de adherirse al lienzo no imprimado, ya que el lienzo crudo absorbe el agua en acrílico o el diluyente en aceites muy rápidamente. Esto puede hacer que la pintura se agriete, se desprenda o simplemente se vea diferente de lo que pretende.

El lienzo imprimado, dependiendo de cuántas capas de imprimación (por lo general, yeso) aplique, alisa la superficie, desde lienzo en bruto, a muchos ‘dientes’, hasta un pequeño ‘diente’, hasta casi perfectamente liso. Su control sobre su pintura con varios pinceles, cuchillos para pintar, espátulas y otras herramientas variará con diferentes niveles de suavidad. Encuentra el que deseas para el efecto que deseas. Cuanto más “realismo óptico” haga, más suave (al menos hasta cierto punto) querrá su lienzo. Cuanto más impresionista o abstracto, es posible que desee variar el grado de suavidad, de nuevo, para el efecto que desee.

Algunos pintores famosos utilizaron lienzos sin imprimir para efectos inusuales de “arte moderno”.

Lo bueno de pintar es que no hay “reglas”: puedes hacer lo que quieras. “Es tu mundo …” PERO – existen reglas de física y biología que dictan las propiedades mecánicas de la adherencia y el deterioro de la pintura que son ineludibles para cualquier artista y que es importante tener en cuenta en la medida en que desees que tu trabajo sea lo que TÚ quería que fuera. Los accidentes pueden ser divertidos o desastrosos. Experimente, pero también aprenda de las experiencias de otros.

De ningún modo. Sin la imprimación, la pintura o los pigmentos en la pintura no se adherirán correctamente al lienzo. Como consecuencia, trabajar en capas se volverá problemático, lo que dificultará el proceso de pintura. Para que la pintura se adhiera correctamente, se tuvieron que usar medios de gel (para acrílicos), pero aún así, el proceso es muy tedioso y frustrante. No solo eso, pintar sobre un lienzo sin imprimación puede hacer que la pintura se desprenda, se desprenda o se agriete a la larga. La imprimación generalmente tiene dos usos: hacer que la pintura se adhiera correctamente y darle algo de fuerza (lo que aumenta la longevidad del lienzo / pintura).

Pintar debe ser un proceso placentero o agradable y pintar sobre un lienzo sin imprimar lo hace todo menos agradable.

Para usar un lienzo sin imprimir para pintar, se debe hacer un trabajo de preparación. Simplemente cúbralo con una o dos capas de gesso (se recomienda 2 para obtener un lienzo de calidad artística) y es bueno usarlo como cualquier otro lienzo preimprimido.

Gesso sella el lienzo, es bastante poroso. Sin algún tipo de sellador, el trabajo se perderá con el tiempo, los colores y la definición se desvanecerán en unos pocos años, a diferencia de décadas e incluso siglos. Se puede experimentar con adelgazamiento de yeso o con otros materiales aglutinantes, como huevos, etc. Pero el uso de yeso completo asegurará cierta longevidad en el lienzo.

Dicho esto …

Si uno está trabajando fuera de los métodos tradicionales, puede estar interesado en utilizar la textura del lienzo dentro del trabajo. He visto a personas pelar y deshilachar lienzos de maneras muy interesantes para servir el trabajo.

Nada dura para siempre.

No, no es aconsejable. El lienzo no tratado se deteriorará con bastante rapidez debido al aceite o la pintura acrílica. El gesso utilizado como imprimación protege las fibras de tela del lienzo. Ahora, si solo estás jugando, no estás interesado en tener una pintura que tenga una larga vida, entonces no importa en absoluto. No seas tan archivero como quieras. De hecho, si no eres un buen pintor, pinta con el soporte más temporal posible. Ya tenemos suficiente arte malo que nos sobrevivirá a todos. Solo pinta por diversión en lo que quieras. No se preocupe por guardarlo durante cientos de años. No vale la pena guardar muchas pinturas por mucho tiempo.

Eso depende de su resultado deseado.
Si está buscando un resultado “clásico” para una pintura de lienzo clásica, entonces, por supuesto, PRIME IT.

Si buscas un look “diferente”. Experimente primero con lienzos sin imprimir y vea qué resultados obtiene, y si esa es una mirada con la que está satisfecho.

Tienes una buena pregunta para responder,

Yo diría que pintar no se trata de recibir consejos … es solo para expresar lo que quieres … No es que el Canvase sin imprimación no esté permitido o no sea adecuado … pero debes tener esto en cuenta. El Canvase sin imprimar estropea la pieza a medida que envejece … porque Raw Si no se mancha, el envase no se puede lavar adecuadamente.

Un recipiente con imprimación proporciona una superficie libre de suavizador o vertido, de lo contrario, el color junto con el medio que está usando puede hundirse en la tela del recipiente.

Prefiero que sea mejor si está recubierto adecuadamente con óxido de zinc o yeso acrílico antes de usarlo, da un resultado satisfactorio y lo ayudará a trabajar sin problemas mientras pinta

depende del resultado que desee y su control sobre el pincel o las herramientas que utiliza para pintar. Por lo general, los lienzos sin imprimir no se usan para pintar porque la superficie es rugosa. Puede consumir más pinturas y el manejo es difícil, pero si puede manejarlas, está bien usar un lienzo sin imprimir.