Esta teoría me recuerda a la teoría de Daniel H. Pink sobre la motivación. Aquí hay una animación RSA que lo explica.
Básicamente, es cierto que las personas no están motivadas por el dinero, creativas o no, estamos motivados por la autonomía, el dominio y el propósito. Sin embargo, para que las personas lleguen a esa etapa, debe pagarles lo suficiente para que el dinero no sea un problema.
Repito, porque esto es importante: el dinero no impulsa a las personas creativas, solo cuando el dinero no es un problema.
Básicamente, la idea es correcta, la creatividad no tiene una correlación directa de causa / efecto con la recompensa financiera. Más dinero no siempre conduce a un gran diseño. Pero eso no significa que pueda pagar menos a los artistas / escritores o su fuerza laboral general, y esperando que encuentren su satisfacción solo con el trabajo, especialmente cuando están estresados porque no tienen suficiente dinero para pagar el alquiler, no tienen suficiente dinero para mantener a su familia.
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- ¿Qué hace que una persona sea creativa? ¿No somos todos creativos?
- ¿Cuándo deja de ser verdad la afirmación “Si no puede construir lo que está diseñando, no debería estarlo”?
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- ¿Cuál es el primer pensamiento que se te ocurrió cuando leíste esta pregunta?
Al igual que Caroline Zelonka, que había ofrecido una gran visión sobre este tema, he trabajado como artista y directamente con artistas durante más de 5 años. Y mi experiencia es muy similar a lo que Caroline había ilustrado en su respuesta. Como artista profesional, es extremadamente raro cuando puedes tomar tu propio diseño original de principio a fin. La gente siempre interviene, su director de arte, su cliente, su gerente de proyecto (sí, los gerentes de proyecto como yo a veces dan solicitudes de revisión de artistas para preservar el cronograma, o mueven a un artista a otro proyecto a mitad de camino para una mejor asignación de mano de obra). El arte comercial es casi el esfuerzo del trabajo en equipo en lugar de artistas individuales. Como resultado, nunca es su idea, en algún lugar del proceso creativo, cambia (para bien o para mal) y necesita trabajar con él.
Es difícil para los artistas, les afecta. He visto al artista agotarse debido a las constantes revisiones y solicitudes ridículas de los clientes. Al final, no se trata de cumplimiento, se trata de hacer el proyecto a tiempo, según las especificaciones, dentro del presupuesto. Nada romántico al respecto.
En este punto, todo lo que tiene es ese salario para mantener a sus empleados. Si quiere pagarles barato, prepárese para una tasa de rotación extremadamente alta. Funciona de algunas compañías, agotan a su artista y encuentran nuevos tontos que no conocen mejor. Pero ese no es un modelo sostenible, las personas trabajan para usted porque no tienen otras opciones. ¿Realmente quieres ser esa empresa que contrata a personas que no tienen otras opciones, o quieres ser esa empresa que contrata personas que realmente quieren trabajar para ti?
Después de leer todo el artículo, me doy cuenta de que esto es un montón de basura. Habla de personas creativas como si fuéramos niños incompetentes que no pueden lidiar con el entorno laboral profesional. ¿”Rodearlos de gente semi aburrida” realmente? ¿Es este hombre de verdad? La mayoría de las personas creativas que conozco quieren trabajar con otras personas creativas. “Míralos y déjalos fallar” … ¿en serio? No tengo el lujo de dejar que mi artista falle. Estoy en un horario, mi cliente está esperando el resultado, ¡los desarrolladores están alineados y listos para comenzar tan pronto como se termine el diseño! ¿Dejarlos fallar? lo haces en la escuela de arte! ¿No los presionas? De Verdad? para eso son los plazos! Cuántas veces escuché que los artistas decían “la fecha límite es el mejor estímulo”. No les dé plazo, no se hace nada. “Si te gusta la estructura, el orden y la previsibilidad, probablemente no seas creativo”. De Verdad? Me gusta la estructura y el orden, me gusta el proceso que por su naturaleza es “predecible”. Y soy artista al mismo tiempo.
¡Cielos, puedo seguir y seguir escogiendo cada oración y demostrar que está equivocada! Este artículo tomó al “artista” más estereotipado e imaginó manejarlos de la manera más maliciosa y manipuladora … No puedo creer que Harvard Business Review publicara algo como esto.