¿Qué debe tener en cuenta al diseñar un disfraz para una patinadora artística?

No he diseñado disfraces para patinadores artísticos, pero esto es lo que me viene a la mente:

Problema de “montar”. Una gran cantidad de prendas elásticas suben por la parte posterior y la entrepierna, especialmente con todo el elegante trabajo de piernas. Las axilas serán otra área para observar.

Tonos de carne. Puede falsificar la transparencia con tonos de carne, pero se verán pequeñas diferencias en la tela frente al artista. Los visillos podrían ayudar a que la diferencia desaparezca. Pero el color contrastante debería verse bien en el artista.

Movilidad / flexibilidad. Los artistas necesitan moverse mucho. No coloque cuentas, lentejuelas o purpurina donde se frote. Asegúrese de que las costuras sean fuertes / reforzadas. Asegúrese de que el cordón sea sólido y que cada cordón esté bloqueado (perder un cordón no debería hacer que una cascada de cuentas bañe el hielo. No agregue cadenas, collares, alas, trenes, colas u otras cosas fluidas o colgantes que puedan quedar atrapado en los patines y herir al artista intérprete o ejecutante.

Lavado. Conozca las instrucciones de lavado de su tela El diseño se puede limpiar. Los adornos / adornos pueden impedir algunas formas de limpieza.

Color a juego. El blanco o el negro en dos telas diferentes pueden no verse igual bajo las luces de la arena. La diferencia puede ser discordante e inesperada. Prueba las telas bajo diferentes luces.

Color. Recuerde, el “fondo” (hielo) es generalmente blanco, pero a veces es de color o retroiluminado.

Demasiado escaso. Puede ser tentador poner la menor cantidad de tela posible sobre el artista. Skimpy no va a ganar premios y desvía la atención de la actuación. No seas mojigato, pero no pongas a un artista desnudo sobre hielo.

¡Combina los patines! Los patines deben quedar bien con el disfraz. Dudaría en decorar los patines por temor a que la decoración se raspe, pídales que hagan especialmente o diseñe el disfraz con los patines ya en mente.

Demasiado tradicional. A menudo estoy decepcionado con los disfraces de patinadora artística que se ven todos iguales. No se limite al pasado. Trae los diseños hacia adelante.

Demasiado plano. No queremos ver solo leotardos decorados. Si bien las piezas móviles pueden ser peligrosas o difíciles de lavar, un poco de movimiento o textura puede agregar algo especial. Con todas las otras restricciones / preocupaciones, esto puede ser un desafío.

Sudor. No tengo idea. Avísame cuando resuelvas esto.

Quien esta patinando? ¿Cuál es el principal atractivo / belleza del patinador que debe destacarse y presentarse? ¿Existe una característica física que necesita ser “mejorada” u “oculta” mediante el vestuario?

¿Qué es el evento / competencia?

¿Cuál es el tema / música / historia de tu baile y bailarina?

¿Qué es la coreografía (tipos de giros / divisiones / saltos)?

¿Cuánto piensa gastar el patinador?

¿Cómo se cortará / peinará el cabello?

La mayoría de los trajes de patinaje están hechos de telas elásticas (malla, poliéster elástico en 4 direcciones) y gasa (poliéster y seda). Una buena construcción con hilo de nylon de lana cosido en las máquinas correctas, sergers y pespuntes, terminado con elásticos recubiertos con pinzas de silicona hará que la prenda se ajuste y funcione como se diseñó.

Los que pueden cortar y construir la prenda se pueden encontrar en muchas tiendas de ropa / disfraces. Se necesita mucho más talento y planificación para diseñar un traje de patinaje que cuente la historia de su patinador, destacando sus mejores características tanto en patinaje como en apariencia.