¿Cuál es la mejor manera de entrar en el arte de pintar?

Kathleen Grace proporcionó un mapa conciso pero completo para el comienzo de su viaje. He vivido bien como pintor durante casi cuarenta años y tengo algunos consejos adicionales.

  1. Mira las pinturas. Míralos en la WWW. Míralos en las galerías. Míralos en los museos. Míralos en los libros. Mira cientos. Mira a miles. Míralos hasta que puedas distinguir entre las pinturas buenas y las malas. Cuando haya visto suficientes pinturas, sabrá cuáles son cuáles.
  2. Haga una lista de sus diez pintores favoritos. Encuentre una pintura de cada uno que más disfrute o admire, y escriba cinco palabras que mejor describan su genio. Probablemente usaría palabras como “luz”, “equilibrio”, “color”, “movimiento”, “contraste”, “fluidez”, “transparencia”, etc. Escriba un breve párrafo sobre cada cuadro en el que examine cómo la pintura le ha enseñado o cambiado o mejorado su vida. Intente profundizar en la esencia de cada trabajo y descubra por qué lo ama.
  3. Mide tu propio trabajo contra estas pinturas que amas. ¿Qué hicieron bien las pinturas que amas que te equivocaste? ¿Qué debes hacer para que tus pinturas sean tan buenas como las que amas?
  4. Prepárate para tirar o pintar sobre tus primeros cien cuadros. No importa cuán duro trabajes o cuán bueno creas que eres, los primeros cien serán malos y te avergonzarán más adelante. Lo sé. Debería haber tirado mis primeros quinientos.

A continuación se muestra una de mis pinturas más recientes. Todavía estoy tratando de hacerlo bien.

Estudiar dibujo. Y luego estudiando diseño.

La gente parece pensar que puedes saltar directamente a la pintura. Bueno, puedes hacerlo si no te importa mucho cómo se ejecuta la pintura. El dibujo es la base desde la cual construyes el arte, comienzas aprendiendo las habilidades para dibujar y luego aprendes a diseñar porque te enseña cómo crear una disposición de elementos visuales.

Ahora, esas dos habilidades no son necesarias si solo quieres jugar en el arte. Ciertamente puede hacerlo, pero la cuestión es que aprenderá lo suficientemente pronto como para que sean habilidades valiosas, y si desea continuar, sabrá qué hacer.

La razón por la que son importantes es porque al hacer una pintura usas tus manos, usas tus ojos:

  • Usa su mano para sostener y trabajar con un pincel, y aprender a dibujar le enseña a su mano a trabajar para crear líneas, formas y formas. Tu mano es tu primera herramienta.
  • Usas tus ojos para ver los objetos a tu alrededor que quieres pintar. Ya sea desde una disposición de objetos en una naturaleza muerta hasta un paisaje, para copiar elementos de una foto u otra fuente, sus ojos son la herramienta que ve.
  • Aprender a dibujar te enseña a ver los objetos que te rodean, a ver las líneas y formas en que consisten y aprendes la habilidad de ver y luego traducir esa información a la superficie de dibujo. Dibujar es sobre la percepción, cómo ves el objeto. Aprende a ver la dirección de la línea, cómo la luz impacta la forma, cómo los objetos se relacionan entre sí, cómo se superponen, cómo la línea crea la forma, el papel que juega la sombra.

Y también, la siguiente razón más importante para tomar una clase de dibujo es que aprendes sobre el color, cómo tus ojos ven el color, las relaciones de color y cómo se impactan entre sí. Eso es conocimiento crítico en pintura.

Puede parecer fácil, pintar, puede parecer fácil, pero incluso el trabajo de los artistas más experimentados no comienza pintando, comienza con el dibujo. Tomar un mínimo de una clase de dibujo y, si se puede, una clase de diseño, eso te dará habilidades iniciales para trabajar en la creación de una pintura. Es simplemente la mejor manera de disfrutar la experiencia de pintar.

Respuesta simple: comenzar y continuar. No necesita ninguna “mejor” forma, solo necesita una combinación de formas que lo mantenga interesado y en desarrollo. Sin embargo, probablemente desarrolle más si relaja sus expectativas y no pregunte “si es bueno, tengo potencial” durante el mayor tiempo posible. También puede aprender a restringirse de maneras que le permitan concentrarse: comience solo con pintura en blanco y negro de grado estudiantil (y los grises que puede mezclar), en papel de periódico barato, agregando un poco de azul y marrón para fresco y cálido solo más tarde ; no seas preciosa, vierte la pintura libremente y prepárate para tirar todas tus piezas de inmediato, a quién le importa. Aprenda sobre ejercicios básicos como dibujar contornos ciegos, dejar caer una almohada blanca y hacer un dibujo de contorno de ella, 10 veces, y tirar una sábana sobre algún objeto aleatorio y poner una luz desde un lado. Hay un buen libro para principiantes llamado “Dibujo en el lado derecho del cerebro”, que puede ser muy efectivo.

Lo creas o no, aprender a dibujar de manera bastante realista no es tan difícil; lleva tiempo y disciplina, pero no es la provincia exclusiva de una pequeña élite. Busque críticos expertos y pídales que sean minuciosos. Se trata de mirar, y puedes practicarlo en cualquier momento y en cualquier lugar.

Compre algunas pinturas en los colores que prefiera. Consigue algunos pinceles y algunas superficies para pintar. Prepare estas superficies con el revestimiento base apropiado para unir la pintura o simplemente use la superficie original.
Entonces ve a ello.
Puede usar imágenes externas para influir en su imaginación o simplemente dejar que su imaginación se desgarre. Sin embargo, una colección completa de referencias visuales de fotos, revistas y otras fuentes puede ayudar. Recuerde que estas referencias son para fines de estimulación. Puede alterar cualquier cosa en o sobre ellos según lo elija.
Sin embargo, si prefiere ser realista, debe aprender a usar la línea, la luz y el color para crear las imágenes que desea. La formación artística formal es una necesidad definitiva en este caso.
Si tiene una naturaleza expresiva libre, simplemente comience a pintar y preste atención a la imagen, el color y la composición que está tratando de expresar. En otras palabras, si no le gusta ninguna de estas cosas, hasta ahora pintadas, siéntase libre de cambiarlas a su gusto. El aspecto más importante de toda pintura es la composición y cómo se construye. Luego viene el movimiento del intervalo de color, el tono general y el estado de ánimo que desee transmitir.
Tal pintura de forma libre depende de lo que le guste. Intenta impresionarte, pero diviértete en el proceso. No se decepcione si sus primeras piezas no están a la altura de lo que desea lograr. Todo arte requiere un refinamiento sin fin.

Hola.

¡La mejor manera es simplemente comenzar! Encuentro que muchas personas dudan tanto acerca de la mejor manera de meterse en algo que en realidad nunca lo hacen … así que no cometas ese error en primer lugar.

Le recomendaría que lea los fundamentos del arte. He preparado un curso electrónico gratuito si quieres echarle un vistazo. Está en mi sitio web (no quiero auto promocionarme). Los fundamentos incluyen, teoría del color, composición, luz y perspectiva.

Con práctica, tu estilo se desarrollará. No hay forma de saber cuál es tu estilo sin practicarlo. Inicialmente me sentí atraído por el realismo, pero luego gravité hacia el impresionismo.

Como principiante, concéntrese en aprender los fundamentos y elija un paisaje simple o una naturaleza muerta para pintar. Para inspirarte, puedes ir a Instagram y seguir a algunos de los buenos fotógrafos allí.

Espero que esto ayude.

¡Gracias y buena suerte!

Gracias por el A2A.

Muchas de mis respuestas son largas. Pero en este caso solo puedo citar a Nike.

“¡Simplemente hazlo!”

(pero también puedes prestar atención a la maravillosa respuesta de Kathleen)

Pintar. La mejor manera de aprender algo es hacerlo. Aprender sobre esto a través de la lectura o el estudio es genial. Aprender sobre color, composición y perspectiva es muy importante. Algunos dirían necesario. Pero también aprenderá sobre todas estas cosas, y mucho más, a través del acto de pintar. Entonces cómo empiezas? Empieza comprando unos pinceles y unos tubos de pintura, un lienzo: encuentra un lugar genial, trae tu música favorita y deja que tus manos hablen con el lienzo. Enamórate del acto y sumérgete para aprender más.

Tienes cinco respuestas útiles para entrar en la pintura. La pintura se convierte en arte por la forma en que vives tu vida. Nadie puede decirte cómo vivir tu vida, por lo que nadie puede decirte cómo hacer arte. Pinta hasta que seas tan bueno como puedas ser. Vive tan cierto como puedas. Sigue así hasta que no necesites preguntar sobre hacer arte. Si te gusta pintar, sigue así incluso si nunca estás seguro de si es arte.

¡Solo empieza! ¡Hazlo! Como dice la gente!

Si quieres pintar de manera más profesional, firma algunas clases de pintura, alguna escuela de pintura o la Academia de Bellas Artes.

Le sugiero que obtenga mi libro, An Artist Empowered, que responderá todas sus preguntas. Buena suerte.