¿Qué describe tu proceso creativo?

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Uno puede pensar que la creatividad implica tareas que generalmente se realizan sobre la marcha. Esto puede ser cierto en algún nivel, pero la realidad es que todavía debe haber un proceso involucrado.

Un proceso creativo bueno y efectivo no necesita ser extenso, y todo lo que podría tomar son tres pasos simples. El primero de ellos es actuar como un novato, específicamente en el tratamiento de procesos. Lo que esto significa esencialmente es percibirlos de la manera más básica y fundamental, como lo harás por primera vez. Esto debería permitirle ejecutar todo el proceso y ver en qué elementos necesita trabajar.

El segundo sería hacer que el proceso sea iterativo. Lo que esto significa es que necesitará ajustar los procesos de acuerdo con las nuevas condiciones y los cambios en la industria en la que se encuentra. No ajustar los procesos a las nuevas condiciones lo dejaría atrás, lo que eventualmente también haría sufrir su trabajo.

La mejor manera de asumir este segundo proceso es agregar algún tipo de mecanismo que le recuerde actualizar sus documentos cada vez que surja algo nuevo.

El tercero y último sería hacer uso de una lista de verificación. Esta lista de verificación debe ser el sistema que mantendría todo su proceso lo más sencillo posible.

Antes de responder cómo se ve mi proceso, solo responderé un par de otras preguntas y explicaré mi visión de las cosas.

A) ¿Cuál es la diferencia entre creatividad y arte?

En primer lugar, es fácil para las personas confundir creatividad y arte. Las palabras se han entrelazado tanto que es difícil ver dónde termina una y comienza la otra. Entonces, solo quiero dejar en claro cómo elijo definirlo.

El arte es el producto / resultado final.

La creatividad es el proceso a través del cual llegamos al producto / resultado.

B) ¿Cómo medimos cuán “creativo” es algo?

Tenemos dos atributos principales que juegan un papel, esos son si el resultado es:

  1. Útil. ¿Sirve para un propósito?
  2. Único. ¿Es diferente de lo que he experimentado antes?

Ahora, puede crear algo que sea útil y resuelva el “problema” , pero que no sea muy exclusivo. Esto suele suceder cuando tomamos una de las primeras respuestas / soluciones que se nos ocurren.

También puede crear algo muy único y diferente que no tenga el menor valor porque no tiene ningún propósito.

La magia ocurre cuando es a la vez útil y lo suficientemente única como para merecer nuestra atención.

Es muy subjetivo lo creativo que consideramos que es algo. Se basa en nuestras experiencias y necesidades anteriores.

A veces las personas usan la palabra “creativo” como sustituto de palabras como únicas o diferentes, y al igual que con el arte, las líneas a veces se vuelven borrosas. Por eso es importante que definamos más claramente lo que queremos decir con las palabras que usamos.

Con eso fuera del camino, así es como se ve mi proceso.

Como soy principalmente escritor, los detalles se verán un poco diferentes de lo que era cuando era compositor / productor. Pero si observa los principios subyacentes, también podrá ver cómo se puede aplicar a otros campos.

Ideas

Estos pueden aparecer en cualquier lugar y en cualquier momento. Es por eso que generalmente llevo un pequeño cuaderno y bolígrafo. Si no lo tengo conmigo, lo escribo en mi teléfono. Sin embargo, encuentro que hay alrededor de un millón de distracciones que pueden aparecer en el teléfono, así que trato de no depender demasiado de él.

Si me encuentro hambriento de ideas, generalmente se debe a la falta de información adecuada. Para remediar esto trato de tener conversaciones con personas interesantes, reservar 2 horas de generación de ideas, leer un libro, escuchar conferencias / podcasts, Google / Wikipedia, etc.

A veces, distraerme y “postergar” mirar programas, YouTube, Facebook, jugar videojuegos o dar un paseo (especialmente con Pokémon GO) también ayuda a desbloquear ideas.

La obra

Asi que aqui esta. Y no va a ser sexy en absoluto.

Miro mis notas e ideas, me siento junto al teclado y escribo.

Escribo hasta tomar un descanso para almorzar. Durante / después del almuerzo, generalmente veo un programa o algo en YouTube.

Luego vuelvo a escribir.

Después de un par de horas, me tomo un descanso para responder algunas preguntas de mensajes por correo, Quora, Facebook, Twitter, etc. Quizás vea un video corto o haga llamadas.

Volver a escribir de nuevo, por lo general en este momento estoy en modo de edición.

Después de 1 o 2 horas he terminado. Compruebo lo que sea necesario, publico contenido en mi blog y en las redes sociales.

Ahora suele ser entre las 6 p.m. y las 8 p.m., dependiendo de cuán productivo haya sido el día. Incluso si estoy en racha, me detengo alrededor de las 9 p.m. a más tardar.

Podría trabajar un par de horas más, y solía hacerlo, pero hoy en día descubro que no me da más o mejores resultados. De hecho, a veces lo empeora.

En mi juventud, solía confiar en la inspiración hasta que me di cuenta de que podía pasar semanas, a veces meses, sin ningún resultado.

Al final de mis 20 años llegué a la conclusión de que necesitaba un horario y consistencia. No podía controlar cuándo y con qué frecuencia golpearía la inspiración. Pero podía controlar si aparecía o no e hice el trabajo.

Me tomó varios años lograr un equilibrio cómodo. Todavía no es perfecto, y dudo que alguna vez lo sea. Al menos no por un período de tiempo más largo.

Como dije, no es sexy pero hace el trabajo.

También me di cuenta de que mi trabajo no es un reflejo de quién soy como persona, no soy yo, es algo aparte de mí.

A veces el trabajo es realmente inspirado, creativo y genial. La mayoría de las veces es promedio o simplemente bueno. Solo en raras ocasiones es horrible.

No tengo el 100% de control del resultado. Y estoy de acuerdo con eso. De hecho, estoy agradecido.

No siempre amo el trabajo terminado.

Amo el proceso

Querido,
La creatividad para nosotros generalmente es presentar una idea o hacer algo diferente al resto. Lo que realmente es creatividad, la mente no puede saberlo realmente. Y por lo tanto, incluso se refiere a eso como un proceso.
Existe este hermoso blog de Shri Prashant, que describe muy bien este fenómeno.
Fuente : –
http://prashantadvait.com/2015/0…
“Las personas no son creativas. La palabra ‘creatividad’ no va bien con la palabra ‘persona’. La creatividad es un estado en el que la creación ocurre sin la ayuda del conocimiento pasado.
Principalmente cuando construimos algo, es solo una continuación de los patrones pasados. “Sé algo. Yo tomo eso Lo mezclo Lo hago malabares y luego se me ocurre algo. Y lo llamo ‘una nueva creación’.
No es realmente una nueva creación. Es solo una combinación de todas las variables antiguas. Podría ser una nueva combinación de las antiguas variables. Pero fundamentalmente, es solo una combinación de las viejas variables.
La ‘creatividad’ es cuando no hay antecedentes, no hay pasado, no hay razón, pero algo sucede.
La creatividad es muy, muy ilógica e irracional.
Es tan fresco que surge de la nada. Si alguien te pregunta: “¿De dónde viene tu creatividad?”, No podrás saberlo. Porque la creatividad viene de la nada. Todo lo que puedes decir es: “La creatividad proviene de esa fuente eterna”. Puedes llamarlo ‘núcleo’, puedes llamarlo ‘inteligencia’ o simplemente puedes llamarlo ‘Dios’.
Cuando viene de tu mente, no es creatividad. Cuando se trata del núcleo intacto, es creatividad. ¿Conseguirlo? La creatividad no ha sido tocada por el pasado. La creatividad no proviene de una mente que busca seguridad. Y la creatividad es muy irracional. No encontrarás motivo para la creatividad. No se puede decir que este tipo es creativo porque tiene mejores genes o porque trabaja duro. No se puede atribuir ninguna razón a la creatividad.
Pero una cosa es cierta, que la creatividad no es producto del pensamiento . No puedes pensar en ser creativo. No se puede decir: “Estoy haciendo una lluvia de ideas, y de esta lluvia de ideas surgirán algunas ideas creativas”. De hecho, ninguna idea es creativa.
La creatividad no es en absoluto una idea.
La creatividad es muy espontánea, simplemente sucede.
La creatividad no se puede organizar ni planificar. No se puede dar una dirección a la creatividad, no se puede canalizar. ¿Eso está aclarando las cosas?
Fuente: – http://www.pinterest.com/prashantekarshi

Entonces, ¿qué tipo de mente es creativa?
– Una mente sin ego es creativa, porque una mente sin ego no está obsesionada con el pensamiento. Estamos obsesionados con el pensamiento, porque el pensamiento protege al ego. El pensamiento emana del ego y lo protege.
– Una mente amorosa es creativa. ¿Qué tipo de mente es creativa? Una mente intrépida es creativa. Una mente que no está demasiado preocupada por los resultados, es creativa. Obviamente, cuando no viene del pasado, tampoco tiene mucho que ver con el futuro. Entonces, la creatividad no tiene razón, y tampoco puede tener ningún propósito. No puede decir: “Necesito hacer un nuevo descubrimiento, o necesito innovar. Así que déjame ser creativo “.
No puedes tener un propósito de la creatividad. Cuando hay un propósito, cuando hay un motivo, cuando hay un beneficio asociado con él, la creatividad se vuelve imposible. Por lo tanto, no puede tener laboratorios donde pueda traer personas y decirles que: “Ahora deben ser creativos”, y las personas de repente se vuelven creativas. No sucede así.
La creatividad no es algo que puedas cultivar.
Fuente: – http://www.pinterest.com/prashantekarshi

La creatividad ocurre cuando te rindes y haces espacio para el verdadero creador.

Mientras esté allí, mientras sus pensamientos y planificación estén allí, no puede haber creatividad. En el momento en que decides, en el momento en que te das cuenta de que está bien estar en silencio, de repente, de la nada, aparece el flujo creativo con toda su fuerza y ​​toda su belleza. ¿Lo estás entendiendo?

Todos son creativos.
Dificultamos nuestra creatividad al dar energía a nuestro condicionamiento. Has nacido creativo. El estado natural de la mente es ser creativo. No necesitas cultivar la creatividad. No puede ser cultivado. Ya somos creativos. Pero todas las imposiciones sobre la mente: piensa así, planifica así, haz así, muévete así, ve allí, busca este objetivo, intenta ese resultado, todas estas cosas, son enemigos de la creatividad.

La creatividad ocurre cuando tienes el lujo completo de la relajación.
Una mente que no está relajada, no puede ser creativa. Para ser creativo, debes estar totalmente seguro y relajado “.

—–
También puede ver el siguiente video de Shri Prashant sobre creatividad:

El blog ha sido una inmensa fuente de conocimiento para mí y entrar en contacto con Shri Prashant ha sido una experiencia que me cambió la vida.
Tú también puedes buscar luz, ver luz, ser luz encendida
http://www.prashantadvait.com
Hazme saber si esto fue de ayuda.
Saludos…

Creo que el proceso creativo de todos es suyo. Lo que funciona para una persona no siempre funcionará para cada persona. Además, el tipo de trabajo creativo que realizan también será diferente. Escribir prosa es diferente a escribir poesía. Escribir diferentes géneros diferirá según cuál escriba.

Mi proceso suele ser algo como esto (y lo he ajustado para que me quede bien y lo que funciona para mí frente a lo que no funciona para mí):

  • Obtención de ideas: cuando obtengo ideas, trato de escribirlas lo antes posible. Pueden ser tan simples como las ideas de personajes para una escena o una idea de arco de historia completa. A menos que las ideas realmente me queden, realmente no me siento y les escribo mucho. Puedo obtener ideas de cualquier cosa, desde sueños hasta cosas que escucho o veo.
  • Ligeramente trama / plan: solía ser un pantalón y solo escribía, escribía y escribía. Pero nunca terminé nada porque no tenía goles, ni puntos de partida y parada. Ahora lo que hago es tratar de tener una idea de dónde quiero que vaya la idea. Pienso en cómo lo imagino comenzando y terminando. Entonces pienso en algunos puntos importantes de la trama. Aprendí estrategia en una conferencia de escritura un año. Hay cinco puntos principales de la trama de la mayoría de las historias: el gancho (esto llama la atención del lector y lleva al MC hacia el conflicto y la acción principales), la puerta de no retorno (cuando el MC ya no tiene más opción que seguir un camino eso parece difícil), el punto medio (una gran inversión y un momento en que vemos un lado del MC que no hemos visto antes, esto generalmente es público), el momento negro (cuando el MC realmente tiene ganas de darse por vencido) y el clímax (cuando el MC tiene éxito en lo que hay que hacer). Trato de obtener los cinco puntos principales trazados primero.
  • Elija una idea: cuando me estoy preparando para escribir, o trabajo en algo en lo que estaba trabajando anteriormente, pero si estoy buscando trabajar en algo nuevo, generalmente me aferro a esa idea ligeramente trazada, me siento y lo trazo en más detalles, no al extremo, sino para darme una idea de lo que quiero lograr cuando.
  • Investigue y planifique ideas básicas: me aseguro de tener una comprensión básica de las cosas que se relacionan con mi historia. Estos pueden ser temas reales como los procedimientos policiales o incluso cuando hago una planificación general de la construcción y el carácter del mundo.
  • Establezco un plan y objetivos para mi escritura. Trato de tener una idea realista del conteo de palabras y los objetivos de escritura que debo cumplir. Creo que esto me ayuda a motivarme a escribir de manera oportuna.
  • Escritura: hago esto siempre que puedo y durante el tiempo que pueda.
  • Edición: he escrito mi proceso en diferentes respuestas antes, pero aquí hay una buena para ver mi proceso de edición: la respuesta de Cara Allen a ¿Cuál es la mejor manera de revisar?
  • Decisión sobre si compartir: si llego a una etapa de “contento con eso” en el libro, generalmente tomo la decisión de qué hacer a continuación. Si obtengo buenas lecturas de la historia, en este punto comenzaría a armar una consulta y lo que no.

A pesar de la rigidez de esto, no siempre lo sigo. Si quiero escribir, escribo. Intento escribir todos los días. Lo disfruto demasiado para no hacerlo.

Eso es un poco ambiguo considerando la naturaleza del término que acaba de describir. La creatividad no es solo pensar fuera de la caja o la sección de preguntas de escritura creativa en su examen. A veces se trata de esas corazonadas, ese repentino destello de inspiración que aparece de la nada. A veces son esos extraños y vívidos sueños los que nos dejan aturdidos en nuestras camas y nos hacen reevaluar la vida y pensar que lo que pasó es que sucedió. Se presenta en muchas formas ; a veces triunfa en forma de inventos que cambiaron el mundo y otras veces está desolado en un lugar solitario; desvaneciéndose y deteriorándose día a día a medida que las personas no se dan cuenta de su valor. Además, varía de persona a persona y a menudo depende del estado de ánimo.

Es un poco difícil describir mi proceso creativo, porque es más una cuestión de inspiración que cualquier planificación consciente. No bosquejo mis novelas; Dejo que mis personajes hagan lo que hacen y lo describan. Tengo una idea general de hacia dónde va la historia y un final específico en mente, pero a menudo me sorprende cómo llega allí y qué detiene en el camino.

Hablando de mis personajes, un amigo dijo una vez: “Son reales para ti”. Lo que respondí fue que son “tan reales” para mí, lo que significa que soy muy consciente de que mis personajes no son reales. Pero tengo que verlos como si fueran reales para escribirlos para que parezcan reales.

Más allá de eso, la acción en una novela se desarrolla en gran medida en mi cabeza antes de escribirla. Tengo que ver una escena antes de poder escribirla. Si lo planifico y lo escribo como quiero, sale rígido y forzado. Por lo general, no sobrevive a la edición y reescritura en curso que hago mientras escribo. Sin embargo, si puedo ver la escena y ver la acción, en mi mente, se traduce fácilmente en el papel. He tenido momentos en los que no llega nada, y pasaré mi tiempo editando y reescribiendo lo que ya tengo. Puedo releer lo que ya he escrito una docena de veces o más durante el curso de escribir una novela, pero nuevamente, hasta que pueda verlo, es una pérdida de tiempo escribirlo.

Tony
http://www.ajkohler.net

Mi proceso creativo generalmente está inspirado e impulsado por mis materiales. Me inspira lo que tengo a mano. Desde el punto de vista de la mecánica cuántica, no quiero “colapsar la probabilidad” demasiado pronto haciendo planes para mis lienzos, así que los dejo evolucionar con el tiempo (trabajo en múltiples trabajos a la vez para que nunca me quede atascado) y generalmente no se convierte en NADA como lo que pensé que estaba creando. Sin embargo, uso buenas sensibilidades artísticas, como las elecciones de composición y las elecciones de color, y el uso de grises frente a brillos, etc.

Mis lienzos casi siempre comienzan con un lavado de color único o múltiple para eliminar el blanco. Es difícil cubrir todo el blanco, así que empiezo así desde el principio. Los impresionistas franceses también hicieron esto, utilizando lienzos de colores pastel que a menudo el fabricante del lienzo teñía según sus especificaciones. También me encanta trabajar sobre trabajos antiguos. Esto permite que los colores y las texturas se vean / afecten a través de la pintura de manera aleatoria de formas que yo nunca hubiera hecho.

Tiré mucho trabajo. Experimento TODO EL TIEMPO y tiro mucho trabajo que simplemente no está a la altura. Recientemente, tiré más de 300 lienzos / trabajos en papel que no estaban mal, pero tampoco estaban bien. (Mis vecinos estaban en el basurero sacando muchos de ellos. ¡Arte mediocre GRATIS!)

Espero que esto ayude.

Ninguna. No tengo proceso

En su mayor parte, soy literal y de mente práctica. Raramente soy imaginativo, por eso me limito principalmente al trabajo de naturaleza práctica. Para mí, la creatividad es resolver problemas.

Cuando escribo, tiendo a comenzar en el punto A y sigo yendo a Z, luego edito y retoco. No hay borradores. Cuando estoy trabajando en el diseño de interacción, tiendo a comenzar con lo obvio para poder pasar tiempo en los casos extremos. Nada sofisticado.

Me he dado cuenta, y no soy el único que hace esta observación, que mis soluciones más claras y efectivas tienden a ocurrir en la ducha o en la cama, cuando no es práctico escribirlas.

La danza de la lluvia. ¡Incluso cuando está lloviendo!

Per Jorgensen ¿Y tú?

Probablemente esto solo funcione para mí, pero si quieres probar mi proceso creativo, prueba esta idea: escribe hasta que te sientas físicamente enfermo. Aléjate; intenta tomar una ruta en la que nunca hayas estado antes. Vuelve, escribe hasta que te sientas enfermo. Colapso. Repita hasta que haya escrito algo que valga la pena leer.

Jaja.

Bueno. Por lo tanto, tengo algo que hacer, que puede considerarse “creativo”, es decir, algo en lo que tengo que proponer una idea y no solo resolver un problema determinado con una solución determinada.

Me siento en mi computadora, abro Quora y respondo algunas preguntas. Luego miro si hay algo nuevo en Facebook. Luego me paso a Instagram y veo qué hay de nuevo y si tengo algún me gusta o comentario.

Siempre hay correos electrónicos que esperan ser escritos. Ahora suele ser el mejor momento para aquellos. Entonces escribo uno o dos correos electrónicos.

Y eventualmente abro los archivos que necesito para hacer esa cosa creativa que hay que hacer.

Mientras que los 1,5 segundos de espera de que se abran los archivos, abro Quora nuevamente y permanezco allí durante al menos cuatro minutos, luego cambio a reddit.

Luego leo algunas noticias y luego veo un video de Youtube.

Enjuague y repita hasta que me quede sin tiempo y me vea obligado a comenzar a trabajar.

Entonces generalmente lo hago en poco tiempo, así que estoy totalmente impresionado por mi propia velocidad, puedo hacer las cosas si es necesario. Y luego me odio por no poder hacerlo de inmediato.

Siempre trabajando, siempre pensando y siempre buscando inspiraciones.

Siéntate y trabaja.