Cada artista fue primero un aficionado.
– Ralph Waldo Emerson
El diseño gráfico es un campo que está cambiando rápidamente, tanto creativa como técnicamente, y si bien es fácil quedar atrapado en el aprendizaje de nuevas habilidades técnicas, es igual de importante centrarse en mejorar y superar los límites de nuestra creatividad.
1. Aprende a identificar un buen diseño
Si desea crear grandes diseños, primero debe aprender a reconocer un buen diseño de uno malo. Suele venir con experiencia. Cuanto más experimentado sea un diseñador, más rápido podrá percibir un mejor diseño.
La regla es simple: busque proyectos de diseño todos los días. Comience el día revisando las vitrinas de diseño más recientes y examinando el trabajo de otros diseñadores talentosos y experimentados.
Estudie piezas bien diseñadas e intente responder a la pregunta: “¿Qué lo hace tan bueno?” Céntrese en elementos de diseño específicos (como barras de navegación, campos de búsqueda, botones, etc.) y compárelos con otros ejemplos. Intenta adivinar por qué el diseñador tomó ciertas decisiones. Al final de este proceso, esboce sus propias ideas con la mayor frecuencia posible.
2. Estudie la teoría del diseño
Todo se mueve muy rápido y si quieres estar en el juego, necesitas saber tus cosas desde la fuente. Lea sobre nuevas técnicas de diseño o tendencias. Estudie la teoría del diseño para encontrar un sentido de lo que está haciendo. Un buen diseño no comienza en Photoshop, comienza en su cabeza y en el papel. Comprenda la teoría del diseño primero y luego agregue una máscara visual. Haz tu tarea.
3. Tener una caja de arena
Crea un lugar para ti donde puedas probar cosas nuevas. Su propio sitio web u otros proyectos personales suelen ser un buen lugar para comenzar.
Si no tienes ningún proyecto personal, crea uno falso y finge que estás haciendo un trabajo para alguien. Si eres un principiante, esos proyectos falsos pueden ser realmente útiles para construir tu cartera y presumir.
4. Mejora tu estilo
A veces, un diseñador es como un actor y tiene que desempeñar diferentes roles según el proyecto en el que esté trabajando. Sin embargo, es bueno establecerse en torno a un grupo específico de clientes con el que nos sentimos seguros y que se ajusta a nuestro estilo de diseño.
Intenta encontrar tu propio estilo con el que te sientas bien. Si hay un grupo relativamente grande de clientes (incluso si es un nicho) que encuentra atractivo su diseño, está en el camino correcto. Mejore su estilo de diseño e introduzca nuevos elementos en cada nuevo proyecto. Piense en su estilo de diseño personal como su marca registrada. Desea que las personas reconozcan su trabajo y la mejor recompensa es cuando otros diseñadores intentan copiarlo. ¡Es molesto pero puedes estar orgulloso de ti mismo!
5. Enseña a otras personas lo que sabes
Este es un paso muy importante que recientemente decidí tomar y comencé este blog. Siempre sentí que no era alguien que pudiera enseñar a otras personas porque todavía estoy aprendiendo también. Sin embargo, descubrí que compartir tus conocimientos también es una excelente manera de aprender.
Escribir artículos de diseño ayuda a organizar sus pensamientos y revisar el conocimiento que ya ha adquirido. Además, por lo general requiere un poco de investigación y ejemplos, que incluso pueden conducir a conocer el tema de manera más profunda y mejor.
Querido Abhishek
Sin embargo, todo esto no sería posible en un mes … pero sigue adelante.
