¿Cómo puede mi amigo mejorar su dibujo?

La única forma de mejorar en el dibujo es practicar y seguirlo.

Pero lo que parece más importante en el caso de su amigo es encontrar el equilibrio psicológico adecuado. Una persona creativa siempre debe estar insatisfecha con su trabajo, para que siga esforzándose por ser mejor, pero no tan insatisfecha como para detenerse (o sentirse deprimida todo el tiempo).

Es difícil encontrar un equilibrio entre esos dos extremos. Tu amigo suena más cerca de este último, lo cual es peligroso. Un día podría sentirse tan insatisfecho con su trabajo que decide renunciar, lo que sería una verdadera lástima.

La clave es que él note una mejoría , de modo que incluso si no está satisfecho con su trabajo, está MÁS insatisfecho con su trabajo anterior y, por lo tanto, sabe que seguirá mejorando. Y la mejor manera de ver una mejora rápida es dibujar MUCHO.

Compartir el trabajo también ayuda, ya que es mucho más probable que encuentre apoyo positivo en lugar de críticas. La gente puede encontrar cosas buenas que decir incluso sobre el arte más pobre. ¡Su página de Facebook es un gran paso para él!

También recomiendo dibujar Meetups, si hay alguno en su ciudad. Organizo el Meetup de bocetos más grande de Nueva York, y tenemos un formato que fomenta los comentarios positivos. Esbozamos un poco y luego ponemos todo el trabajo y lo miramos juntos. Nadie sabe realmente de quién es el trabajo, por lo que las personas son menos reacias a compartir. Encuentro que la vergüenza y el odio al propio arte son EXTREMADAMENTE comunes entre todas las personas que dibujan. Todos piensan que son horribles y que todos se reirán de ellos. Pero en mi grupo nunca he visto reírse del arte de alguien. La mayoría de las personas están impresionadas incluso por el esfuerzo de producir arte y generalmente encontrarán algo que les guste.

El no es malo.

Creo que ahora depende demasiado de las fotografías. Este es un error clásico que comete cada artista en ciernes (incluyéndome a mí).

Para mejorar, necesita un poco de práctica del dibujo de la vida y debe comenzar a ver formas básicas (como cajas, esferas y cilindros) en objetos cotidianos. Le recomendaría estas cosas para hacer:

  1. Comience a dibujar de bodegones. Dígale que coloque un cubo, una pelota, una lata y algunos otros objetos cotidianos frente a él y dígale que comience a dibujar lo que ve. Una vez que haya hecho eso, dígale que envuelva esos objetos en líneas. Tanto horizontal como verticalmente. Necesita comprender cómo esas líneas se curvarán alrededor de la superficie.
  2. Luego debería comenzar a ver formas básicas en todo. Y estoy hablando de formas 3D. Su sombreado, las texturas deben seguir la superficie de esa forma 3D. Recuerde: una línea recta mata la superficie porque corta el dibujo.
  3. Luego dígale que hable consigo mismo cuando dibuje algo. Debe saber cuál es el propósito de cada línea o sombra que coloca. ¿Hay músculo, una protuberancia u otra cosa?
  4. Dígale que siga practicando, que aprenda de sus errores, que compare su trabajo con otros artistas maestros, que reciba críticas y que no tenga miedo de las críticas negativas sino constructivas.

Preferiría que me hablara para que yo pueda saber lo que está haciendo y aconsejarle específicamente qué hacer.

Como dice la famosa historia:

“En 1855, Degas conoció a Jean Auguste Dominique Ingres, a quien veneraba, y cuyo consejo nunca olvidó:” Dibuja líneas, joven y aún más líneas, tanto de la vida como de la memoria, y te convertirás en un buen artista “.

Regla número 1: Dibuja mucho.

Regla número 2: tener un héroe. Degas tenía Ingres.

Tuve a Moebius

y Barry Windsor-Smith


y luego Degas


y Jasper Johns


y Arshile Gorki


y John Singer Sargent


y sobre todo Manet (el ps. de tu héroe cambiará con el tiempo).


Dibujado cuando tenía 17 años con un bolígrafo Rapidograph Koh-i-Noor de una ilustración que vi en un periódico mientras viajaba a mis abuelos en Navidad.

Regla número 3: ¡debes aprender a ver! Y para aprender a ver hay que mirar mucho. Pero mira críticamente siempre tratando de entender al artista. Y debes copiar el arte de tu héroe. Arshile Gorky, cuando estaba aprendiendo a pintar, dijo: “Estuve con Cezanne durante mucho tiempo y, naturalmente, estuve con Picasso”. Arshile Gorki

Regla número 4: Debes ir a museos y galerías y ver el arte en persona.

¡Vea Montaigne St. Victoire de Cezanne en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (no esta versión) durante la muestra de impresionistas franceses de la colección rusa ROCKed my world!

Regla número 5: ¡dibuja mucho! (Lo sé, ya lo dije).

Tu amigo establece un alto estándar.
¿Demasiado alto tal vez?
Aliéntelo a permitir que otros disfruten de su trabajo incluso si lo odia.
Si él ya es experto en extraer de la vida, lo que parece que es, entonces todo lo que tiene que hacer es continuar, continuar.
Necesita dejar de golpearse y ser tan duro consigo mismo.
Puedes tratar de persuadirlo para que se relaje un poco sobre su trabajo y presuma un poco por diversión, cualquiera o todo su trabajo.
Disfrutará el paseo y se beneficiará de todas las reacciones de un público dispuesto una vez que tome asiento en la mesa, estoy seguro.
Yo siempre digo.
“Sigue tu propia estética y no te interpongas en tu camino”.
Trato de no hacerlo, y sigo de todos modos.
Alguien en algún lugar ama mi trabajo.
¿De qué otra manera yo o alguien lo sabríamos sin dar un paso adelante?
Arriba hay un boceto de autorretrato de mí dibujando la caricatura de alguien en la playa.
Es posible que usted y otros no estén impresionados con mi trabajo.
Eso está bien. Tu amigo debe comenzar a pensar así también si alguna vez va a ser reconocido o incluso excelente.
Es precisamente porque los artistas son y deben ser tan autocríticos que deben permitir que otros vean y respondan a su trabajo.
Si no lo hacen, el verdadero arte en su trabajo nunca será evidente para nadie. Simplemente se revolcará en cuadernos cerrados y lienzos escondidos debajo de la cama.
Bananrama cantó una canción para todos nuestros amigos tímidos;

Acabo de mirar su página de Facebook … Como otros han dicho … dibuja algo todos los días. Aprenda a usar su brazo para dibujar y no solo la muñeca. Toma algunas clases de dibujo de vida …

Necesita mucha práctica.