Las estructuras del curso de estudiantes de diseño / ilustración varían de un lugar a otro. Pero, en general, se trata de comprender qué funciona y qué no en el diseño, desde la composición hasta el color y la tipografía. Luego, aprende a aplicar estos principios en su propio trabajo, así como a cultivar un ‘estilo’ único (o ‘lenguaje visual’ es el término más políticamente correcto). Es como cualquier otra disciplina creativa: aprende lo que funciona, luego usa esos principios (o rómpelos) para encontrar tu propia voz creativa.
Las habilidades de dibujo / ilustración son útiles en muchas disciplinas diferentes:
1. Como ilustrador como yo: cuentas historias. Ayudas a educar a niños y adultos por igual. Las personas entienden y recuerdan el conocimiento mucho mejor cuando se ilustra. Proporciona arte conceptual a películas, animadas y no animadas por igual. Proporciona imágenes conceptuales para comerciales de televisión, tanto animados como no animados. Ayudas a crear diagramas que explican una idea compleja. La lista es muy, muy larga.
2. Como diseñador: las personas que son buenas para dibujar tienen una conexión muy suave entre sus ojos, sus cerebros y sus manos. Esto le ayuda a visualizar y explicar conceptos e ideas, a través de bocetos y obras de arte terminadas. Te ayuda con el pensamiento creativo.