En su proceso creativo, ¿cómo equilibra la estructura, el desconocimiento y la necesidad de resultados?

Answer 1

Esta será una respuesta dividida. La primera mitad se aplica a cómo dibujo, y la segunda se aplica al libro que terminé de escribir.

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Estos son los pasos entre pensar en dibujar algo y terminarlo.

1. Primero, pensar en una idea o tema básico.
2. Comience dibujando el “niño perdido”.
3. Luego me di cuenta de que el resultado se ve diferente en papel de lo que esperaba.
4. Calcula qué más encaja con la imagen ya dibujada y luego dibuja eso.
5. Mejorando las inevitables fallas.
6. Entinta en el contorno y luego borra el lápiz.
7. Planificación del esquema de color.
8. Luego agregando los colores.

Por lo general, me sorprende cómo se ve realmente, cuando se completa.

La forma en que sigo es porque he dejado de intentar controlar todo. También me he dado permiso para ser imperfecto. Preocuparse por hacer todo bien ha sido un gran obstáculo.
Lo hago mejor porque sigo adelante. Ahora pierdo menos tiempo en el paso siete y empiezo a colorear.

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Ese mismo principio se aplica al libro que terminé. Fue escrito como un proyecto del Mes Nacional de Escritura de Novelas.
El desafío es que escribas una novela de 50 mil palabras en 30 días. Había descubierto este desafío a mitad de camino. Tenía solo 17 días para trabajarlo, y no pensé que pudiera hacerlo.

Pero lo hice, porque seguí adelante.

La única planificación que necesitaba era la siguiente:

1. Una comprensión de Ndongo, el escenario ficticio.
2. Una comprensión de los dos protagonistas.
3. Una idea clara de cómo debía terminar la historia.

Y con eso en mente, mi trabajo era seguir escribiendo. Con la fecha límite, no tuve tiempo que perder demasiado planeando. Y eso fue probablemente lo que más ayudó.

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En mi caso, no tengo una estructura. Tengo un principio clave: seguir adelante. Seguir dibujando. Seguir escribiendo.

Preocuparse demasiado por los errores y planificar demasiado puede ser una fórmula para tener planes elaborados que nunca se llevan a cabo. En mi caso, ese ha sido el resultado.

Y con mis dibujos, a veces me digo que es mejor tener un dibujo completo e imperfecto que tener la idea de un dibujo perfecto que nunca se dibuja.

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Muestra de dibujo:
El “niño perdido” fue dibujado mientras esperaba conocer a mi hermano en Schiphol (el principal aeropuerto de Amsterdam). Todo lo demás, desde las serpientes de cascabel en la pared hasta los dos textos detrás de sus piernas, se agregó más tarde.

Muestra de mi escrito:

(01) Sobre la creación
Antes del Sol, solo había Oscuridad en todas partes. Luego vino el sol y la luz vino al mundo. Y Dios hizo el Sol, y luego hizo las Lunas y las Estrellas, para dar más luz. La oscuridad cedió, pero nunca se rindió, y siempre está esperando.
Cuando la Oscuridad se desvaneció, vino la Luz del Cielo, y esta Luz era de Dios; Y fue bueno. Habiendo hecho la Luz, Dios hizo la Tierra, la cual llenó con Agua y le dio Aire y Fuego, estos también como regalos. En un mundo así, Dios llenó la tierra y los mares de vida. Dios derramó del cielo todo lo que vive en la Tierra. Dios puso peces en los océanos, ratas, antílopes y caballos para correr por las llanuras. Dios dio árboles y pasto, frutas y tubérculos, granos y frijoles, y muchas cosas para comer; Dios dio agua para beber. Dios dio viento y lluvia, y relámpagos y fuego.
Dios dio esto y más; y muchos dones de Dios permanecen ocultos, y estos permanecerán ocultos, hasta que el hombre llegue a ser lo suficientemente maduro como para aceptarlos.
Y entonces Dios creó al hombre; y los Ángeles se preguntaron por qué. Incluso los ángeles preguntaron, y por lo tanto los ángeles pidieron a Dios, por qué razón fue creado el hombre. ¿Qué podría dar el hombre al mundo?
“Ustedes, los Ángeles, tienen Visión Trascendental”, dijo Dios, “pero su vista tiene límites, y ustedes, los Ángeles, aprenderán que hay un límite para lo que pueden ver. El propósito del Hombre solo será más tarde Manifiesto. Tu mandamiento será velar por el mundo y por el hombre, pero no interferir. No conoces el Propósito Divino, y tampoco conoces la meta de Dios. Por lo tanto, no interfieras excepto por el propósito de Dios “.
Los ángeles obedecieron a Dios y no intervinieron; y esta es la razón por la cual no hay milagros, excepto por los falsos profetas y otros charlatanes. Solo cuando Dios lo permite, y de acuerdo con los planes inescrutables de Dios, los ángeles intervienen, incluso hasta el punto de hablar en los sueños.
Esta historia es una excepción a la regla anterior.
Había más trabajo por hacer, en la Creación. Dios ordenó que los ángeles lo hicieran, de acuerdo con el decreto de Dios. Este trabajo fue hecho; y nadie sabrá nunca qué fue esta Obra, hasta que Dios permita que esto se conozca.
Entonces Dios declaró: “La obra ya está hecha; que se concluya la Creación. ”Entonces Dios regresó al Cielo, allí para quedarse para siempre.

Este fue el capítulo más espontáneo. No sabía por dónde empezar, así que decidí: Bueno, al principio …

Gracias por el A2A, Steven Dillard.

Answer 2

Tengo que responder a esto en general, incluso de forma ambigua. Hago esto porque, en general, es el camino que tomo sin importar qué, y las circunstancias difieren, por lo tanto, mi generalidad.

Mi proceso creativo comienza con entusiasmo. Tengo excelentes habilidades de pre-visualización: para escribir, para arte, para debate, para filosofía, para ética … incluso para las cosas con las que desearía nunca tener que lidiar. Siguiente paso: preocuparse. ¿Puedo hacer esto? Primera respuesta: dilación, pero en este estado, estoy procesando, trabajando, dialogando en mi cabeza; haciendo una determinación En este estado, todavía veo el producto final. Luego, en silencio, empiezo a trabajar. Por lo general, es puramente una etapa de investigación. Y sub-investigación, y categorizaciones de investigación. Al final de esta fase, la comprensión del concepto, de acuerdo con mi imagen mental del producto final. Luego, a medida que el tiempo se acorta, apunto a la creación y creatividad reales. Solo una pequeña, tentativa, sin pretensiones, insegura. A partir de esto, siento las viejas conexiones operativas familiares para crear. El tiempo se acorta aún más, y empiezo en serio. Ya no veo el producto final. Estoy completamente con visión de túnel. En algún lugar en medio de esta fase, me desespero … esto no se ve bien. ¿Qué estaba pensando? ¿Hay una estrategia de salida? (No.) A medida que corte la maleza áspera, empiezo a ver una forma. Tan pronto como lo haga, puedo organizar mentalmente mis acciones a partir de ese momento. De repente, ¡todo en el proceso está rogando por trabajar conmigo! ¡Mira eso! ¡Dios mío, encaja perfectamente! Y esto … no tenía idea de que se conectarían como poesía. De repente, está hecho. Puedo sentirlo. Debo alejarme. Mañana vuelvo a mirar, y hay una serie de cambios, cada uno “final”, hasta que un segundo tono me dice que está listo, para lo que sea. Y lo dejé ser.

En algún momento a partir de entonces, me preocupará cómo reacciona la gente. En algún momento después de eso, todo es pro forma. Lo reconozco como mi trabajo (tal vez) pero paso a lo siguiente. Mis reacciones a las reacciones de las personas a esa creación anterior se vuelven más abstractas. Después de un tiempo, el trabajo está solo. No tengo más correspondencia con eso. Es como si alguien lo hubiera hecho.

Esa es la progresión de mi proceso creativo, ¡y gracias Steve Dillard por preguntar!

Answer 3

Gracias por el A2A Steven Dillard! =)

Aquí está la cosa, hay tantos hábitos creativos como personas. Es muy individual y todos necesitan descubrir qué les funciona.

Dicho esto, he estudiado los hábitos de los grandes y he encontrado una combinación que parece funcionar para mí.

A menudo nos centramos en los resultados cuando aún no se han revelado. Si podemos tener una imagen clara en nuestras mentes, tenemos algo hacia lo que construir, pero el proceso en sí mismo puede ser un poco caótico, así que siento que necesitamos dejar espacio para que ocurran esos “accidentes felices”.

Aquí hay algunas preguntas que me hago:

1) ¿Por qué estoy haciendo esto?
– A veces hacemos una mierda solo para hacerlo y está bien. Pero siento que necesito preguntarme esto para no saltar a cosas que honestamente no me interesan. Me ahorra mucho tiempo a mí y a los demás. Cuál es nuestro recurso más preciado.

2) ¿Qué quiero lograr?
– Esto hace que la brújula apunte en la dirección correcta. Si bien entiendo que podría tener que desviarme o cambiar algo en el medio del proceso, todavía es bueno tener una idea general de a dónde quiero ir.

3) ¿Cómo lo hago?
– Me aseguro de tener las herramientas adecuadas para hacer el trabajo. El trabajo de preparación se ha completado y me siento cómodo sumergiéndome.

Tiendo a hacer muchas preguntas por adelantado para poder dejar que mi cerebro haga su “magia” haciendo el trabajo en sí.

Después de un tiempo, doy un paso atrás y empiezo a hacer preguntas nuevamente para poder corregir si algo parece estar mal. Después de eso, es hora de saltar de nuevo.

Luego hay momentos en los que confío en mi capacidad para inventar cosas a medida que avanzo. Sin embargo, esto generalmente requiere años de trabajo previo en cualquier campo que esté buscando.

Si no ha dominado los conceptos básicos, entonces este método podría no ser el mejor, ya que no siempre sabe qué herramientas buscar cuando golpea un obstáculo.

Sobre mi espacio de trabajo tengo un póster del cerebro, se ve así:

Si bien es simbólico, la razón es para recordar en qué modo estoy trabajando actualmente. ¿Estoy creando o analizando? ¿Estoy explorando opciones o editando? Siento que es bueno para mí comprobarme a mí mismo para no comenzar a mezclar los dos modos, porque generalmente es cuando me atoro.

Si estoy atascado y no es por los dos modos, voy a hacer otra cosa por un tiempo. Algunos llaman a esto el “período de incubación” donde dejas que el cerebro resuelva las cosas en el fondo.

Por lo general, aparece algo llamado “idea divergente” e incluso si esta no es la solución “correcta”, al menos consigue que el trabajo avance.

Debo decir que para mí lo más efectivo es rodearme de tantas personas e ideas diferentes como pueda.

Además, estar abierto a ver la bella rareza de las cosas y no dejar que las nociones preconcebidas detengan esa exploración.

¡Que tengas un buen día para comer! =)

Answer 4

Siempre sé exactamente a dónde voy creativamente ya que ese es el punto de partida

Al responder una pregunta de Quora busco las palabras clave. En esta pregunta son Creativo, Estructura, Resultados

Creativo es el enfoque de la pregunta.
La estructura es el sistema
El resultado es el análisis.

Todas las Artforms son un viaje
Al igual que con viajar, usted sabe a dónde quiere ir y luego decide cómo va a llegar allí.

Al responder una pregunta, la secuencia es

• ¿Entiendo la pregunta?
• ¿Hay algún punto en responder la pregunta?
• ¿La pregunta está abierta a varias interpretaciones?
• ¿La respuesta debe ser informativa o humorística?
• ¿La respuesta debe ser larga o corta?
• ¿Cómo debo exponer la respuesta?
• ¿Qué es un punchline adecuado?

Habré formulado la pregunta antes de responderla, luego trataré de abordarla en bloques
Habiendo hecho eso, lo edito por largo
Una vez hecho esto, lo edito para el flujo
Una vez hecho esto, lo envío para ver si recibe comentarios.
Si lo hace, lo editaré nuevamente a la luz de los comentarios
Si no recibe comentarios, o son irrelevantes, borraré la pregunta

También puedo tener ideas posteriores sobre la cuestión incluso meses después, y aún así la editaré o borraré
El punto final es si, para mi propia satisfacción, he respondido la pregunta lo mejor que pude
En la mayoría de los casos, agregaré enlaces o comprobaré enlaces incluso si no los agrego

I touchtype, que es muy útil para borradores rápidos
Soy experto en informática, así que aprovecho mucho las instalaciones para escribir programas
Hago un amplio uso de las herramientas de escritura como Scrivener y mapas mentales.
Estoy familiarizado con la mayoría de las técnicas utilizadas para buscar
Tengo un sitio web de recursos para escritores en la base de datos MakeMovies que es una ayuda para la investigación

Tomo este enfoque para todas las formas de escritura, y normalmente dejo el trabajo si no puedo resolverlo, y hago otra cosa, luego vuelvo a él

Por lo general, probaré varios finales y nunca consideraré nada como ‘terminado’, incluso si cumple las condiciones de la pregunta o el trabajo.
Eso va para esta respuesta también

Answer 5

Generalmente veo mi historia como dos puntos fijos conectados por una curva flexible.

El principio es fijo y también lo es el final. Sé por dónde empiezo y a dónde tengo que llegar. La curva flexible es lo que sucede en el medio, es decir, la trama. Una vez que empiezo a escribir mi historia, la trama puede cambiar varias veces, principalmente cuando mis personajes cobran vida y comienzan a comportarse de formas que la trama original no admite.

Esto me ayuda a mantener mi enfoque en la meta que quiero alcanzar, al tiempo que me da suficiente margen para ser creativo. El final es el faro hacia el que estoy navegando. Sin ella, no sabría adónde quiero ir en el oscuro y vasto mar de ideas. Me muevo hacia él, enfrento obstáculos, corrijo mi curso y sigo avanzando hasta llegar.

Una vez que llego al final, solo entonces considero cambiarlo, si el resto de la historia parece exigirlo. Quizás los personajes merecen un destino mejor (o peor) del que originalmente había planeado para ellos. Si tiene sentido, lo cambio. Sin embargo, la mayoría de las veces, el final sigue siendo el mismo.

Answer 6

Soy lo que se conoce como “pantalón”, es decir, escribo mis primeros borradores junto al asiento del pantalón, en lugar de planearlo cuidadosamente de antemano. Encuentro que un proyecto pierde energía para mí si lo hago.

¿Es aterrador escribir una novela sin saber el final? SÍ. Pero he aprendido a confiar (o principalmente a confiar) en el proceso creativo: escribir, obtener comentarios, revisar, repetir. Y mira cómo mi historia mejora poco a poco.

Entonces, ¿cómo se alimenta eso para responder tu pregunta? Parte de mi respuesta es la fe. Confía en que el proceso funcione para otros y también lo hará para usted. La segunda parte es la práctica. A medida que sigas tu proceso creativo y lo veas funcionar, tu fe aumentará.

Da miedo. Espantoso. Lo sé. Tomo medicamentos ocasionales para mis momentos más aterrados. Pero el proceso funciona. Fe y práctica.

Answer 7

Esta es la eterna pregunta. Algunas personas prefieren un lado (planificación) y otras el otro (saltar) y, sin embargo, todos necesitan hacer ambas cosas.

Para la escritura de ficción, hay personas que describen su libro completo primero y personas que comienzan a escribir sin tener idea de cómo terminará la historia. Necesito tener una idea de a dónde voy o no puedo escribir en absoluto. Pero una vez que empiezo a escribir, no me apego al esquema; Se me ocurren más ideas y lo cambio todo. Seguir el plan una vez que estoy en marcha es mortal. Pero no tener un plan significa que no puedo comenzar.

Cuando escribo piezas más cortas, como ensayos, escribo una primera versión, la releo y veo dónde sale, luego escribo una segunda, relee y veo qué cambiar, luego escribo una tercera, etc., hasta que descubro lo que realmente quiero decir, y luego lo escribo, y es hermoso. Si trato de hacer lo mismo con la poesía, no funciona: la primera versión, a pesar de todos sus defectos, es siempre la mejor, y cuanto más jugueteo, peor es la pieza.

Gracias por el A2A, ¡espero que haya sido útil!

Answer 8

“Si no sabes a dónde vas, cualquier camino te llevará allí” (Lewis Carroll). No se preocupe demasiado por el resultado cuando sea creativo, a menos que esté escribiendo en piedra, no necesita estar casado con una idea. ¿Alguna vez has visto o escuchado si la película “Clue”? (Basado en el juego de mesa) tenía varias terminaciones diferentes. En cuanto a la estructura que encuentro, para mí, necesito un esquema, me da un trampolín.

Answer 9

A2A

Extraño, pero lo alabo, o tengo un plan para lo que quiero como resultado final, y las veces que me resulta más satisfactorio es cuando lo alago.

Cuando tengo un plan, parece que me concentro demasiado en los pasos del plan en lugar del trabajo en sí. Cuando lo vuelo, puedo sentarme, trabajar, entrar en la zona y simplemente hacer lo que parece correcto.

Al estar en la zona, la mente aparentemente se dividió en una corriente de flujo de conciencia y un conocimiento muy concentrado de exactamente lo que estoy haciendo, es cuando hago mi mejor trabajo.

Answer 10

No lo equilibro. Soy malo improvisando en el dibujo (puedo improvisar en la música, en la cocina o en la costura, pero no en el dibujo) y solo estoy buscando formas de desarrollar esto.

Cuando creo, tengo un objetivo específico en mente, y lo único que proporciona el elemento “no saber a dónde voy” es mi falta de habilidad porque no puedo recrear la imagen exacta de mi cabeza usando las habilidades que tengo. Aparte de eso, siempre tengo un objetivo específico y me esfuerzo por lograrlo, incluso si el resultado es a menudo diferente.