¿Es la creatividad algo que se puede enseñar?

Answer 1

Hay mucha controversia en torno a esta pregunta que se deriva en gran medida de la cuestión del grado. Yo diría que sí, las habilidades creativas de las personas se pueden mejorar. Sin embargo, es poco probable que te conviertas en un genio creativo como Einstein o Mozart sin un talento natural.

¿Todos son creativos? Claro que sí, pero de maneras muy diferentes y en distintos grados. Nuestro anhelo democrático de hacer que todos y todo sea igual nos ha llevado a hacer que la grandeza creativa sea indistinguible de un acto de expresión personal. Lo que falta es una apreciación significativa de los diferentes niveles de creatividad y cómo podemos usarlos como pasos para aumentar nuestro propio potencial creativo. A continuación se presentan los cinco niveles y tipos de creatividad, desde el más fácil hasta el más difícil de dominar, junto con sugerencias para desarrollar músculo creativo:

Creatividad mimética : Mimesis es un término que nos transmitieron los antiguos griegos que significa imitar o imitar. Esta es la forma más rudimentaria de creatividad. Para mejorar la creatividad mimética, viaja a nuevos lugares y conoce gente nueva. Asegúrese de buscar patrones y puntos de referencia, así como indicadores de éxito o fracaso para tener buenas ideas sobre lo que realmente funciona y lo que no funciona, y por qué.

Creatividad biosociativa : Biosociativo es un término acuñado por el novelista Arthur Koestler en su célebre libro The Art of Creation para describir cómo nuestra mente consciente, cuando está relajada, puede conectarse racionalmente con pensamientos intuitivos para producir momentos eureka . La creatividad biosociativa ocurre cuando una idea familiar se conecta con una idea desconocida para producir un nuevo híbrido. La lluvia de ideas es un excelente ejemplo de creatividad biosociativa. Puede encontrar una variedad de métodos de lluvia de ideas para impulsar la creatividad biosociativa en mi sitio web en www.jeffdegraff.com.

Creatividad analógica : la creatividad analógica utiliza analogías para transferir información que creemos que entendemos en un dominio, la fuente, para ayudar a resolver un desafío en un área desconocida, el objetivo. En esencia, las analogías son puentes que permiten que nuestros procesos cognitivos transporten rápidamente grupos de información de lo desconocido a lo conocido, y viceversa. Las analogías también se pueden usar para interrumpir el pensamiento basado en el hábito para dar paso a nuevas ideas. Puede desarrollar su creatividad analógica a través del método de tormenta de roles de “amigo imaginario” mediante el cual se imagina lo que alguien podría decir o hacer si se enfrenta a un desafío particular.

Creatividad narratológica : en esencia, la creatividad narratológica es el arte de contar historias. Nuestras historias personales son quizás el uso final de la creatividad narratológica a medida que inventamos y reinventamos la historia de nuestra vida. De esta manera, algo que es profundamente personal se vuelve alegórico o de importancia mítica. Puede mejorar su creatividad narratológica practicando el arte del guión gráfico o participando en la creación de escenarios para proyectar posibles cursos de acción.

Creatividad intuitiva : este nivel final y más desafiante de creatividad a menudo se ha promovido al reino de las tradiciones espirituales y de sabiduría. Aquí es donde la creatividad se hace más grande y posiblemente más allá de nosotros; trasciende nuestra individualidad. Existen varios métodos para liberar y vaciar la mente: meditación, yoga y canto, por nombrar algunos. La idea básica es distraer y relajar la mente para crear un estado de conciencia de flujo donde las ideas surgen fácilmente. Los enfoques para desarrollar la creatividad intuitiva son demasiado numerosos para hacer una crónica aquí; sin embargo, la escritura libre es una forma sencilla de conectarnos con nuestro yo intuitivo simplemente observando lo que fluye del lápiz o tocando las teclas.

Como con cualquier habilidad aprendida, tienes que practicar. Incluso los genios creativos practican todo el tiempo. El siguiente artículo de la revista Fortune es un buen lugar para obtener más información. Este video sobre los cinco niveles de creatividad también puede ser útil.

Answer 2

Leí esto en CURIOSIDAD.

• La leyenda dice que Paul McCartney compuso la canción “Yesterday” en un sueño. La creatividad rara vez es tan fácil, y cuentos como este pueden llevarlo a creer que algunas personas son creativas y otras simplemente no lo son. Afortunadamente, la ciencia muestra que esto no es cierto: un metaanálisis realizado en 2004 de 70 estudios sobre capacitación en creatividad descubrió que los programas bien diseñados realmente pueden ayudar a las personas a pensar de manera más creativa. Los programas que se estudiaron se centraron en mejorar habilidades tales como el pensamiento divergente (o proponer múltiples ideas para un tema determinado) y la resolución de problemas, y terminaron impulsando el rendimiento creativo en los estudiantes, independientemente de su edad, género y rendimiento académico.

¿Quieres ser más feliz? … Haz una cosa creativa al día.

Mantente feliz 🙂.

Answer 3

Hola amigo,

Para saber si podemos enseñar a ser creativos, debemos entender qué es exactamente la creatividad. Compartiendo un extracto del blog de Acharya Prashant Words into Silence sobre el mismo.

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Una persona no es creativa. La palabra ‘creatividad’ no va bien con la palabra ‘persona’. La creatividad es un estado en el que la creación ocurre sin la ayuda del conocimiento pasado.

Principalmente cuando construimos algo, es solo una continuación de los patrones pasados. “Sé algo. Yo tomo eso Lo mezclo Lo hago malabares y luego se me ocurre algo. Y lo llamo ‘una nueva creación’.

No es realmente una nueva creación. Es solo una combinación de todas las variables antiguas. Podría ser una nueva combinación de las antiguas variables. Pero fundamentalmente, es solo una combinación de las viejas variables.

La ‘creatividad’ es cuando no hay antecedentes, no hay pasado, no hay razón, pero algo sucede. La creatividad es muy, muy ilógica e irracional. Es tan fresco que surge de la nada. Si alguien te pregunta: “¿De dónde viene tu creatividad?”, No podrás saberlo. Porque la creatividad viene de la nada. Todo lo que puedes decir es: “La creatividad proviene de esa fuente eterna”. Puedes llamarlo ‘núcleo’, puedes llamarlo ‘inteligencia’ o simplemente puedes llamarlo ‘Dios’.

Cuando viene de tu mente, no es creatividad. Cuando se trata del núcleo intacto, es creatividad. ¿Conseguirlo? La creatividad no ha sido tocada por el pasado. La creatividad no proviene de una mente que busca seguridad. Y la creatividad es muy irracional. No encontrarás motivo para la creatividad. No se puede decir que este tipo es creativo porque tiene mejores genes o porque trabaja duro. No se puede atribuir ninguna razón a la creatividad.

Pero una cosa es cierta, que la creatividad no es producto del pensamiento . No puedes pensar en ser creativo. No se puede decir: “Estoy haciendo una lluvia de ideas, y de esta lluvia de ideas surgirán algunas ideas creativas”. De hecho, ninguna idea es creativa.

La creatividad no es en absoluto una idea. La creatividad es muy espontánea, simplemente sucede. La creatividad no se puede organizar ni planificar. No se puede dar una dirección a la creatividad, no se puede canalizar. ¿Eso está aclarando las cosas?

Entonces, ¿qué tipo de mente es creativa? Una mente sin ego es creativa, porque una mente sin ego no está obsesionada con el pensamiento. Estamos obsesionados con el pensamiento, porque el pensamiento protege al ego. El pensamiento emana del ego y lo protege.

Espero que esto responda tu pregunta.

Continue Reading: Creación sin conocimiento es creatividad – Acharya Prashant | Palabras en silencio.

Answer 4

P: ¿Es la creatividad algo que se puede enseñar?

A: si!

Ver

Sobre creatividad:

1. StoryAlity # 6 – ¿Qué es la creatividad y cómo funciona?
2. StoryAlity # 6B – Teoría del flujo, creatividad y felicidad
3. StoryAlity # 7 – Sobre “la regla de los 10 años” y la creatividad
4. StoryAlity # 8 – Más sobre la regla de los 10 años ”y la creatividad
5. StoryAlity # 8B – Sobre la regla de los 10 años y la creatividad en Standup Comedy
6. StoryAlity # 9 – Cómo ser más creativo
7. StoryAlity # 9B – Creatividad en ciencia (y – Las artes y el cine)
8. StoryAlity # 10 – Acerca de la personalidad creativa
9. StoryAlity # 11 – Wallas y el proceso creativo
10. StoryAlity # 12 – Teoría de la práctica combinada – y el modelo de sistemas de creatividad
11. StoryAlity # 13- Creatividad y problemas de dominio resuelto
12. StoryAlity # 13B – Creatividad, Cine, Stanley Kubrick y Genio
13. StoryAlity # 14 – Sobre algunos mitos románticos de la creatividad
14. StoryAlity # 14B – Creatividad: el eslabón perdido entre “Las dos culturas”
15. StoryAlity # 14C – Dos discursos cruciales de la American Psychological Association : JP Guilford (1950) y DT Campbell (1975).
16. StoryAlity # 141 – La escritora artificial de StoryAlity-Theory `Robo-Raconteur ‘

Y

1. StoryAlity # 140 – La evolución del modelo de sistemas de creatividad (Csikszentmihalyi 1988 en adelante)

Para 3 grandes libros sobre él, vea Explicación de la creatividad : Sawyer (2012), Creatividad (Csikszentmihalyi 1996) y Creatividad (Weisberg 2006)

Ej. Libros sobre creatividad y evolución: StoryAlity # 71 – Sobre Consiliencia y Creatividad …

Vea también este capítulo gratuito

StoryAlity # 132 – La estructura holon / parton del Meme, la unidad de cultura

y ver

Teoría de la práctica creativa (… ¿Qué es?)

Answer 5

Lamentablemente, la creatividad no se puede enseñar. O naces con él o no (esto explica por qué algunas personas parecen daltónicas al arte). ¿Eres una persona creativa? La forma más rápida de averiguarlo es respondiendo estas preguntas:

• ¿Te interesan las cosas bellas (arte, arquitectura o música)?
• ¿Tiene una necesidad constante de crear algo nuevo (emprendimiento)?

Si respondiste a uno de ellos con un “sí”, entonces eres una persona creativa. Un enfoque más científico es la prueba de la personalidad de los cinco grandes: si tienes una gran apertura, eres una persona creativa. Puede encontrar pruebas gratuitas en Internet, pero le sugiero que haga esta: Lo que necesita saber

¿Es la creatividad una superpotencia?

Ser creativo parece una superpotencia, porque muchos de nosotros no nacemos con él. Pero tenga en cuenta que puede ser una discapacidad, porque es difícil de monetizar. Es difícil hacer que la gente quiera cosas que transformen el mundo y, al mismo tiempo, compitan con otros creativos. Si logras hacer eso, serás altamente recompensado.

Incluso si eres una persona creativa, pero no del tipo emprendedor, tendrás dificultades para encontrar un trabajo que se ajuste a tu naturaleza. Te aburrirás después de resolver los mismos problemas. Necesita libertad para experimentar y crear, lo que dificulta que el empleador califique su trabajo. Pero por suerte eres el único que puede resolver los problemas de los empleadores.

¿Cómo puedes mejorar la creatividad?

La única forma comprobada de mejorar la creatividad: establecer limitaciones serias o resolver problemas difíciles. Eres bueno para pensar fuera de la caja, pero primero debes crear una caja.

Más sobre creatividad

Todas las ideas que discutí fueron de esta conversación entre Marc Mayer, Director y CEO de la Galería Nacional de Canadá, y el Dr. Jordan Peterson, Profesor de Psicología en la Universidad de Toronto, que tuvo lugar el 9 de marzo de 2017 en la Galería Nacional de Canadá:

Un libro de lectura obligada sobre creatividad (también mencionado en la discusión) es Genius: The Natural History of Creativity. Discutir las duras verdades de la creatividad.

Answer 6

Lo único que se puede enseñar es la productividad y la artesanía. Si eres creativo, lo que produzcas reflejará eso. Pero no hay creatividad o no creatividad sin un producto. Debes ser productivo. Y con la productividad viene la práctica. Su creatividad inherente madurará con la práctica.

Todos tenemos la capacidad de pensar y proponer ideas. La pregunta es si son buenos o no, sea cual sea el estándar. Con temas como ingeniería o marketing, los resultados son medibles, por lo que también podemos medir ideas. La creatividad aquí es técnica, por lo que puede ser tan fácil como tomar un curso o simplemente buscarlo en Google.

Pero cuando se trata de creatividad artística, hay una cuestión de gustos. El gusto no se enseña. Si te criaron rodeado de un buen gusto musical, probablemente tengas buen gusto musical. Lo mismo se aplica con la literatura, la estética e incluso la comida. El gusto surge de la inmersión y la pasión. Es un sentido afinado por la tradición y la cultura, ya sea el de su país, su familia o simplemente el suyo. Y lleva tiempo. No hay curso que tomar, y no hay que buscarlo en Google. Lo tienes o no, y comienzas allí.

Aquí está Ira Glass sobre creatividad y gusto:

“Nadie le dice esto a las personas que son principiantes, desearía que alguien me lo dijera. Todos los que hacemos trabajo creativo, nos metemos en él porque tenemos buen gusto. Pero hay esta brecha. Durante los primeros dos años que haces cosas, simplemente no es tan bueno. Intenta ser bueno, tiene potencial, pero no lo es. Pero tu gusto, lo que te metió en el juego, sigue siendo asesino. Y tus gustos son la razón por la que tu trabajo te decepciona. Mucha gente nunca pasa esta fase, renuncian. La mayoría de las personas que conozco que hacen un trabajo interesante y creativo pasaron años de esto. Sabemos que nuestro trabajo no tiene esta cosa especial que queremos que tenga. Todos pasamos por esto. Y si recién está comenzando o todavía está en esta fase, debe saber que es normal y lo más importante que puede hacer es hacer mucho trabajo. Ponte una fecha límite para que cada semana termines una historia. Es solo al pasar por un volumen de trabajo que cerrará esa brecha, y su trabajo será tan bueno como sus ambiciones. Y me tomó más tiempo descubrir cómo hacer esto que nadie que haya conocido. Tomará un tiempo. Es normal tomarse un tiempo. Solo tienes que luchar para abrirte paso “.

Sabes que tienes buen gusto cuando sabes que puedes hacerlo mejor, ya sea tu propio trabajo o el de alguien más. Y como él dice, haz mucho trabajo.

Se Productivo. Si eres creativo, tu creatividad seguirá. Afortunadamente, si no lo eres, la actividad probablemente no te interesará mucho de todos modos. No te meterías en eso … ¿O sí?

Todos conocemos artistas con mal gusto. Incluso podemos pensar lo mismo sobre Picasso o Elvis o This American Life incluso (tal vez eres el que tiene mal gusto), pero también hay todos esos artistas hambrientos. La conclusión es que, si eres lo suficientemente apasionado por tu oficio, incluso si nadie más considera que tu trabajo es de buen gusto, encontrarás la manera de hacerlo de todos modos.

Incluso si te mueres de hambre sin hacer nada más, al menos estás viviendo una vida artísticamente satisfactoria. E incluso sus pinturas de aspecto extraño pueden comenzar a brillar a su manera con la práctica eventualmente. Cualquier creatividad que tenga se perfeccionará y sus habilidades madurarán mientras sea productivo. En ese punto, ya sea valorado o no, eres una cosa segura. Eres creativo.

Answer 7

Tom y David Kelley escribieron un libro (Tom y David Kelley de IDEO Talk ‘Creative Confidence’, New Book Hits Shelves Today) sobre este tema exacto. La mayoría de la gente piensa en la creatividad como una especie de genio sentado solo en su estudio cuando la inspiración golpea y luego el genio golpea una obra maestra de arte. Realmente no es así como funciona. Learning Design Thinking es aprender un conjunto específico de herramientas para crear soluciones nuevas e innovadoras. En esencia, todavía tienes que atravesar la puerta tú mismo, nadie puede enseñar eso, pero puedes enseñar a alguien a esa puerta.

Ver:

Answer 8

Hola,

Esa es una muy buena pregunta.

Creo que algunas personas tienen inclinaciones creativas y estudian o toman cursos para aprender técnicas y métodos para mejorar su creatividad.

Dicho esto, leí sobre personas que comenzaron a pintar, escribir o tocar un instrumento musical después de retirarse, y se sorprendieron con su creatividad y habilidad.

Muchas personas que son creativas y buenas en lo que hacen estarán de acuerdo en que tener una habilidad es una cosa, pero se necesita perseverancia y trabajo duro para ser realmente bueno en su área especializada. También se dan cuenta de que no pueden producir cantidades ilimitadas de trabajo, y necesitan tomarse un tiempo libre o reponerse para renovar sus esfuerzos. Es por eso que la mayoría de los mejores escritores leen mucho.

En mi experiencia, tener un título en un programa creativo no garantiza el éxito, ni significa que tienes derecho a trabajar con clientes increíbles. Debe poner en práctica esos aprendizajes y desarrollar su propio estilo y enfoque, y también tener algo de experiencia, para dejar su huella en cualquier archivo creativo en el que desee trabajar.

Gracias.

Answer 9

Definamos la creatividad como: Proponer (1) ideas nuevas y (2) útiles .

Hay al menos 2 cosas que te pueden enseñar:

1. Herramientas para generar ideas sistemáticamente.
2. Medir la utilidad de tus ideas.

¿Qué herramientas usar y por qué?

Todo el proceso de proponer ideas creativas es contrario a la intuición. Para guiarnos a través de este proceso, podemos aplicar herramientas de pensamiento sistemático. Un ejemplo:

Comienza con un producto o servicio existente. Luego, cambia sistemáticamente este producto o servicio de una manera que puede parecer poco convencional o incluso extraña. Por ejemplo, elimina un componente esencial o altera su función. Hace esto una y otra vez con todos los componentes, partes y aspectos importantes del producto o servicio.

Al final tienes una gran cantidad de ideas …

¿Qué idea es realmente útil?

Cada idea se puede mapear en el modelo Near-Far-Sweet.

Cercano – ideas que están bastante cerca de la práctica actual. Son nuevos, pero probablemente no sean lo suficientemente impactantes como para merecer su atención.

Lejos: ideas interesantes, pero no viables. O el mercado no está listo para aceptarlos, o no podrá implementarlos.

Al innovar, desea que sus ideas no estén demasiado cerca de casa (“Cercanas”) ni demasiado desafiantes para ser implementables (“Lejanas”). Desea que sus ideas sean nuevas y emocionantes, pero al mismo tiempo realistas y útiles. Este es su punto dulce de innovación.

Cuéntame sobre ejemplos: cuándo y cómo se te ocurrieron grandes ideas.

O aprenda más sobre cómo generar ideas y medir su valor …

Answer 10

Se puede enseñar, pero lo más importante, se puede aprender. El problema que creo surge de un error fundamental en la interpretación, la diferencia entre adquirir y deshacerse del conocimiento versus el desarrollo de los propios procesos de pensamiento. La academia promoverá y se esforzará hacia el primero, no necesariamente basado en intenciones tortuosas, sino para recurrir a una base más grande sacrificando así el ápice, conocido como creatividad que se basa intrínsecamente en una iconoclastía intuitiva o consciente, nada más que comprender un vector de lo que realmente es, una secuencia de puntos de inflexión adyacentes y no una línea continua. Saber que cada evento o iteración puede tener infinitos resultados es insoportable a la vez que poderoso.

Answer 11

Aunque estoy de acuerdo en que la creatividad pura no se puede enseñar, creo que la experiencia puede generar creatividad en las personas. Después de todo, la necesidad ha sido la madre de la invención por todos los relatos de la historia humana. Lo que quiero decir es que la definición de creatividad es vaga. Si la creatividad solo es similar a algo como las sinfonías de Mozart, entonces muy pocas son creativas.

Pero, si considera la idea y los esfuerzos de un local en una aldea para construir paneles solares sobre un río para evitar la evaporación y generar electricidad, como creativos, entonces la creatividad se puede derivar de un pensamiento profundo. Creo que cualquier persona bastante racional con perseverancia, pensamiento profundo y buen aprecio por un problema puede encontrar soluciones creativas.

Muchos de los mejores atletas creativos en sus respectivos campos, como Messi, Jordan, Lebron y Tendulkar, han atribuido repetidamente la práctica constante a su éxito y genio en el juego. El viejo dicho “cuanto más practico, más suerte tengo” puede verse en el contexto de la creatividad, como algo generado con perseverancia y esfuerzo.

Leí un artículo hace algún tiempo (desafortunadamente, no puedo encontrar ese enlace) que decía que la cantidad de tiempo que pasa una persona en un campo / ocupación / pasatiempo / tarea aumenta la probabilidad de producción creativa en ese campo. La pendiente de probabilidad comienza a aumentar a una tasa constante según este documento, solo después de cierto tiempo de esfuerzo inicial, que puede variar de unas pocas horas a años, dependiendo del campo considerado.

Creo que la creatividad se ha convertido en una palabra de moda, algo que algunos pueden usar como excusa para no tener el talento natural suficiente para lograr lo que otros pueden debido a sus dotes naturales. Mientras que el talento individual ciertamente construye la base de la creatividad, la creatividad en diferentes formas puede ser producida por el esfuerzo constante, la perseverancia y una profunda apreciación del problema en cuestión. Solo mis dos centavos.

Answer 12

Sí, la creatividad es algo que se puede enseñar. Todos somos naturalmente creativos y, como cualquier otra habilidad, algunas personas tienen más talento natural que otras.

La creatividad es una habilidad que también se puede desarrollar y un proceso que se puede gestionar. La creatividad comienza con una base de conocimiento, aprendiendo una disciplina y dominando una forma de pensar. Piensa en la creatividad como una habilidad.

Sin embargo, todos pueden aumentar su creatividad , así como todos pueden aumentar su capacidad musical o atlética, con un entrenamiento adecuado y una práctica enfocada.

Answer 13

La creatividad no se enseña.

La escritura creativa se trata de aprender herramientas para expresar tu creatividad. En primer lugar, no te enseña técnicas para inventar cosas. Del mismo modo, las otras artes creativas tienen que ver con el aprendizaje de herramientas, técnicas y habilidades para dar forma a la expresión de su creatividad, no para aprender cómo ser creativo en primer lugar.

Todas las personas tienen algo de creatividad. Así como todos tienen algo de lógica, algo de experiencia emocional, algo de comprensión de quiénes son. Si les das las herramientas adecuadas, pueden expresar eso a los demás. En el mejor de los casos, solo les está enseñando cómo aprovechar esa creatividad que ya existe al pedirles que aprovechen esa creatividad. Así como los bebés aprenden a hablar su primer idioma probando sonidos de palabras y viendo los resultados que esos sonidos obtienen de otras personas.

Answer 14

Sí, la creatividad se puede enseñar.

Yo lo enseño
Mis sitios web están en
Base de datos MakeMovies
Hacer películas
El hogar oficial del gato de Henry
Kids Crack Crime

Solía ​​enseñar a los niños con necesidades especiales a dibujar usando letras y números como elementos de imagen

La creatividad es solo una forma de resolver problemas
Cada trabajo que existe es un trabajo de resolución de problemas.
Si encuentras una mejor manera de hacerlo, entonces eres creativo

Soy una persona creativa
Tengo un programa de televisión para niños.
No me inspiró para escribirlo. Me pidieron que lo escribiera con poca antelación cuando otro guionista no estaba disponible.
Estudié el informe, investigué el mercado, verifiqué con padres e hijos, vi la competencia y luego presenté ideas basadas en esto.
Fue solo después de haber hecho este trabajo que comencé a pensar en historias.

Si alguien me pidiera que diseñara un cordón nuevo, lo abordaría de la misma manera.

Aconsejo a mis alumnos que no pierdan el tiempo usando su imaginación.

En el mundo real trabajas con plazos, presupuestos, talentos; y recursos.
Cuando tenga perfectamente claro lo que tiene que hacer y con qué tiene que trabajar, entonces comience a usar su imaginación.

Muy pocas personas en las industrias creativas son creativas. La mayoría del trabajo son variaciones sobre un tema.

En la década de 1960 elaboré una matriz de equipos:

Computadora TV Cámara Fax Teléfono

Computadora x x x x
TV x x x
Cámara x x x
Fax x x x
Teléfono x x x x

Predijo las diversas combinaciones que ahora tenemos en los dispositivos.

No es inteligente, es una forma estándar de ver si se pueden combinar dos o más necesidades.

Necesito señalar que estoy en mis 80 años.
Tenía 25 años antes de ver un televisor
40 antes de ver una computadora
50 antes de tener una Apple ll
54 antes de aprender a conducir un auto

El hecho de que no estuviera familiarizado con toda la magia de Gee de hoy es irrelevante ya que lo que sea que se desarrolle mañana o dentro de cien años todavía tiene que cumplir con un mercado.

La gente no cambia mucho
Ellos ganan y pierden
Aman y odian
Ellos triunfan y fallan
Esperan y desesperan
Nacen y mueren
Se olvidan y se recuerdan

Es el forraje de la creatividad.
Lo tienes y te lo pueden enseñar
Es simplemente una cuestión de si lo usas.

Answer 15

Steve Jobs dijo esto en esta entrevista de la revista Wired de 1996 ( http://www.wired.com/wired/archi …):

La creatividad es solo conectar cosas. Cuando le preguntas a la gente creativa cómo
hicieron algo, se sienten un poco culpables porque realmente no lo hicieron, solo vieron algo. Les pareció obvio después de un rato.

Eso es porque pudieron conectar las experiencias que tuvieron y
sintetizar cosas nuevas. Y la razón por la que pudieron hacer eso fue que
han tenido más experiencias o han pensado más en su
experiencias que otras personas.

Desafortunadamente, eso es un producto muy raro. Mucha gente en nuestro
La industria no ha tenido experiencias muy diversas. Entonces no tienen suficiente
puntos para conectar, y terminan con soluciones muy lineales sin un
amplia perspectiva del problema. La comprensión más amplia de la
experiencia humana, mejor diseño tendremos.

Estoy totalmente de acuerdo con Jobs aquí. Él sugiere que puedes ser creativo teniendo diversas experiencias.

Answer 16

Creo que todas las personas son inherentemente creativas. Lo que necesitan aprender es cómo desarrollar esa creatividad y, a menudo, tener confianza en ella.

Si haces un curso de escritura o diseño creativo, estarás flexionando tus músculos de creatividad a diario y no hay mejor manera de aprender algo que hacerlo regularmente y en una situación en la que recibirás comentarios constructivos sobre lo que has hecho.

(El bit de retroalimentación constructiva es un escenario de mundo ideal. ¡Sé que no siempre es así en todos los cursos con orientación creativa!)

Hay muchos aspectos para desarrollar su creatividad y un buen ambiente de aprendizaje lo expondrá a muchos de ellos, por ejemplo

• revisando su trabajo para ver lo que ha aprendido y cómo podría ampliar ese conocimiento en el futuro
• sintetizando la influencia de otras disciplinas en la tuya
• estudiar el trabajo de otras personas creativas y copiarlo para comprenderlo más profundamente
• aprender a desarrollar ideas desde la etapa inicial en algo que cumpla con los criterios que tiene
• Observar comportamientos u objetos en el mundo real para comprenderlos mejor o interactuar con ellos.
• dominar las herramientas de tu oficio

¡Podría seguir y seguir con esta lista!

Answer 17

A punto de comenzar un grado en publicidad creativa

Lo que he escuchado una y otra vez visitando universidades, cursos, etc. es

Es como un musculo

No son necesariamente personas más creativas, solo tienen más oportunidades de ser creativas. Funcionan, pero con la creación de ideas e igualmente importante, la selección de ideas.

Adam Grant en ‘Originals’ (2016) señala que las ideas creativas son bastante comunes en los lugares de trabajo, pero seleccionar las correctas es mucho menos común.

Answer 18

Estoy de acuerdo con la mayoría de las opiniones ya publicadas. La creatividad no se puede enseñar. He conocido que las personas en muchos campos que se perciben como no creativas tienen una forma más inusual de pensar y expresarse que las personas que trabajan en campos creativos tradicionales. Conozco a muchos artistas, músicos y escritores no capacitados cuyas ideas parecen más interesantes que las que participan activamente en el campo.

Dicho esto, supongo que una educación en un campo creativo, enseña técnica y refina la producción. Estoy seguro de que podría haberme beneficiado si hubiera seguido una o dos clases de arte. No habría sido más creativo, pero me habría hecho más pulido. También existe el temor, que he escuchado expresado por personas capacitadas en campos creativos de que su aprendizaje de alguna manera programa cómo piensan y ahoga o canaliza su creatividad.

Creo que la creatividad surge de la apertura a las ideas y su entorno, así como la alegría en el acto de crear algo. ¿Cómo se puede enseñar eso?

Answer 19

Creo que pronto se podrá enseñar. Puede ser ahora, pero el campo aún es joven y abundan las controversias.

No es difícil encontrar cursos sobre Lluvia de ideas (un curso intensivo sobre creatividad). Tampoco es difícil encontrar investigaciones que demuestren que simplemente pasar tiempo pensando en un tema permitirá generar una cantidad similar de ideas útiles. La lluvia de ideas genera más ideas, pero no hay ninguna diferencia en la cantidad de ideas útiles.

Las oficinas abiertas mejoran la creatividad. No, ellos no. Bueno, una combinación de oficinas abiertas o áreas de reunión para consultas y discusión son buenas, pero no sin oficinas privadas para investigar y trabajar en los resultados de la discusión. Quora sobre el tema: ¿Cuáles son los pros y los contras de las oficinas de planta abierta? ¿Hay alguna investigación sobre esto?

La vinculación forzada de ideas parece prometedora y no he visto ninguna investigación en contra del proceso … Todavía. (La vinculación forzada implica, por ejemplo, elegir una palabra aleatoria e incorporarla en su solución a un problema).

Para mí, lo más importante que necesito aprender para ser creativo es la autodisciplina para trabajar en mis proyectos. Debería estar trabajando en mi novela en lugar de mostrar mi conocimiento de trivia en Quora, por ejemplo.

Answer 20

Pasé unos años en clases de cocina y todavía hoy quemo las tostadas. No importa cuántas lecciones haya tomado, solo tenía que aceptar que soy un mal cocinero.

Lo mismo ocurre con la creatividad. Después de haber tomado algunas clases de “creatividad” en la universidad, podría decir que simplemente no puedo enseñar a las personas a ser creativas. Para el registro, las clases y títulos de creatividad le enseñan sobre una serie de ejercicios para ayudar a inspirar ideas. Pero como mi ejemplo de clase de cocina, si simplemente no tienes esa intuición instintiva, ninguna cantidad de clases o grados ridículos te harán creativo.

Pero no se desesperen, no creativos, las tostadas quemadas no son tan malas con mucha mantequilla.