Estoy en la escuela secundaria y me gusta dibujar, pintar, etc., pero he perdido mi creatividad e inspiración. ¿Qué puedo hacer para volver a dibujar?

Gracias Odysseas, por el cumplido de la A2A.

Puede alentarlo a saber que incluso los artistas profesionales entran en períodos en los que no están interesados ​​en trabajar. De hecho, eso sucede muchas veces. pero hay una solución. De hecho, es el gran secreto para hacer casi todo en la vida. Sigue trabajando y mantente atento con una actitud positiva. Si hace esto, encontrará que casi siempre, algo nuevo se abrirá para usted y su disfrute volverá.

Muchas veces, la falta de “inspiración” llega porque te has vuelto desatento. Te has distraído con otras cosas en tu vida (lo cual es especialmente normal a tu edad), o porque has alcanzado una meseta en tu habilidad y tienes algunas frustraciones y estás impaciente por ellas (y a veces no quieres reconocer que ) Pero si simplemente continúa, estos asuntos tienden a resolverse por sí mismos. O al menos, se resolverán SI tienes un verdadero interés en el arte. Si no lo hace, no persistirá y continuará haciendo otras cosas en su vida. De cualquier manera, todo estará bien.

Primero entienda que no es inusual golpear un “hechizo seco”. Entonces, si necesita un descanso, tome uno. Pero en algún momento puede sentir que el descanso debería haber terminado y aún así no tiene ninguna idea. En ese caso . . . .

Vuelva a lo básico y dibuje cosas simples. Vuelve a los esfuerzos más difíciles. Centrarse únicamente en las técnicas de dibujo o pintura.

Si aún no lo ha hecho, tenga papel y un bolígrafo / lápiz con usted en todo momento. Encuentro que la inspiración a menudo golpea cuando no puedo aprovecharla. Cuando llego a donde puedo hacer algo al respecto, el interés y la intención se han desvanecido.

Esto vuelve a la técnica, pero también puede intentar aprender un nuevo estilo de dibujo, como la pluma y la tinta. O encuentra un poco de plastilina y dale una oportunidad a la escultura.

Será casi imposible entrar en el “corazón” de producir arte sin perderse un poco en él, y es en algún lugar de esa parte “desconectada” del cerebro donde vive la creatividad.

Comienza a dibujar de nuevo. Es así de simple.

La inspiración es para aficionados. Los profesionales hacen arte. La inspiración ocurre en el caballete, el telar, la estación de tallado, la rueda. Para citar un póster, “Ve a tu estudio y crea arte”.

Siéntese en su papel, coloque su lápiz y haga marcas. Cuando estés aburrido, dibuja algo real, como una taza de café. Cuando te aburras con las tazas de café, dibuja algo más. Dibuje durante 20 o 30 minutos al día, y su creatividad volverá más rápido que quedarse sentado esperándolo.

Cuando hayas terminado tus 20 minutos en el caballete, lee Art & Fear , de Bayles and Orland, y luego lee, AND DO, Artist’s Way , de Julia Cameron.

Artistas profesionales se presentan al trabajo, y llega la inspiración. Los artistas aspirantes esperan un momento de inspiración, y encuentran que es raro y difícil de alcanzar.

Gracias por la A2a. Como han dicho otros, no es raro, pero es muy positivo tener este tiempo libre. Cada vez que tengo uno, cuando regreso, siento que descubro algo nuevo. Tengo tu mismo problema muchas veces. ¿Qué debo hacer? Yo cambio mi énfasis. A veces trabajo acrílico abstracto. Otros trabajo retrato con carbón. Este año aprenderé retratos de pintura, aprendí el grabado del año pasado. Entonces, lo que debe hacer es tratar de aprender una nueva técnica y no concentrarse demasiado en su “falta” de creatividad. Si comienza a trabajar nuevamente, verá que lo obtiene nuevamente. Como dijo Picasso, esa inspiración viene cuando estoy trabajando. Nunca se sabe cuando se avecina una gran idea. Su subconsciente está trabajando todo el tiempo, por eso digo que el dilema del libro blanco para los escritores no es malo en absoluto, incluso si está sentado frente a un lienzo en blanco y no hace nada, su cerebro está funcionando. Pero practicar una nueva técnica podría ayudarlo a superar la sensación de no tener creatividad porque se centrará en el aprendizaje y no tanto en no poder expresarse. Hay tantas técnicas para aprender, acuarelas, óleos, acrílicos, grabado, dibujo con carbón o grafito, scratch, figurativo o abstracto, las posibilidades son muchas, solo busca nuevas ideas en la web y no pienses demasiado en el Las cosas malas, como dice Michelle, mantienen el espíritu positivo, eso lo determina todo.