Sí.
Parte 1: redes sociales
La mayoría de los diseñadores que llamaríamos “exitosos” existían antes del advenimiento de las redes sociales, incluidos los blogs. Claramente, no necesitas estar interesado en las redes sociales. PERO, ¿cómo nos enteramos de esos diseñadores, los medios que los presentaron (que muy a menudo fueron escritos por ellos). Los legados duraderos de Paul Rand y Jan Tschichold son en gran parte el resultado de sus propios esfuerzos de publicación. Compartieron sus ideas a través de libros que ilustraron con su propio trabajo (y el de colegas que deseaban promover). Si solo miramos a los diseñadores que hicieron medios que se promocionaron de alguna manera, todavía tendríamos un impresionante quién es quién: Emil Ruder, Paula Scher, Milton Glaser, David Carson, Tomato, Total Design, Pentagram, Alan Fletcher, 2 × 4, Charles S. Anderson, April Greiman, Rudy Vanderlans, Karl Gerstner, Anne Burdick, Sagmeister & Walsh, Adrian Shaughnessy, Hans Neuberg, Massimo Vignelli, Non-Format, y la lista sigue y sigue y sigue.
¿Conoces el viejo dicho de que los ganadores escriben la historia? Se equivocaron. La historia es escrita por los escritores.
Entonces, ¿necesitas estar en las redes sociales? No, pero necesitas estar en los medios. Bien podría ser el que está libre y sentado allí mismo en su bolsillo.
Parte 2: tendencias y cultura pop
Hay una noción popular de que debes estar al tanto de las tendencias en general como diseñador. Esto se basa en la idea de que un diseñador es un productor cultural y, por lo tanto, necesita comprender la cultura a la que se envían sus productos.
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No creo que esto sea cierto en absoluto.
Reid Miles definió la estética de la música de jazz en los años 50 y 60 en la medida en que la mayoría de los discos de jazz de hoy todavía tienen una deuda estética con el trabajo de Miles. Si es cierto que tienes que entender la cultura para diseñarla, entonces debe ser que Reid Miles tenía una comprensión innata de la música de jazz, su historia, los músicos y los fanáticos. Tendría que ser así, de lo contrario, ¿cómo podría Miles haber anticipado exactamente lo que necesitaba el jazz? El hecho es que él odiaba el jazz. En realidad, se acercó a los diseños de portada de una manera muy tradicional: le preguntó a su cliente propietario de los registros de Blue Note, Alfred Wolff, de qué se trataba el registro, o interpretó el título y luego diseñó las fundas. Es casi estúpidamente obvio. Lo que Miles poseía era una sensibilidad estética que combinaba la tipografía minimalista europea con fuentes ásperas y un tono más oscuro y el jazz le dio espacio para llevar esa estética lo más lejos que pudo. Sin investigación cultural, solo hombre en el lugar correcto en el momento correcto.
¿Esto significa no hacer investigación? No, significa tú. Sigue tus instintos y predilecciones, déjalos entrar en tu trabajo y tal vez algún día conocerás a ese cliente que toma tu estética y cambia las cosas para siempre. Pero la basura de investigación que no te importa o te gusta y estoy prediciendo una vida de trabajo profesional mediocre y falta de satisfacción artística.