¿Quién probablemente compraría servicios o productos de diseño gráfico?

Ya he dado algunas ideas sobre este tema en una de mis respuestas anteriores de Quora aquí. La respuesta de Marina Yalanska a ¿Quién compra servicios de diseño gráfico? Aún así, aquí también veré algunas ideas básicas para aquellos que prefieren una respuesta inmediata a los otros enlaces.

En primer lugar, revisemos rápidamente lo que está detrás de la noción de servicios de diseño gráfico. Como parte del equipo de Tubik Studio, con experiencia en este tipo de diseño, ya he proporcionado una definición aquí. La respuesta de Marina Yalanska a ¿Qué es el diseño gráfico? y también había una descripción aún más extensa de diversas direcciones del diseño gráfico moderno en el artículo Diseño gráfico moderno: direcciones y propósito. Haciéndose eco de las revisiones que se ofrecen allí, veamos una descripción rápida del campo para ver quién podría estar interesado en dichos servicios.

Básicamente, los diseñadores gráficos hacen el trabajo de comunicarse con los demás mediante elementos gráficos (visuales) como imágenes de diferentes estilos y complejidad, tipos y fuentes, pictogramas, formas y tamaños, colores y sombras, líneas y curvas, etc. Todos esos elementos de percepción visual transfieren el mensaje, por lo que los hace funcionales. Por lo tanto, podríamos decir que los diseñadores gráficos son artistas que aplican sus talentos principalmente no en arte puro, sino en arte comunicativo y con un propósito.

Personajes de Año Nuevo : muestra de diseño gráfico de personajes para múltiples propósitos, se puede utilizar para carteles, pegatinas, empaques, ilustración, animación de dibujos animados, postales, etc.

El diseño gráfico moderno cubre en general todas las esferas de la vida humana que se ocupan de la comunicación visual, desde libros y carteles hasta aplicaciones móviles sofisticadas o animación 3D. Veamos instrucciones en las que los diseñadores gráficos pueden expresar su creatividad para resolver problemas y satisfacer necesidades, en particular, incluye:

  • diseño editorial y de libros
  • ilustración
  • diseño de identidad (logotipo y marca)
  • iconos y pictogramas
  • tipografía
  • interfaz de gráficos y elementos
  • anuncios impresos
  • artículos con letras grandes, como carteles y vallas publicitarias
  • señales
  • infografía y mapeo
  • embalaje, etc.

Tales of the Jazz Age Book Cover – muestra de diseño gráfico para la portada del libro impreso

Por lo tanto, cualquier persona interesada en obtener resultados gráficos para los fines mencionados es un comprador potencial de servicios de diseño gráfico, en particular:

  • empresas desde muy pequeñas a grandes, que necesitan marca, cambio de marca o creación de una identidad corporativa extensa
  • personas que necesitan gráficos originales especiales para presentar su marca personal
  • editores de libros
  • editores de medios de comunicación periódicos
  • anunciantes
  • equipos de diseño de productos o clientes que necesitan gráficos personalizados para sus sitios web y aplicaciones móviles
  • Diversas agencias y organizaciones que necesitan carteles, pegatinas, etiquetas y similares para sus eventos, campañas, oficinas, etc.
  • Instituciones educativas para crear varios gráficos con objetivos educativos (carteles de aula, imprimibles, folletos, imágenes de juguetes y juegos, etc.)
  • creadores de dibujos animados y juegos

Ulf the Viking – muestra de diseño gráfico de personajes para juegos y dibujos animados

Ciertamente, la lista puede continuar, aún ahora está claro que hay muchas variaciones que pueden convertirse en el cliente potencial de un diseñador gráfico.

Bienvenido a leer una descripción más detallada de todos los propósitos mencionados para el diseño gráfico y ver más ejemplos aquí Diseño gráfico moderno: instrucciones y propósito

Como de costumbre, estoy abierto a más discusión si lo desea.

Los servicios o productos de diseño gráfico más comprados son:

diseño web

Su sitio web es, sin lugar a dudas, el activo más importante, sin importar el nivel de artista que sea. No lo pierdas. En la escuela de arte, todos los estudiantes de último año (incluido yo mismo) tomamos una clase de Prácticas Profesionales antes de graduarnos para prepararnos para ser artistas que trabajan en el “mundo real”. Parte de la clase consistía en construir un portafolio en línea, y Casi todos los estudiantes usaron el mismo tema de arrastrar y soltar Wells de Squarespace.

Fuera de su estudio, su sitio web es su principal oportunidad para presentar su trabajo al mundo. Trabaje con un diseñador gráfico para desarrollar un diseño web personalizado que haga justicia al cuerpo de trabajo que ha pasado tanto tiempo perfeccionando.

Su sitio web debe:

  • Refleja quién eres como artista. Su diseño personalizado debe revelar su personalidad y gusto.
  • Representa tu trabajo con precisión y belleza. El diseño de su sitio debe coincidir con el tipo de trabajo que está presentando y escalarlo adecuadamente con diferentes diseños de galería de imágenes.
  • Da toda la información necesaria. Su sitio web debe incluir todas las necesidades (obras de arte, declaración del artista, CV, formulario de contacto) sin verse desordenado.
  • Sea intuitivo y fácil de navegar. Su diseño debe tener sentido para su contenido. Su diseñador puede responder a las complejidades de su trabajo mucho mejor que una plantilla.

Diseño de logo

Tu nombre es tu empresa como artista. ¿Qué dice sobre su empresa si su nombre está escrito en Times New Roman en todas sus garantías de marketing?

Trabaje con un diseñador para desarrollar un logotipo que se adapte a su estética. Su logotipo debe estar en su sitio web, currículum, tarjetas de presentación, perfiles de redes sociales y cualquier otro activo de marca, como comunicados de prensa y boletines informativos por correo electrónico.

Cartas de negocios

Entonces, estás en una galería abriéndose y reluciendo con otros profesionales. Un curador con el que está hablando está interesado en su arte y quiere mantenerse en contacto. En lugar de escribir torpemente su número en su teléfono, les entrega una hermosa tarjeta de visita que confirma su profesionalismo y los impulsa a mantenerse en contacto.

Las tarjetas de visita son una excelente manera de aumentar la visibilidad como artista. Incluso si no está trabajando activamente en la red, siempre habrá momentos en los que conocerá a alguien y desea brindarle su información de contacto.

Material de marketing

Todo artista sabe que la autopromoción descarada es parte del juego. Solicite la ayuda de un diseñador gráfico para crear volantes y otros materiales publicitarios que promocionen las próximas exhibiciones, estudios abiertos y eventos.

Libros de artista

Esta es divertida. Los libros de artista son una forma divertida y efectiva de compartir sus obras de arte, escritos y proyectos en un formato accesible. También son la oportunidad perfecta para colaborar con un diseñador gráfico.

Visitar aquí

Lo que puede hacer el diseño gráfico puede venderse a casi todos. Desde la NASA hasta tu tienda de comestibles local.

Como el diseño gráfico es un campo vasto, desde el diseño de logotipos hasta anuncios y vallas publicitarias, y lo último es UI / UX, su alcance está en todas partes.

Muchos diseñadores gráficos también se adaptan al medio web, lo que multiplica aún más su alcance.