¿Qué criterios utilizan los diseñadores al elegir los tipos de letra?

Answer 1

Esta es una pregunta fascinante.

Soy un tipo de letra. Me encanta escribir y me encanta estudiar y usar tipografías. “Cómo elijo la fuente correcta” es una pregunta tan simple, pero hay muchas maneras de responderla.

Por un lado, he estado prestando atención a las fuentes toda mi vida. Desde que mis padres me regalaron “The Print Shop” en mi Commodore 64 cuando tenía 13 años, he sido consciente de cómo los caracteres tipográficos tienen personalidad, y esa personalidad es adecuada para algunos usos y extremadamente inapropiada para otros.

Por ejemplo, ¿el tipo de letra de este logotipo comunica el tipo de cosas por las que irías a una sala de masajes?

Esperaría salir de allí magullado y ensangrentado. ¿Agatha es incluso una mujer?

¿Confiaría en su bienestar financiero a un CPA con este logotipo?
Ni siquiera está escrito correctamente. Ashley no debe ser una “persona de detalles”.

¿Dejarías a tus hijos aquí?
“Deje su pago en una bolsa de papel marrón cerca del banco en el parque. Solo efectivo, facturas no secuenciales. Le diremos dónde recoger a su hijo”.

Aquí hay algunos ejemplos más de estos para una mayor ilustración.

Es útil conocer muchos tipos diferentes de fuentes y poder identificarlos por su nombre. De poco te sirve decir: “Sabes que me gusta mucho la fuente que usan en Law & Order, quiero usarla para mi proyecto”. (Por supuesto, algo así probablemente se puede encontrar rápidamente usando una búsqueda bien redactada de Google. Y si tiene una muestra de la fuente que está buscando, puede subirla a WhatTheFont! Y generalmente obtener una respuesta correcta). * *

Obtenga uno de estos y póngalo en la pared de su oficina (o configúrelo como fondo de escritorio):

Todas las familias de fuentes populares en un cartel tipográfico. Estudialo. Míralo cuando estás meditando. Piérdete en él cuando salgas de la zona. Es impresionante. Absorbe las formas y déjate emparejar con los nombres. No es un recurso tan bueno como el gran póster que tenía en la pared de mi oficina cuando comencé, lamentablemente, parece que no puedo encontrarlo en ninguna parte de las redes, o te lo mostraría **, pero Es un recurso excelente y útil para ayudarlo a familiarizarse con los Grandes. (Y asegúrese de revisar algunos de los enlaces provistos en la parte inferior del póster, como este).

Un diseñador también debe conocer los conceptos básicos del uso de tipos. El tipo de letra se usa a menudo para copias largas, como libros y revistas. Esto se debe a que las serif hacen que los caracteres sean más reconocibles y que el texto sea fácil de leer a granel en tamaños pequeños. Serif body copy generalmente se combina bien con el tipo de visualización sans-serif. Hay montañas de excepciones, pero debe comprender las reglas antes de poder romperlas de manera efectiva.

Pruebo muchas fuentes cuando diseño un logotipo. A veces reviso de 20 a 30 caras diferentes para ver cómo se relacionan los personajes entre sí, el estado de ánimo general que presentan los formularios, la legibilidad en tamaños grandes y pequeños, cómo podría usar el color, cómo las formas de las letras crean espacios negativos y cómo Podría usarlos, y así sucesivamente. Tengo que tener una sólida comprensión de la actitud que quiero proyectar . Por ejemplo, en el ejemplo del logotipo de masaje anterior, la actitud comunicada es fuerza, confianza, poder, orgullo. Una sala de masajes debe ser acogedora, cálida, relajante y relajante. El tipo de letra elegido debe transmitir estos atributos, o al menos no estar en conflicto con ellos.

Las fuentes, para mí, también pueden ser muy personales. Durante mucho tiempo, fui un gran fanático de Apple. (Ahora soy menos de uno, pero esa es otra historia). Solía ​​coleccionar anuncios y folletos de Apple. A lo largo de los años 80 y la mayor parte de los 90, Apple utilizó una herramienta personalizada de Garamond para todos sus materiales de marketing, llamada Apple Garamond. Se parece a esto.

Me encantó esa fuente . Por un tiempo, quise usarlo en todo, como mis papeles de la universidad. Es hermoso, profesional y muy amigable (comparado con, por ejemplo, Times New Roman).

Mordaza. Qué conjunto de personajes aburrido, sin vida e incoloro. Dice: “Realmente no me importa qué tipo de letra sea”.

Empecé a darme cuenta de que, si bien amaba a Apple Garamond, no funcionaba a mi favor. Los personajes son muy estrechos. Cuando escribes documentos de la universidad, a menudo asignados usando el recuento de páginas como una métrica (“Entregue 5 páginas sobre [lo que sea]”), un conjunto de caracteres estrecho me da más trabajo. Una fuente con una postura más amplia, por ejemplo, Bookman …

Ahora que es una fuente para trabajos a término. Y de todos modos, Apple Garamond es Apple . Grita “Apple”. Apple lo usó durante tanto tiempo, tan efectivamente, que básicamente lo poseían (y, literalmente, poseían esa cara). Como profesional, cuando quise especificar una fuente para un proyecto de diseño, y probé Apple Garamond, tuve que poder responder a la pregunta “¿el uso de esta fuente dice ‘nos gustaría ser Apple’?” Solo si la respuesta era ‘no’, y la fuente era correcta en el resto de los criterios, podría usarla. Casi nunca lo hice.

Unos años más tarde, descubrí una fuente llamada Stone Print.
¡¡Mira eso!! Pensé. ¡Es una hermosa cara estrecha, con gran personalidad profesional, y no es Apple Garamond! Me enamoré y, al mismo tiempo, supe al instante que nunca lo usaría para otra cosa que no fuera para mis cosas personales. Mi resumen. Mi correspondencia Sobre las demandas y amenazas de mi escuela de posgrado, escribí mi tesis en Stone Print y la convertí de esa manera. Esa es mi fuente, bebé. Ninguno de mis proyectos profesionales puede usarlo. Soy posesivo con un puñado de otras fuentes de la misma manera.

A veces, el uso establecido de una fuente realmente se interpone en mi deseo de usarlo, y lo hace frustrante. Un buen ejemplo es una fuente llamada Gotham.

Gotham es una increíble cara contemporánea (2000). Tan moderno, tan fuerte, tan accesible y acogedor, pero a la vez seguro y seguro. Hermosa como Helvetica pero definitivamente no Helvetica . Me encantaría usar Gotham mucho más, pero …

Eso es un problema. La campaña de Barack Obama utilizó a Gotham tan extensamente en 2008 y 2012 que la fuente se vinculó inextricablemente con él, como Apple Garamond llama “Apple” incluso cuando no se trata de computadoras. Gotham es la fuente de Obama, al menos aquí en los EE. UU., Así que a menos que se sepa que mi grupo demográfico objetivo favorece al tipo, tengo que evitar esta fuente si quiero evitar la asociación.

Como diseñador, siempre está (o debería estar) prestando atención al diseño en su entorno y medios. Si observa un tipo de letra genial en algo, como un póster de película o una cartelera, vea si puede rastrearlo más tarde utilizando las búsquedas de Google o WhatTheFont, para que pueda agregarlo a su arsenal para uso futuro. Y sé consciente de las tendencias . En la década de 1990, una fuente llamada Officina Sans era bastante popular. Se usó en todas partes donde alguien quería proyectar “oficina contemporánea chic”.

Hoy, no puedo usarlo en absoluto. Está desgastado … solo proyecta “creemos que todavía son los 90”. No puedes aprender cosas así si no estás prestando atención al mundo del diseño que te rodea.

Aquí hay una introducción fantástica y alegre sobre cómo elegir las fuentes. Este es también un gran punto de partida para los artistas gráficos principiantes que no conocen muchas fuentes por nombre y desean ampliar sus horizontes de fuentes.

Entonces necesitas un tipo de letra

Y aquí hay un artículo brillante sobre las fuentes a evitar. Es largo, pero cualquier persona seria acerca de aprender el uso de la fuente (y el mal uso) debería leerlo. (Y tenga en cuenta que si bien el artículo menciona Comic Sans, ese tipo de letra no aparece en la lista).

Las 8 peores fuentes del mundo

Si está buscando tipos de letra nuevos y frescos y quiere echar un vistazo a la vanguardia de vez en cuando, debe suscribirse a los boletines de correo electrónico MyFonts (no, no trabajo para ellos de ninguna manera). Recibo muchos correos electrónicos masivos todos los días (la mayor parte es solo spam), pero cuando aparece algo de MyFonts, me detengo y lo leo. Son excelentes Y he descubierto algunos tipos de letra increíblemente geniales a través de su Rising Stars.

Boletines MyFonts

Finalmente, aquí está la herramienta que uso para administrar mis bibliotecas de fuentes. Como probablemente pueda adivinar, tengo bastantes fuentes de barril.

FontExplorer X Pro

* Friz Quadrata

** Me fastidia que parezca que no puedo encontrar ese cartel de fuente masiva en ninguna parte. Sé que fue por Letraset, solo enumeraba fuente tras fuente tras fuente, y justo en el centro de este mar de nombres de fuentes tenía esta gran tableta de piedra con letras talladas, que era una de las fuentes fundamentales de la cara de Trajano. Alrededor de la tableta de piedra, las fuentes se presentaron de la siguiente manera:

Fueron de Aachen a Zapf Dingbats. Fue tan asombroso. Y enorme … fácilmente de 5 ‘de ancho, 3-4’ de alto. Si alguien sabe dónde puedo conseguir esto, pagaría dinero en efectivo para adquirir uno nuevamente.

Answer 2

Esto varía ampliamente dependiendo de quién lo esté haciendo.

Principiante
Un principiante o no diseñador generalmente copiará el uso de un tipo de letra de una pieza de diseño que le guste o, de manera más realista, revisará su lista completa de tipos de letra instalados hasta que encuentre algo que se ajuste. Dado que generalmente son solo tipos de letra de SO preinstalados, terminarán con Arial, Calibri, etc., o Comic Sans.

Typographer de nivel de entrada
A diferencia de los principiantes, conocen una cantidad decente sobre varios tipos de letra y podrán elegir entre una variedad de estilos diferentes dependiendo del trabajo en cuestión. Aquí es donde entran en juego los criterios descritos por Alessandro Mingione. Tendrán algunos favoritos personales que probablemente usarán con demasiada frecuencia, pero elegirán alternativas cuanto más se sumerjan y se conviertan en nivel medio a experto. Comienzan a hacer combinaciones interesantes, encuentran opciones de tipo históricamente interesantes, etc.

Typographer de nivel medio a experto
Cuando un diseñador sabe mucho sobre tipografía y tipos de letra y se vuelve más experimentado usando tipos de letra específicos, es cuando comienza a pensar en las opciones de tipo en un nivel más abstracto.

¿Qué pasa con una Univers Condensed estrechamente espaciada para títulos mezclados con el color oscuro de Underware’s Dolly para la copia del cuerpo? ¿O tal vez la Tisa igualmente suave pero menos oscura funcionaría mejor? Tisa está disponible como fuente web y en más estilos, por lo que tal vez realmente sea la mejor solución, aunque esa ‘a’ simplemente no encaja tan perfectamente. Y realmente, Dolly tiene este swing en su ritmo que es de otro mundo. (Me gusta Tisa, este es solo un ejemplo al azar)

La elección del tipo siempre está en una interacción con el diseño, las alturas de línea, el espaciado entre letras y muchos otros factores, y una vez que conoces muchos tipos de letra y cómo se ven afectados por esos diversos factores es cuando puedes jugar en otro nivel. Por ejemplo, las diferencias sutiles (o no tan sutiles) entre varias versiones de Helvetica han sido el tema de múltiples discusiones con amigos 😉

Pero incluso a nivel experto, dedicará mucho tiempo a buscar los estilos disponibles de un tipo de letra determinado, el costo asociado con él, a veces 100 $ por estilo no es un precio realista, y todos los demás criterios enumerados por Alessandro .

Gran parte del proceso se basa, curiosamente, en la intuición, ya que ha trabajado durante años para construir una memoria interna de tipo de letra que le permite elegir tipos de letra basados ​​no solo en el razonamiento lógico. Jonathan Hoefler y Tobias Frere-Jones describen muy bien las cualidades de los tipos de letra en este siguiente clip del documental Helvetica. Están hablando del diseño de tipos, pero también se ajusta al proceso de selección de tipos.

A veces, una tipografía se ajusta perfectamente desde un punto de vista estético, pero el diseñador tipográfico (Eric Gill de Gill Sans y Joanna fama) es conocido por abusar de sus hijos, tener una relación incestuosa con su hermana y haber realizado actos sexuales con su perro. Entonces, tal vez no sea el tipo de letra correcto para una organización benéfica para niños abusados ​​sexualmente. Ese conocimiento de pequeños detalles es lo que distingue a un tipógrafo de nivel experto.

(Además, mi respuesta número 100 en Quora)

Answer 3

Elegir un tipo de letra es un arte y una ciencia. No existen reglas estrictas y rápidas, y algunas de ellas pueden reducirse al gusto, pero el tipo de letra que use ciertamente puede basarse en criterios muy específicos y puede ser una decisión informada en lugar de una decisión aleatoria de cualquier manera.

El tipo le da voz al texto, por lo que tiene el poder de crear grandes o sutiles diferencias en la apariencia de un diseño (UX u otro). Preguntar cómo elegir uno es casi como preguntar cómo elegir un color. Es muy difícil resumir brevemente porque básicamente necesitas entender todo el tema del color en las artes visuales. Del mismo modo, la razón por la cual tantas respuestas aquí recomiendan que estudie libros de tipografía y vea la película “Helvética” es que la forma de aprender a elegir un tipo de letra es obtener una mayor comprensión del tema completo de la tipografía en general. A diferencia del color, es probable que no tenga una cara favorita desde la infancia y probablemente haya pasado por alto qué tipo de letra estaba viendo la mayor parte de su vida, por lo que aprender a escribir comienza aprendiendo cómo “sintonizar” en un canal diferente en su mente .

Cuando aprende los hechos acerca de dónde provienen los tipos de letra, por qué fueron diseñados, por quién, cuándo, cómo, etc. y luego cómo los diseñadores en la historia los han usado (o mal utilizado), usted comprende por qué alguna vez elegiría una cara sobre otra Ser capaz de justificar su elección de tipografías es una habilidad avanzada en tipografía y puede involucrar consideraciones históricas y / o contextuales y / o estéticas.

Un factor primordial en la elección de un tipo de letra es si el tipo es para el tipo de visualización (tamaños de punto más grandes, como encabezados y comillas) o tipo de texto (tamaños de punto más pequeños para párrafos de copia en pasajes más largos). Si bien podría usarse el mismo tipo de letra para ambos, los tipos de letra utilizados para el tipo de visualización no necesitan ser tan legibles como los utilizados para el tipo de texto y podrían ofrecerle la oportunidad de impartir más “caracteres” a su diseño. Un tipo de letra sans para cabezas combinado con un serif para texto es una combinación común, al igual que una cara de pantalla única para cabezales con un sans o serif para texto más limpio y claro.

Hay tanto para elegir en estos días, tantos diseños tipográficos geniales … y un número aún mayor de diseños mal diseñados, vale la pena estudiar lo que hay ahí fuera, familiarizarse con los grandes diseñadores tipográficos de la historia y el los que trabajan actualmente para elegir sabiamente mientras construye su base de conocimientos sobre el tema.

Mientras aprende, le recomiendo que vaya a fuentes confiables para su tipo y practique usando caras clásicas y / o contemporáneas diseñadas por diseñadores tipográficos conocidos, tanto para construir su biblioteca de tipos de letra bien diseñados como para familiarizarse con cómo establecer y qué carácter imparten a sus diseños. ¡Buena suerte!

Answer 4

Cada diseñador tendrá una respuesta diferente a esta pregunta, porque todos tienen un enfoque diferente de la creatividad.

Personalmente, evalúo los tipos de letra según los siguientes principios:

¿El tipo de letra es apropiado para el tema? Esta pregunta es el rey. Cada tipo de letra transmite ciertas ideas, emociones y asociaciones, incluso las fuentes que no son caras de visualización, diseñadas para la copia del cuerpo. Los tipos de letra pueden ser fuertes, elegantes, elegantes, atrevidos, profesionales, extravagantes, juguetones, tradicionales, discretos, feroces, etc. Pueden transmitir un cierto período o contexto histórico / geográfico, como el Viejo Oeste, la era romana, la victoriana, el art déco, 1950, Art Nouveau, High-Tech / Sci-fi, etc. Pueden diseñarse para que se vean muy geométricos / precisos, fluidos y curvos, escritos a mano o caligráficos, angustiados o sucios, o serif o sans serif tradicionales para copiar. Por lo tanto, es importante preguntar qué quiere que diga la fuente y qué no quiere que diga. Piense clara y completamente sobre este punto, porque no quiere ser uno de esos diseñadores que elige una fuente porque es informal, pero no considera que el trabajo requiere “elegante e informal”, no “dibujado” mientras fuma hierba informal “- o tal vez al revés.

Otro aspecto de ser apropiado es técnico: algunos tipos de letra son demasiado delgados para el tamaño en el que se usarán, o tal vez demasiado pesados ​​para el nivel de tinta en un medio que podría permitir el sangrado. Las fuentes delgadas tenderán a estrangularse (taponarse) cuando se impriman en un fondo oscuro. Para las fuentes web, la legibilidad en pantallas y dispositivos es importante. Una fuente que se proyectará en un objeto pequeño como un bolígrafo debe tener el grosor suficiente para que no se deteriore rápidamente cuando se usa el elemento.

Conozca las tendencias y los clichés en el tipo. Cada década, hay fuentes y estilos de letra que se vuelven populares y se vuelven pasados ​​de moda. Hay tendencias en el tipo que se ven afectadas por muchas cosas, incluidos los estilos de ropa, películas populares, movimientos culturales y más. Cuanto más esté en contacto con las tendencias de la sociedad, mejor podrá elegir tipos de letra que resuenen con los pensamientos y sentimientos actuales. Esto no significa que debas enfocarte solo en las fuentes que todos los demás están usando; pero si comprende por qué esas fuentes son populares, puede ayudarlo a encontrar nuevos tipos de letra que se destaquen y se vean contemporáneos. Del mismo modo, puede evitar los tipos de letra que se han convertido en sinónimos de modas pasadas.

Busque un tipo de letra que sobresalga en los pequeños detalles. ¿Qué tan bien fluyen las letras juntas? ¿Hay algo de florecimiento, ligadura u otro detalle que le dé a este tipo de letra alguna clase extra, sin ir demasiado lejos? Si está diseñando algo así como el logotipo de una empresa en el que usa solo unas pocas letras, una fuente que tenga una forma de letra realmente agradable para una o más de las letras que está usando realmente podría hacer el diseño. Mire la puntuación y los caracteres no latinos. Una fuente bien diseñada incluirá muchos glifos además del alfabeto latino, y estarán bien diseñados y no tendrán un aspecto genérico (la puntuación tendrá el mismo estilo que las letras, etc.).

Las personas sin experiencia en diseño a veces dirán que cada tipo de letra romano “se parece a Times New Roman”, o cada fuente sans serif “se parece a Arial”. Pero cuanto más estudies las tipografías y te familiarices con ellas, más verás que incluso las tipografías más básicas pueden ser diseños geniales o diseños pobres. Los detalles hacen toda la diferencia.

Piensa en cómo los diferentes tipos de letra funcionarán juntos. La mayoría de los diseños involucran dos o más tipos de letra diferentes. Algunas fuentes funcionan muy bien juntas, otras son demasiado similares y chocan, o son muy diferentes. Las fuentes deben complementarse entre sí, y todas deben apoyar el mensaje de la pieza.

Haz uso de tus opciones. En mi computadora de trabajo tengo más de 3,500 fuentes. Tengo mis favoritos, y hay algunos que nunca he usado y probablemente nunca usaré. Pero es genial tener una diversidad. Muchos diseñadores, especialmente los principiantes, tienden a usar muchas de las fuentes que vienen con su sistema, como las fuentes que vienen con los productos de Adobe. No hay nada malo con muchas de esas fuentes, excepto que a veces se usan en exceso. Cuando una fuente se usa en exceso, las personas pueden conectar su diseño con otros diseños que no están relacionados, o pueden ver su diseño como cliché. Además de eso, cuando usa fuentes predeterminadas, debe darse cuenta de que muchos aficionados también están usando las mismas fuentes, y eso puede dar una sensación de aficionado a su trabajo.

Aunque tengo muchas fuentes, todas están clasificadas en grupos y estilos, por lo que es bastante fácil para mí encontrar solo la fuente que quiero, sin examinar toda la colección.

También es útil recopilar imágenes de buenas fuentes para referencia futura. Probablemente no tenga el presupuesto para comprar cada fuente que le llame la atención. Pero si lo guarda en Evernote, Pinterest u otro lugar, puede consultarlo más tarde cuando tenga un proyecto en caliente que necesite una gran tipografía.

Evite las fuentes gratuitas. Aunque las fuentes diseñadas profesionalmente pueden ser costosas, también pueden estar excepcionalmente bien diseñadas. Con las fuentes comerciales, generalmente obtienes mejores pares de interletraje (muy importante), más alternativas, más ligaduras y más estilos / pesos que se combinan bien. Con las fuentes de software gratuito, a menudo obtiene un kerning muy malo y, a veces, incluso errores de fuente, como rutas superpuestas que pueden causar problemas en la producción. Además, muchas fuentes gratuitas incluyen restricciones de uso que le impedirán usarlas legalmente en algunos proyectos. Esto no quiere decir que todas las fuentes gratuitas sean malas. Pero debes tener cuidado con los que usas. También tenga en cuenta que a menudo hay ofertas en las que puede obtener fuentes profesionales a bajo costo o incluso gratis. Algunas fuentes gratuitas están diseñadas por diseñadores o fundiciones profesionales, por lo que puede esperar que sean de alta calidad.

Answer 5

Cuando tomé la clase de tipografía avanzada de mi programa de diseño, mi profesor nos dio una de las mejores analogías que he escuchado:

Elegir un tipo de letra es muy parecido a ser el director de casting de una película. Debe elegir el actor adecuado (es decir, tipo de letra) que mejor represente al personaje, desempeñando un papel convincente y convincente en la historia (es decir, el resumen de diseño / proyecto en cuestión). Probablemente no elegirías a Michael Cera para interpretar a Batman o usarías Helvetica en el logo de una banda punk hardcore, al igual que no elegirías a Dwayne Johnson para interpretar a Robin o usarías Friz Quadrata para una identidad de marca de la compañía de biotecnología.

La idea de que debe haber un criterio específico o una guía a seguir al elegir tipos de letra no es útil en mi opinión. Los tipos de letra pueden hacer o deshacer un diseño, por lo que cada decisión de “fundición” debe tomarse caso por caso. Primero piense en cuál es el tono / sensación / objetivo del proyecto, y luego vea qué tipo de letra se ajusta mejor.

Dicho esto, hay, por supuesto, reglas básicas sobre cómo usar los tipos de letra. Asegurarse de que todo sea legible, entretejido y rastreado correctamente, y en una jerarquía lógica (o no, dependiendo del propósito del proyecto) va de la mano con la elección del tipo de letra correcto.

Answer 6

Esos son los principales que me vienen a la mente (no necesariamente en este orden):

• Propósito : si el tipo de letra está destinado a los medios para los que lo necesita, existen tipos de letra específicos para libros, periódicos, pantallas, etc. Cada medio tiene sus propias necesidades.
• Precio
• Soporte de idiomas : a veces necesita pronosticar qué idiomas usará y elegir un tipo de letra en consecuencia.
• Gama de estilos, pesos y características : ¿necesita gorras pequeñas? Quizás una negrita cursiva? ¿O números con revestimiento tabular? ¿Un sans compañero?
• Contraste : si funciona bien con otros tipos de letra que usa. Puede elegir una superfamilia para una apariencia más discreta (por ejemplo: Scala y Scala sans) o apostar por el contraste (por ejemplo: FF Quadraat y FF Din).
• Preferencia personal / educación

Answer 7

Elegir el tipo de letra correcto hará o romperá el diseño. No creo que haya una manera perfecta de seleccionar un tipo de letra, no hay reglas de hierro, cada diseñador tiene su forma de seleccionar una. Con la experiencia, mejorará al elegir los tipos de letra para sus proyectos y, además, las características sutiles de una fuente se harán más evidentes con la experiencia.

Seleccionar el tipo de letra correcto es relativo y depende en gran medida del proyecto en el que esté trabajando. Por ejemplo, si está diseñando una Identidad para una tienda de magdalenas, puede elegir un tipo de letra con curvas o con pequeños caracteres decorativos o si está diseñando para una firma de abogados un tipo de letra serif directo y sólido. Esto no significa que la identidad de una tienda de magdalenas no se verá bien si usa un tipo de letra serif o un tipo de letra san-serif audaz como Gotham Bold. El contexto, la estética prevista y el objetivo demográfico son solo algunas cosas que influyen en la selección de un tipo de letra.

Aprender sobre el tipo de letra (por ejemplo: la historia de la tipografía, las clasificaciones de tipo de letra), mirar y aprender de una buena inspiración y práctica de diseño lo ayudará a seleccionar el tipo de letra correcto.

Aquí hay algunos enlaces para comenzar:

• http://ilovetypography.com/2010/…
• http://typedia.com/learn/only/ty …
• http://ilovetypography.com/
• http://typeverything.com/

Answer 8

La selección de tipo es un arte complejo que tiene muy pocas reglas firmes y muchas pautas sueltas. La intuición es una herramienta tan válida como casi cualquier cosa que un experto pueda decirle. Por supuesto, ayuda a alimentar su intuición con el conocimiento sobre lo que hace diferentes los tipos de letra y cómo dar un buen uso a esos atributos. Aquí hay algo de comida:

• ¿Qué criterios utilizan los diseñadores al elegir los tipos de letra?
• Respuesta del usuario de Quora a ¿Qué criterios utilizan los diseñadores al elegir los tipos de letra?
• Cómo elegir la cara correcta para un cuerpo hermoso
• Las clasificaciones de tipo son útiles, pero las comunes no lo son
• Al elegir el tipo

• “Cure for the Common Font” – Introducción de un diseñador web a la selección de tipo de letra
• ¿Cuál es la mejor aplicación / sitio web para la selección de tipo de letra?
• Deja de robar ovejas y descubre cómo funciona el tipo

• La anatomía del tipo

Answer 9

Algunos de los tipos de letra que he usado en los últimos 18 meses y las razones no siempre profundas que tuve para seleccionarlos:

Berthold Akzidenz Grotesk Condensed : es lo mejor.
Cholla : Whoa, no te he usado en un tiempo.
Colfax 1 : Veamos cómo funciona Colfax aquí.

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Folleto de conversación de artistas John Wiese con Colfax (diseñado por Joshua Hardisty / The MVA)

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Colfax 2 : Realmente quiero usar Akzidenz, pero estoy harto de usar las mismas fuentes y esto tiene un ambiente similar.
Caslon : Quiero que este póster se vea “book-ish”.

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Cartel de We Are Water usando Caslon (diseñado por Joshua Hardisty / The MVA, foto original de Wang Ping)

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Elena : Todo se ve hermoso compuesto en esta cara.
Futura : Esto debería verse como un libro de Hans Arp.
Garamond : Quiero hacer eco de los catálogos de MoMA de la década de 1950.
Helvetica Neue : Por razones que no puedo expresar, quiero que esto se vea como un libro de psiquiatría de los años sesenta.
Hobo : Mierda, la “y” es increíble.
Arce : Esto dice “diversión para toda la familia”.

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Stassen Nuevamente, cubierta de libro usando Stratum y … Trade Gothic Condensed? (Diseñado por Joshua Hardisty / The MVA para MN Historical Society Press)

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Estrato : Parece vintage pero no anticuado y tiene una buena estructura.
Univers 1 : Me encanta lo delgado que es esto.
Univers 2 : Es un homenaje a las portadas de TM.

Answer 10

Hay algunas respuestas excelentes sobre este tema. Suponiendo que la pregunta original se hace sobre la base de elegir tipos de letra para un cliente que paga, mi lista es:

1. Idoneidad.
¿La fuente es correcta para la audiencia, el mensaje y el contenido? En otras palabras, ¿llegará el mensaje del cliente al objetivo deseado y creará la emoción / acción necesaria en sus clientes? ¿La elección del tipo de letra será tan molesta que dominará el mensaje? La respuesta de Craig Weiland ilustra muy bien este concepto. En realidad, la respuesta de Craig ilustra casi todo muy bien.

2. Legibilidad.
Los diseñadores a veces parecen olvidar que las palabras que establecen deben ser leídas por un usuario final. Hay muchos libros escritos sobre la ciencia detrás de la legibilidad, aparentemente todos por personas suizas. Hay fórmulas que se pueden aplicar para aplicar el interlineado, el interletraje, etc. correctos, pero a veces la mejor manera es simplemente imprimir un párrafo en una impresora láser e intentar leerlo usted mismo. Si requiere demasiada concentración o trabajo de su parte, y presumiblemente está alfabetizado visualmente, entonces probablemente será una tarea para el lector promedio. Nuevamente, el mensaje del cliente no llegará si su audiencia deja de leer porque es demasiado difícil.

3. Audiencia.
Una gran parte de nuestra audiencia no vive y respira tipo; muchos parecen no saber la diferencia entre Gill el tipo de letra y Gill lo que un pez respira. En general, el público trata el tipo como un mal necesario: un vehículo para transmitirles el mensaje que realmente les interesa. En cierto modo, esta revelación es profundamente deprimente; es bastante desalentador presentar una pieza bellamente ambientada en, digamos, Garamond y que le digan ‘nah … realmente no nos gusta Times New Roman’. Por otro lado, es una ventaja cuando un cliente le indica que “ simplemente lo haga en Times New Roman ” y puede venderles una solución muy superior mientras cumple simultáneamente el resumen (al menos en sus mentes). Para ser optimista, la indiferencia de la audiencia a escribir les da a los diseñadores una oportunidad de oro para informar, educar y mejorar la experiencia de sus clientes.

4. Tipos de letra ‘malos’.
Hace décadas, leí una cita de Fred Woodward, ex director creativo de Rolling Stone, quien dijo algo como ‘no hay tipos de letra malos, solo tipografía mala. Cada fuente puede verse bien si se usa de la manera correcta ‘. Esa cita me ha pegado más que cualquier otra sobre el tipo. Ha sido obligatorio matar a Comic sans durante unos diez años (lo suficientemente justo como es feo), pero me pregunto cuántas personas recuerdan que Helvetica tuvo el mismo rap a mediados de los 80. Luego, Neville Brody comenzó a usarlo como una reacción contra los diseñadores que plagiaban sus fuentes ‘constructivistas’ dibujadas a mano. Pensó que si tomaba la fuente más difamada pero universal y revitalizaba su uso, entonces nadie podría copiarlo. Estaba completamente equivocado en ese aspecto, ya que en dos años casi cada pieza de impresión que recogía usaba Helvetica Black con un espacio de letras y un encabezado extremadamente estrechos. Otro año después, era Helvetica Ultra Thin con un espacio entre letras muy estrecho, etc. No digo que esto va a suceder con Comic Sans, pero Helvetica pasó de ser una tipografía “ mala ” a una “ gran ” tipografía aparentemente de la noche a la mañana.

5. Tiempo
Otra publicación cubre esto y es un excelente punto. Si le pagan por el diseño, a veces (OK, la mayoría de las veces) se enfrenta a plazos ajustados. Cuando hay poco tiempo, desea buscar las fuentes que mejor conoce, las que funcionarán en la gama más diversa de aplicaciones, que tienen buena legibilidad y una serie de pesos diferentes. Si se enfrenta al tiempo en un proyecto pequeño, no desea descubrir que está bloqueado para usar una fuente que solo tiene dos pesos y parece diabólica en la copia del cuerpo cuando aparece un trabajo más grande del mismo cliente.

Answer 11

Estos son algunos factores clave a tener en cuenta al buscar un tipo de letra de texto apropiado:

Demografía
Sepa quién es su público objetivo, incluido su rango de edad e intereses particulares. Sea claro sobre los objetivos de la pieza. Ya sea que esté vendiendo un producto o servicio, o proporcionando información o entretenimiento, su objetivo tipográfico es atraer a la audiencia.

Legibilidad
Para atraer y mantener la atención del lector, los tipos de letra destinados a texto deben ser legibles y fáciles de leer. Guarde diseños más decorativos y llamativos para titulares, títulos y otros usos más destacados.

Longitud de la copia
Para un libro, revista o periódico, el tipo de letra que seleccione se usará para configurar una copia larga. Para este propósito, el grado de legibilidad requerida es mayor que si el tipo de letra se usara solo para unas pocas líneas o un párrafo o dos. Para una copia más corta, se puede considerar un tipo de letra con un poco más de personalidad, porque es menos probable que la atención del lector se distraiga.

Serif vs Sans
Se acepta comúnmente que los tipos de letra serif son más fáciles de leer para una copia larga que sans serif, especialmente en tamaños más pequeños.

Tamaño de familia de fuentes
Explore los requisitos tipográficos del proyecto y determine de antemano qué tan grande se necesita una familia de fuentes para satisfacer todas sus necesidades tipográficas.

Características especiales
Muchos proyectos pueden beneficiarse del uso de mayúsculas pequeñas, estilos de figuras múltiples, fracciones, una gama ampliada de ligaduras, caracteres alternativos y quizás incluso caracteres decorativos, o compatibilidad ampliada con idiomas extranjeros.

Impresos, web u otros medios
¿Para qué medios necesitas el tipo de letra? Tenga en cuenta todos los medios en los que deberá aparecer el tipo de letra o la familia. Si solo imprime, entonces su búsqueda de fuente será más simple. Pero si es necesario para la Web (a través de fuentes web), libros electrónicos, teléfonos inteligentes u otros usos, necesitará un tipo de letra que esté disponible y sea apropiado para todos los usos, y que funcione bien en todos los entornos requeridos.

Answer 12

En primer lugar, miras la historia visual, quién la cuenta y quién es tu audiencia. En moda, los diseñadores hablan sobre la actitud de la ropa. Las fuentes también tienen actitud. ¿Estás buscando algo poderoso? Cálido y acogedor? ¿Establecido y confiable? Tal vez estás haciendo referencia a la historia o un género.

A continuación, debe evaluar cómo su fuente se ajusta a la imagen más grande. ¿Lucha con las imágenes que lo rodean o se convierte en parte de un ecosistema armonioso? Aquí es donde las habilidades de edición y un ojo perspicaz lo ayudan a reducir sus posibles candidatos.

Ahora eche un vistazo a la función. ¿Será un logotipo o título, o se utilizará para grandes volúmenes de copias donde la legibilidad es lo más importante?

Por último, y esto es más específico para logotipos o titulares, ¿las palabras se ven bien en una fuente en particular? He tenido cierta palabrería que parecía extraña en mi primera elección, y mucho mejor en mi segunda o tercera opción.

Familiarícese con la historia del tipo: lo que cree que es genial hoy, ya está en camino. La mecánica, sin embargo, diferencia a los aficionados de los profesionales.

Answer 13

Elegir fuentes es uno de los aspectos más importantes del proceso de diseño. El mensaje que desea transmitir se puede hacer de manera más efectiva a través de una fuente bien seleccionada o un conjunto de fuentes bien emparejado.

En primer lugar, tenga un gran repositorio de fuentes . Visite frecuentemente Fundiciones de fuentes y compre fuentes gratuitas que pertenezcan a todas las categorías. Tener muchas fuentes a tu disposición te da libertad para experimentar y dar rienda suelta a tu creatividad y también te da perspectiva.

Te enlazaré con algunas fundiciones brillantes al final de mi respuesta.

En segundo lugar, aprende a juzgar el estado de ánimo de una tipografía . Lea las excelentes respuestas escritas aquí: ¿Cómo se evalúa el estado de ánimo de una tipografía?

En tercer lugar, y de manera más impotante, aprenda a emparejar fuentes . Este pequeño truco puede ayudarte a salir de los escritos más difíciles. No es fácil emparejar fuentes.
Este ingenioso y pequeño sitio web puede ayudarlo a comenzar Type Connection.
Hay cuatro formas de emparejar fuentes:
1. Se adhieren a una familia de fuentes
2. Use fuentes de estilo similar
3. Use fuentes con un estilo distintivo
4. Usa el historial del tipo de letra (esto puede ser realmente complicado)

También tenga cuidado con el uso de demasiadas fuentes, ya que esto puede arruinar su diseño.

Cuarto, practica mucho . Aproveche cada oportunidad para diseñar e intente más ideas de las requeridas. Experimente con varias combinaciones de tipos de letra y también arte vectorial con tipos de letra. Esto realmente te ayudará a aprender el delicado arte que es la tipografía.

Espero que esto haya ayudado!

Lecturas adicionales sugeridas:

Cual fuente? Voz de tipografía
Establecer un estado de ánimo con la tipografía
Cómo elegir un tipo de letra

Fundiciones:
30 de las mejores fundiciones de fuentes
Mis fuentes de fuentes favoritas: una lista corta de fundiciones de confianza y minoristas
7 fundiciones de fuentes y diseñadores de tipos que te dejarán boquiabierto

Answer 14

Curiosamente, esto es algo que les he preguntado recientemente a los colegas de Typesetting y, aunque las respuestas varían según la experiencia, vea la respuesta de Thierry arriba, todos tenemos en mente las necesidades utilitarias:

• Costo
  Desafortunadamente, los clientes todavía se retuercen pagando $ 100 para licenciar un tipo de letra cuando están tan acostumbrados a obtener estas cosas de forma gratuita, especialmente con las fuentes web de nuestros buenos amigos en Google.
• Tecnología
  ¿Está disponible como fuente web bien diseñada y para escritorio? ¿Tiene opentype alts? ¿Se ve como basura en tamaños pequeños con la tecnología cleartype de MS? ¿Se puede insertar en una aplicación?
• Uso
  ¿Es para un titular o más largo para texto de formato largo? Los titulares requieren menos inquietudes sobre el interletraje y la mecánica de un tipo de letra, un texto de formato más largo requiere la consideración de:

• Tamaño del juego de caracteres / profundidad de la familia
  Para proyectos de texto pesado y creación de marca, esto es un gran problema; ¿El tipo de letra tiene patas para usar en el informe anual traducido al ruso (bueno, eso es un poco exagerado)

• Sabor
  ¿Es un trabajo que podría usar un tratamiento de tipo altamente estilizado? Si es así, hola artistas en comportamiento, escriba ilustraciones de viraje y una gran cantidad de opciones a medida.

• Experiencia
  Cada tipógrafo tiene un recuerdo de los tipos de letra que han usado en el pasado y una colección de caras “ir a” con las que al menos comenzarán en un proyecto. Con el tiempo, todos construimos sobre nuestra colección y nos volvemos más precisos para adaptarnos al trabajo a medida que nos desarrollamos. Además, a menudo nos apoyamos en colegas más experimentados para obtener recomendaciones para ese tipo de letra que tiene la ‘a’ correcta.
• Hora
  En algún momento tienes que sacarlo por la puerta, así que en lugar de pasar horas perdidas en las maravillas de los sitios de fundición independientes, desempolvas a Univers por última vez …

Answer 15

Estas son todas excelentes respuestas, pero pueden dejar a un diseñador inexperto con demasiadas opciones y variables. La variable más importante para el texto del cuerpo (bloques largos de copia) es la legibilidad. Evite siempre las fuentes condensadas para el texto del cuerpo. Son mucho menos cómodos de leer que las formas de letras de ancho normal. En general, elija una fuente serif para el texto del cuerpo. Goudy Old Style, Minion, Century Old Style y Palatino están bien. Evite el espacio entre líneas apretadas. 1, 2 o 3 puntos de liderazgo generalmente funcionan bien. Establezca bloques de texto de muestra y experimente con el tamaño, la fuente y el inicio. Sans serif siempre funciona bien para titulares y subtítulos. Evite usar otra fuente serif para subtítulos, a menos que sea la versión en negrita del texto del cuerpo. Sans serif, sin embargo, generalmente se ve mejor.

Answer 16

Antes incluso de tomar decisiones estéticas, comienzo con características. ¿Este tipo de letra tiene un conjunto de caracteres completo? ¿Tiene varios idiomas si lo necesito? ¿Qué pasa con los tipos de números? ¿Cuántos pesos / estilos tiene?

Una vez que supero esas preguntas, juzgo en función de la adecuación estética de mi proyecto.

Cuando combine tipos de letra, busque similitud en la forma subyacente de las letras, pero no elija dos caras que estén tan cerca que no pueda saber cuál es cuál. Eso derrota el punto. Como ejemplo, Bodoni y Futura se combinan bien porque tienen una precisión geométrica subyacente similar. Además, asegúrese de hacer coincidir las alturas x de las dos caras que se usan, eso hace que parezcan coincidir mejor.

Pro-tip: al elegir un tipo de letra de Google Web Fonts, primero ordena por número de estilos. Como regla general, los tipos de letra con más estilos en su plataforma están más bien diseñados. No siempre es cierto, pero generalmente lo es. Si un diseñador alcanzó el nivel de esfuerzo necesario para crear tantas opciones, generalmente también prestó mucha atención a los fundamentos.

Answer 17

Tres criterios:

Adecuación técnica
Existen diferentes tipos de letra para diferentes trabajos, la mayoría de las personas piensan que las caras con título son la opción en tipos de letra, pero puede tener tipos de letra para configurar periódicos, carteles publicitarios, revistas, imprimir plantillas, diccionarios, tipos de letra, informes financieros, para personas con discapacidad visual. , para guías telefónicas, para pantallas, para señalización de señalización, para OCR, etc.

Estado animico
Cada aspecto de una comunicación visual le da sentido, el estilo de los tipos de letra dice algo acerca de la pieza, es mejor controlarlo.

Tendencias
Los sans serif humanistas eran populares en los años 90 y principios de los años 00, hoy en día hay muchos más tipos de letra sans serif humanistas que en los años 90, sin embargo, un renacimiento de los grotescos está en pleno apogeo en este momento.

Answer 18

Primero, supongo que está hablando de un “logotipo” o marca de palabras en lugar de un logotipo, que es un símbolo. Muchas marcas usan una marca denominativa en lugar de un logotipo; es una cuestión de preferencia, siempre que funcione en términos de marca.

Por lo tanto, seleccionar el tipo de logotipo es cuestión de elegir una fuente que
1) Transmite una impresión apropiada para la marca, que tiene el aspecto correcto. Por ejemplo, un nombre establecido en Helvetica se ve muy diferente al establecido en Zapf Chancery.

2) Eso se ve bien con las letras particulares en el nombre. Como un ejemplo: hay desafíos de espacio con una palabra como “Pequeño” con el espacio sobre la barra o la L mayúscula, seguido de los piquetes de letras verticales, itt y l. Algunas fuentes hacen que se vea más uniforme y otras lo hacen más desigual. Por supuesto, desea personalizar el espaciado entre caracteres en una marca denominativa carácter por carácter.

Esa es la respuesta corta. Una respuesta completa llevaría todo un capítulo.

Otro punto es que el tipo utilizado para una marca denominativa debe personalizarse después de seleccionar la fuente básica, no solo usarse como está.

Answer 19

La mayoría de los tipos de letra se seleccionan mientras se visualiza todo el diseño y su diseño.
El diseño requiere pocas líneas de encabezado, algunos subtítulos más y luego ejecutar texto y entre pocas líneas de etiqueta o líneas de captura.
Según el tamaño del espacio, página o diseño dado, se seleccionan los tipos de letra. La preferencia depende de 1. Personal 2. Si es corporativo, entonces su tipo de marca 3. Si es un anuncio impreso, entonces algo diferente 4. Si está relacionado con la web, nuevamente depende de la marca o interés personal.
Al final, el criterio es la visibilidad y la legibilidad y lo más importante “su capacidad de captar la atención del lector”
Una cosa que el diseñador tiene en mente es que, sea cual sea la copia creativa o el título que se produzca, debe entregarse en un paquete atractivo para los lectores. Ese es el criterio.

Answer 20

Legibilidad.
Propósito.
Medio.

Fui maquinista, impresor y artista antes de que saliera el Macintosh y cambiara ese mundo por completo.

Mi fuente legible favorita de todos los tiempos es Optima. Tiene curvas sutiles que realmente no se reproducen bien digitalmente a resoluciones más bajas.
Página en wikimedia.org

¿Recuerdas cuando todas las camisetas se imprimieron en Cooper Black? De nuevo … la legibilidad (y media) importa:
Página en wikimedia.org

Para la legibilidad del texto, con estilo, Garamond todavía gobierna. Es una tipografía moderna, diseñada desde cero para ser legible. Encontrarás que muchos de tus libros están ambientados en Garamond.

Y otro voto por los comentarios de Craig Weiland. Trabajo asombroso. Solía ​​tener ese póster en mi imprenta también.