Ese no es nuestro trabajo: a juzgar por el arte y el acento, supongo que RSA lo hizo. ¡Sus cosas son excepcionales!
La respuesta a “qué herramientas” es “buenas luces, una cámara muy buena y un artista realmente bueno”. Después de unos meses, cambiamos la Nikon D3100, nos cambiamos a una Canon D7 y nos impresionó mucho la diferencia en este tipo de trabajo.
Planifique el dibujo con mucho cuidado y capture el proceso de dibujarlo como material de archivo digital. Pruebe el metraje de prueba porque el balance de blancos y las sombras pueden arruinar horas de trabajo. Documente los ángulos y la configuración: no suponga que lo recordará (dijo, pateándose de nuevo). Las pizarras son monstruos para iluminar: hemos cambiado a bolígrafos en papel porque se ve mucho mejor.
Hemos utilizado After Effects y Final Cut Pro X para la postproducción. Todavía me enrollaría entre ellos dependiendo de factores como la titulación y la longitud. En igualdad de condiciones, FC es más rápido.
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Para el esfuerzo general, si bien parece más fácil que la animación, lo llamaría una sacudida. El dibujo capturado es “frágil” como técnica de producción: un error o solicitud de cambio y es posible que deba tirar todo el material y volver a grabar.
(Roberto, gracias por mencionarnos).