¿Cómo puede el diseño gráfico preservar la cultura?

Answer 1

He estado trabajando en contextos internacionales para la difusión de la cultura del diseño.

Y donde quiera que fui, vi que los mejores resultados provienen de la fusión de diferentes referencias culturales, internacionales con locales, para crear una combinación.

En el campo del diseño gráfico, el uso de elementos de diseño local, colores y texturas, mezclados y mezclados con los mejores elementos de inspiración internacional, es lo que hace la diferencia entre una comunicación atractiva y personalizada que atiende a las tradiciones y el patrimonio cultural de un país y uno que es solo una cita, una copia sin alma sin atractivo.

Por lo tanto, una imagen gráfica bien hecha que incorpore elementos locales es la clave para crear un “estilo”, algo que podría tomarse como un punto de referencia para el desarrollo local y establecer una mejor práctica para que otros lo sigan.

Este tipo de interacción funciona como catalizador. Acelera el desarrollo. Y después de haberlo hecho en mi campo elegido (que es el mobiliario) y haber visto los resultados que obtiene, puedo decir con orgullo que es un camino muy viable. Y también, uno muy satisfactorio también.

Answer 2

El diseño gráfico conserva intrínsecamente la cultura porque es diseño visual. Desde los primeros días, los humanos han encontrado formas de comunicarse visualmente, y miramos hacia atrás esos documentos, pinturas rupestres, esculturas, etc. como una forma de preservar la cultura.

Con la era digital, la cultura se comparte mucho más rápidamente, y se combina y viaja, a diferencia de las versiones anteriores de diseño. Creo que es importante tener en cuenta que las culturas humanas difieren debido a múltiples factores, como la tradición y la geografía, pero es más probable que el diseño que viaja en línea se conserve como una cultura conjunta entre humanos y computadoras.

Answer 3

El diseño gráfico conserva inherentemente la cultura simplemente por su función. El diseño gráfico responde, crea y recicla la cultura.

Si nuestras sociedades actuales colapsaron y usted visitaba nuestras ruinas para estudiarnos, podría aprender mucho sobre nuestras culturas. Podrías recoger periódicos o revistas y ver lo que nos interesaba leer, o libros de texto y ver que estábamos enseñando. Los carteles de conciertos también son excelentes como marcadores culturales e históricos, ya que la música ha evolucionado mucho a lo largo de los años, a nivel mundial y local. Su estilo visual dice algo sobre esa época y tipo de música. El diseño del paquete también captura la cultura, ya que su objetivo es atraer a un comprador y, como tal, llama al estilo y las necesidades de esa época. La publicidad es excelente para capturar la cultura. En los Estados Unidos, Coca-Cola ayudó a cimentar la imagen moderna de Santa Claus en 1931 en su publicidad.

Podemos descubrir culturas en tiempos prehistóricos y antiguos mirando sus pinturas rupestres o inscripciones. De hecho, son diseño gráfico porque es comunicación visual a través de símbolos. O si están más avanzados, podemos ver sus pergaminos o libros. Eso también es diseño gráfico.

El diseño gráfico proviene de muchas fuentes para relacionarse con sus espectadores. Muchos pueblos africanos y sudamericanos tienen patrones de tela fantásticos que a menudo sirven de inspiración, como una forma de invocar un orgullo cultural a través de una pieza de diseño gráfico. Reciclar la vieja cultura lo perpetúa.

Answer 4

No estoy seguro de si hay una respuesta significativa a esa pregunta. El diseño gráfico es una disciplina utilizada en la comunicación de ideas. Cuando abre un libro de historia o va a una exposición de museo de cualquier tipo de historia cultural, puede leer textos sobre eventos y las personas que vivieron en ese momento, pero sin duda también verá líneas de tiempo, gráficos y mapas. Estos artículos son todos productos de diseño gráfico.

En la cultura actual, el diseño gráfico refleja la sociedad con la que debe comunicarse. Los anuncios de Nike reflejan la audiencia a la que se dirige, lo que a su vez influye en dicha audiencia. Los carteles de conciertos para conciertos reflejan actitudes e irreverencia de la música y el estilo de actuación de la banda. Hoy el diseño gráfico está entretejido en todo lo que hacemos y consumimos. Se convierte en parte de nuestra cultura. Los mapas de metro para el Sistema de Metro de Nueva York son tan icónicos que aparecen en libros de texto sobre gráficos de información, así como en carteles, camisetas, bolsas de mano, etc. Hay infinitos libros sobre portadas de álbumes, publicidad impresa, tipografía. y otros ejemplos de diseño gráfico, que ilustran los gustos e intereses en evolución de las generaciones anteriores al mostrarnos qué impulsó a la gente de aquellos tiempos.

Quién sabe qué pensarán las generaciones futuras sobre cómo nos comunicamos hoy. Pueden tener tendencias significativas en el futuro que pueden rastrear su inicio en cosas que apenas notamos hoy. Especialmente en el área del diseño de la interfaz de usuario, ve una rápida evolución a medida que los esfuerzos para crear mejores interfaces luchan por mantenerse al día con los dispositivos más avanzados. Los teléfonos con tapa e incluso Blackberry parecen dolorosamente anacrónicos, pero siguen siendo pasos interesantes en lo que parece ser el factor de forma que será lo que se utilizará para las generaciones futuras. O no.

Answer 5

El cambio está en todas partes y en todos los aspectos, la cultura siempre se adaptará y se moverá con el entorno en el que se encuentra. Sin embargo, los principios siguen siendo los mismos. Punto, línea y plano.