¿Cuál es el mejor consejo que puedes dar sobre la composición de canciones / letras? Estilo de Vida y Elegante

Haga una lista de sus canciones y / o compositores favoritos y piense por qué le gustan. Si es difícil para ti pensar en razones de la nada , compara sus canciones con las que no te gustan y trata de descubrir qué las hace diferentes. Por ejemplo, si eres fanático de los Beatles y prefieres las canciones de John a las de Paul, pregúntate qué hace John de manera diferente a Paul. Si eres más fanático de los Rolling Stones, ¿qué hacen los Stones de manera diferente a los Beatles? Las razones pueden ser técnicas o pueden ser abstractas. Tal vez esté absolutamente seguro de la (s) razón (es) o tal vez encuentre imposible expresarlo con palabras. Lo que importa es que lo pienses.

Además, si te gustan algunas canciones de cierto grupo / compositor y no te gustan otras que han escrito, piensa en lo que las hace diferentes también. Si te gustan los primeros discos de los Beatles pero no los posteriores, ¿qué hicieron de manera diferente?

Escribe deliberadamente una canción al estilo de otro compositor sin estafarla directamente; los resultados pueden sorprenderte! Kurt Cobain de Nirvana escribió “About A Girl” después de pasar un día escuchando un disco recopilatorio de los Beatles y “Smells Like Teen Spirit” fue una estafa deliberada de los Pixies.
No seas demasiado técnico y no pienses en escribir canciones como una ciencia. Está bien aprender las “reglas” de la música y las letras, etc., pero una vez que sepas cuáles son, podrás descubrir cómo romperlas. Básicamente, si suena / se siente bien, hágalo, incluso si el “libro de reglas” dice que está “mal”.
Pase una tarde escribiendo dos o tres canciones en una especie de “corriente de conciencia”; siéntate con tu instrumento y toca lo que se te ocurra y canta las palabras que se te ocurran sin pensarlo. Las canciones que escribes no serán necesariamente buenas, pero tal vez se te ocurran ideas en las que no hubieras pensado si pasaras una semana en conseguir una canción “perfecta”.

Una vez que tenga un montón de canciones que ha escrito de esta manera, vuelva a ellas unos días más tarde con la cabeza despejada y vea si hay partes y piezas que pueda incorporar en algunas canciones más pulidas.

Si tienes una canción con la música escrita pero no la letra, haz una grabación de la música y escúchala, y tira las letras que puedas pensar y mira qué queda. O mejor aún, simplemente haga sonidos sin palabras sobre la música y vea qué suena bien, y luego elija palabras que suenen como esos sonidos. David Byrne de Talking Heads (una de mis bandas favoritas de todos los tiempos) dice que el secreto para escribir una buena canción es que las palabras y la música tienen que sonar como si se les ocurrieran al mismo tiempo, incluso si no lo hiciste. .
Letras sabias, NO. FUERZA. Rimas Las rimas forzadas son la sentencia de muerte para cualquier buena canción. La gente siempre puede saber cuándo eliges palabras solo porque riman. Es especialmente aterrador cuando la canción realmente tiene un mensaje o una historia que está tratando de contar, pero el escritor obviamente está lleno de palabras que riman y que no encajan con la canción.

El único consejo ultra específico que daré es que mi mayor motivo favorito es que rima “yo mismo” con “estante” o “duende”. Cuando escribes una línea que termina en “sí mismo”, básicamente te estás obligando a escribir una línea que termina en “estante” y termina sonando estúpido si la palabra “estante” en realidad no te resulta natural. Si escribe una línea que termina en “-self”, encuentre una rima que funcione, como “else” o “melt” o “bells”. Esto es lo que se llama una rima “inclinada”.
They Might Be Giants son un buen ejemplo de una banda que a menudo escribe canciones que no riman todo el tiempo. Dos ejemplos en la parte superior de mi cabeza son “Pon tu mano dentro de la cabeza de títere” y “I Palindrome I”.

Si eres un pianista de formación clásica o un guitarrista virtuoso, escucha las canciones de una banda que apenas sabe tocar sus instrumentos. Se les ocurrirán cosas que un jugador más técnico nunca hubiera pensado. Por ejemplo, Jad Fair de la banda Half Japanese nunca afina su guitarra y dice “el único acorde que conozco es el que conecta la guitarra al amplificador”. ¡Medio japonés ha existido desde 1975, por lo que debe estar haciendo algo bien!
En una nota similar (je), si escribes música popular tranquila e introspectiva, siéntate y esfuérzate a escuchar algo como Crass o Napalm Death o Minor Threat. Puede que no sea tu taza de té, pero si escuchas uno de sus discos una y otra vez, probablemente podrás elegir al menos algunos elementos que te gusten.