¿Cómo han podido trabajar ciertos diseñadores (Karim Rashid, Philippe Starck, etc.) en tantas disciplinas diferentes?

Simplemente, porque son marcas, con sus propios nombres.

¿Crees que están eligiendo los proyectos en los que les gustaría trabajar? (seguro que eligen entre los proyectos que se les ofrecen) Pero es un negocio. Para el 90% de los proyectos en los que se involucraron, no dicen “Me gustaría diseñar un auto ahora, o una tetera” .

Además, a las empresas realmente no les importan sus resultados de diseño, lo que les importa es usar sus nombres, como estrategia de marketing. Saben y no les importa, incluso hay otros diseñadores desconocidos, que pueden llegar a posibles buenos resultados.

Y claro, de un proyecto a otro, a veces esos diseñadores de marca pueden obtener resultados únicos, ya que estaban más entusiasmados y motivados para trabajar.

Pero nunca fallan en la mayoría de los proyectos que obtuvieron, porque incluso en los proyectos, que no tienen experiencia ni idea sobre el mercado o la industria, ya obtuvieron fuentes que trabajan con ellos y para ellos. (otros diseñadores, modeladores de cad, etc.) Simplemente administran el proyecto y asesoran a otros diseñadores o personas involucradas, que están haciendo el trabajo, de acuerdo con su visión, por lo que las personas están pagando.

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También me gustaría agregar esta respuesta, ya que creo que está un poco relacionado.

Respuesta del usuario de Quora a ¿Cuál es el papel más privilegiado en la industria del diseño?

Los diseñadores siempre están agregando a su base de conocimiento a través de la observación, la experiencia y la experimentación. Muchos realizan polinizaciones cruzadas y hacen asociaciones entre una cosa y la aplican a otra. Debido a que el diseño es esencialmente una resolución creativa de problemas, el proceso de descubrimiento e iteración puede aplicarse a casi cualquier tema. Los diseñadores no trabajan en el vacío, trabajan y aprenden de otros que ayudan a informar y contribuir a la solución final, por lo que no es que tengan que saber todo desde el principio. A menudo le digo a la gente que mi trabajo como diseñador industrial es algo así como ser un actor de personajes. Un papel que se me puede asignar para interpretar a un médico, el siguiente papel de gángster, el siguiente un boxeador o un oficial naval, por ejemplo. El actor a menudo comienza aprendiendo todo lo que puede sobre cómo es ser esa persona / personaje, la terminología, los gestos, los movimientos, etc. Lo que se aprende del estudio se manifiesta en el personaje retratado con la propia toma creativa del actor interpuesta para hacer para un rendimiento único y convincente.

Cuando trabajas, juegas y descansas como diseñador, eres más consciente de lo que te rodea que necesita ser rediseñado de la manera que prefieras. Pero lo que contribuye a la necesidad compulsiva de rediseñar todo.

Quiero decir, si puedes dejar de ser diseñador y vivir como otra persona ‘normal’, sería genial. Esto solo significa que ‘no’ está obteniendo una perspectiva diferente que necesita para encontrar o resolver problemas intuitivamente, descuidando una regla tácita sobre los diseñadores: nunca dejamos de trabajar.

Los diseñadores industriales son naturalmente transdisciplinarios, no podemos evitarlo. El conocimiento para resolver un problema como un ingeniero es una sola capa. Para un diseñador, la solución ciertamente estará fuera de lo que los ingenieros puedan pensar, es un enfoque multicapa.

La solución creativa requiere que uno tenga conocimiento y lo aplique a diferentes problemas. Tomemos un teléfono inteligente, por ejemplo, ¿por qué hay tanta gente enamorada de él? No es por sus características, es por lo que puede hacer. Las personas están envueltas con características de comparación, porque son de una sola capa. Pero cuando alguien crea una nueva aplicación en la que nadie había pensado antes y cambia el mundo, eso requiere una visión y un enfoque multicapa.

Usted mencionó productos, muebles e interiores como interdisciplinarios. Muchos diseñadores tienden a diseñar un producto en función de cómo se sentaría a la luz, en una habitación o en una mesa. Es esa acumulación de entornos de visión la que se sale de control.

He diseñado (junto con el diseño) botellas de whisky, botellas de perfume, juguetes voladores, juguetes electrónicos, el reemplazo de los trenes del metro de Londres, joyas, moldes de chocolate, una biblioteca. Ahora investiga y diseña equipos médicos.

Se trata de conocimiento de temas e investigación. La investigación puede estar en todas partes, existe una solución y no está en los lugares correctos.

Lo que sí quiero es conocer oportunidades específicas (de clientes, etc.) cuando pasaron de ser diseñadores de interiores a diseñadores de productos, por ejemplo.

No tienen oportunidades específicas. No tenemos clientes que digan “¿puedes diseñar mi casa para mí? Sé que no es tu campo, pero tus diseños son increíbles” y no quisiera hacerlo, porque si algo sale mal.

Si quiero cambiar campos, cambio campos y trabajo en una cartera. Lo hice con Drone Design, ahora estoy en Medical Technology Research. Cambio de campo, me convierto en un experto en él y luego encuentro las oportunidades específicas.

Diseño: ¿Cómo atraviesan ciertas disciplinas diseñadores como Karim Rashid, Philippe Starck y Charles / Ray Eames (entre otros)?

Quiero aprender cómo estos diseñadores (más cualquier diseñador no mencionado) han alcanzado el nivel en el que se encuentran, específicamente cómo tienen los [medios / capacidad] para diseñar una gama tan amplia de productos, muebles, interiores, etc. Gracias por cada respuesta!

Artista + Ingeniero = Diseñador

Probablemente, todas las personas que usted enumeró no pensaron que estaban atravesando disciplinas. Simplemente estaban trabajando en proyectos de diseño.

Nunca dejé de pintar, simplemente cambié mi paleta.

– Ray Eames

Para los Eames, un cortometraje, un juguete para niños y una silla eran lo mismo, eran desafíos de diseño que superar.

Grandes transferencias de sentido de diseño en muchas industrias. En cuanto a convertirse en un diseñador tan respetado, es similar a convertirse en uno de los mejores en cualquier campo. Hay diferentes caminos y diferentes recetas, pero usan algunos ingredientes comunes.

Son muy, muy talentosos. Muy probablemente 50/50 cerebro izquierdo / cerebro derecho. Stark es un genio. Rashid entiende el valor del shock.